

“自然包含了世間一切的秘密,人的思維、生命,都和自然密切相關。”Atelier Murmur(耳語)工作室的成員們信奉著這樣一個信條,也許這就是為什么他們會選擇陶瓷作為他們設計的主要材料,他們非常享受這種柔軟的土變成堅硬的陶的過程,這是自然給他們的饋贈。“陶瓷的魅力在于一直要等到成品出現才會知道你得到了一個什么樣的東西,而且就算成品出現,它仍然有可以發展下去的空間。這就是生命力在自然里的發展軌跡,即使直到它經歷漫長的歷史破碎、消亡,它也仍然是保有生命力的狀態。”
Atelier Murmur(耳語)工作室有三個成員:王卓、江昕荷、孫瑾瑾。三人都是學設計出身,曾一起在法國做陶藝學徒,租用鄉下的房子做工作室進行創作。那是一個廣袤的平原山丘,一個鎮上只有70個人,接地氣的生活潛移默化到了他們的設計里,在那里他們創作出了有樹枝樣貌的勺子、飄入落葉的杯子、長著蘑菇的樹墩子杯,為了利用大自然里的元素進行創作,他們養成了工作前先到村里或山里走一圈的習慣,以便觀察和感受這些天然的素材。后來,王卓碩士畢業回到杭州的大學任教;再后來,在巴黎工作、生活的聽荷與瑾瑾也回到國內,于是三個女孩相約將Atelier Murmur工作室搬到杭州西郊一個四周種著茶園的村莊里。
巴黎設計師和藝術家們對待自然的思維模式和觀察世界的角度給了她們很多啟發。“美是很原汁原味的東西,它很誠懇,不做作,有溫度,是最簡單卻是最富于智慧的,它的發現很多時候都是偶然的。”就像“Fallen Leaves”(落葉)系列的茶碗,碗的中間有一片小落葉,葉脈清晰,薄如蟬翼,除此之外并沒有過多的修飾。它的靈感來自一個畫面:馬賽美院有供人休憩的中庭,雨后總會有葉子落在椅子上,老師和學生走了,落葉卻留在了凹陷的椅子上,一片逝去的葉子,細心的人總能夠找到適合的紀念方式。在這個茶碗里加入茶水以后,水、葉子和容器構成的整體很有畫面感,可以在人的心里產生一種召喚力,充滿了詩意。后來在實踐中衍生出來了同系列其他的產品,光線能夠透過葉脈進入容器,它們已經脫離了最初的那個畫面,但也能夠描繪出人不同側面的情緒,都是些溫暖的物件。
這或許就是一件物和一個人產生的一種羈絆,不知不覺中他們會經歷過一些時間,產生一些故事。這種關系并不比人和人遜色。Atelier Murmur在這種創作的每一個環節中都能獲得一些驚喜,因為陶瓷這種材質特性的關系、他們在細節上親力親為的創作方式以及自然所帶來源源不斷的靈感,他們在設計上有著無限的可能性,“因為任何一個最簡單或最煩瑣的步驟都可能找到一個新的創作起點,并且是最直接純粹的”。在之后的設計中,他們可能還會嘗試以陶瓷為主、輔以其他材料的復合設計,也會和更多領域的人交流接觸,希望時間能夠給他們更有趣、更多維的思考。