嚴肅不是設計的唯一面孔

在很多時尚設計師還在絞盡腦汁把各種“主義”和內涵都放進自己設計中時，亨利·霍蘭德卻像是一股輕松的風吹進了這個行業。這個從時尚雜志一路走來的設計師用輕松的方式贏得了時尚界的關注，他創立的品牌“荷蘭屋”（House of Holland）進駐頂級時尚百貨，作品被凱蒂·佩里（Katy Perry），杰西·J（Jessie J） 和米婭（Mia）這樣的明星所喜歡。

知名英國時尚設計師亨利·霍蘭德專訪

人物介紹：

亨利·霍蘭德，英國新銳設計師，在設計界享有“鬼才” 稱號，創立的前衛潮牌荷蘭屋 （House of Holland）在圈內獨樹一幟，曾與眾多頂尖時尚供應商和公司合作，包括Levis、Debenhams、Swarovski、Blackberry等。

做時尚設計更能挖掘我的潛力。

小時候我成長的地方在英國是比較年輕的城市，并不會接觸到很多時尚前沿的趨勢，也沒有想過要成為一名時尚設計師。在大學里我學的是新聞專業，因為從小喜歡寫作，所以那時候的想法是學習新聞，以后工作能夠寫一些與時尚有關的東西。畢業之后我去了一家主要給青少年看的潮流雜志《Teen Vogue》擔任時尚方面的編輯。有一個偶然的機會，我創作了一款T恤，本來是當做副業嘗試，沒想到大受歡迎。于是我試著創作更多，很快就發現沒有時間再去做新聞，必須要把所有的經歷都放在設計上，還需要繼續發掘自己的潛力。

設計創作都不必那么嚴肅。

我總是想讓設計變得更好玩更輕松。2007年夏季，我的“標語T恤”（Slogan Tee）上就印有 “I'll tell you who's boss， Kate Moss”的標語。這種輕松的態度讓《Vogue》美國版主編 Anna Wintour 、倫敦最當紅的先鋒設計師 Gareth Pugh 和 Giles Deacon都非常喜歡。有的人甚至在2008年時裝周穿上我設計的“VHV Gareth Pugh”和“Get Your Freak On Giles Deacon”的標語T恤謝幕。

時尚和音樂之間確實有一種很緊密的跨界關系。

時尚是音樂家的靈感來源，音樂也刺激了時尚的發展。很多的音樂流派或者亞文化，都成為了時尚的元素。這種趨勢到了今天仍然在繼續，比如朋克、Hip-Pop等音樂形式表現的都是美國的街頭文化，相應的時尚也有這種風格在流行。最近我們也會和蕾哈娜在英國的一個電視劇里面合作，通過這種合作，想看看時尚和音樂的結合能夠給藝術家帶來哪些整體風格上的改變。

我腦海中有一個虛構的女孩，她是我最好的模特。

以前總是會有媒體指出哪些是我的繆斯，但其實都是媒體自己說的。在我的腦海中，確實有一個虛構的女性，我設計衣服的時候總是會想到衣服是穿在這樣一個女孩子身上。作為一個男設計師，設計的又是女裝，我會從周圍不同的女性身上擷取靈感。“荷蘭屋”品牌每半年的時裝秀，展現的就是我腦海中那個虛構女性的故事，通過她的展現，這個故事又繼續有新的發展，呈現我的想法，當然，每一季時裝秀所講述的故事都是不一樣的。

戶外是最好的靈感來源。

好的靈感從來都不是閉門造車來的，我喜歡到戶外去，看他們如何穿著打扮，如何用不同的顏色、印花和材料質地來表達自己的個性，由此從周圍人的身上得到靈感。倫敦在這方面很獨特，因為不同的文化在這里交匯。另外，旅行也是很好的靈感來源，道理相同，只是看到的范圍更大而已。

愉快和好玩是我們團隊創作的基礎。

包括銷售、網絡運營的人在內，我們團隊一共有8個人。通過互相打趣，講笑話而讓每一個人都保持愉快的心情是我們的工作氛圍。新的想法和點子也都是在這樣的氛圍中由大家討論之后再慢慢付諸實施。我們的團隊中還有很多實習生。時尚行業還是一個勞動密集型的產業，英國有很多藝術及設計的名校，剛畢業的學生需要師從頂尖設計師并進入一線品牌實習和工作。

我喜歡中國的李冰冰和范冰冰。

我知道的中國明星不多，但是因為兩個“冰冰”的好聽的名字，我就很喜歡她們。在英國我們經常能見到的是范冰冰。感覺上她不是傳統的女孩，應該愿意挑戰一些前沿的潮流。如果有機會和她合作，我想用夸張的顏色或者線條為她設計一些出位風格的衣服。