時尚是不可預知的快樂

設計未來的精彩。

云朵般的毛衣、流動建筑般的褶皺、水墨畫般的廓型，她的設計前永遠都不缺少想象力。

Designer Uma Wang

畢業于英國中央圣馬丁大學，并在倫敦創立Uma Wang品牌，以獨特的針織系列和設計品位深受買手及時尚雜志追捧，并多次成為國際設計比賽（如近期黛安芬觸動創意設計大賽）評委。

設計師Uma Wang解讀

本季秋冬女裝系列的主打是飄逸寬松的廓形，有Rick Owens的先鋒藝術氣質，也帶著幾分Alexander Wang 的犀利感。黑色依然是不變的主題色，低調的暗色系能讓人感受到中國水墨畫隨著人的身體擺動而暈染的儀態。

關于自己

十多年前我剛從上海東華大學畢業時，被當時的老板指派到東莞一家針織工廠“學習”。大部分時間我都泡在工廠，對布料的表面質感、縮水率和水洗效果做著各種實驗。其實是特別苦楚的一段時期，但是現在想來，正是這段經歷讓我從中學習到針織工藝的每一個環節，讓我對材質有深刻的迷戀。

一直覺得羊絨是中國很特有的一種材質，可以做很多有意思的東西。于是我想用這種傳統材質，加上現代設計元素，把它作為我的一條主線來推。在英國倫敦中央圣馬丁學院的深造經歷，對我的視野開拓至關重要。在圖書館里、博物館中、古董市場上、古典建筑中和大街上女孩兒的打扮中，到處都能帶來時尚的靈感。倫敦巴黎有很多二手市場，我喜歡去淘很多古著的東西，比如一些18世紀的襯衫，Art Deco 風格的和服等，也很喜歡音樂、電影、旅游，和朋友去聊天。有很多不同的藝術家，有不同的形式呈現，了解不同行業的東西可以讓你有更多的靈感。

關于設計理念

我最欣賞日本設計師Yohji Yamamoto，有些靈感也受他設計的影響。我會以垂墜手法刻畫出富有存在感并極度洗練的線條，著重于厚實的色調、對細節和開襟位置的關注，盡量從每個角度都帶給人不同的驚喜。

也許你們會發現，我設計的衣服都很大。因為在我的理念中，女人的性感和美是藏起來的。首先我希望有安全感，不能讓別人一眼看透；第二，我覺得你要給男人一種發現，在交往中不斷發現女性的各種特點；第三，我也喜歡在服裝的背部做一些特殊細節，因為女人的背部很特別。除此之外，我喜歡在古董衣上捕捉靈感，那些古董衣手工留下的痕跡可以延續和傳承過去的精神，把這種精神放入現代的觀點，做成當下的設計。

Louise Bourgeois是我特別喜歡的一個藝術家，她把裝置、雕塑，一些軟的東西和硬的東西，結合得特別好。這個老太太90 多歲了，你從來沒有見過這么一個創作力旺盛的老太太，一天都沒有停過。

關于本季系列

創作時尚的這個過程遠遠比時尚本身更有意思，我很享受這個過程。服裝設計、服裝搭配都是一種創作時尚的過程，以前在倫敦，我上街時周圍的鄰居都問我，今天又有什么活動？我說沒什么活動，去博物館。我很享受打扮的過程，讓人很開心，不經意地給很多人靈感。在你每次搭配的時候就在鍛煉你的思維，什么和什么在一起會有一個共通的新東西呢？你不嘗試，永遠不會知道。我以前用材質很單調，但我現在發現，羊絨可以和很多東西搭。為什么可以和這個搭也可以和那個搭？很多東西是沒有一個標準的，這個標準是你自己給自己做的標準。

我會把高貴的羊絨與價格低廉的尼龍混紡，利用縮率不同所產生的皺折，呈現材質的豐富性；把羊絨和輕盈的蠶絲、亞麻與環保棉相結合，嘗試用熱轉印技術，以期達到更細膩的印制效果。我喜歡用不同的材質去做新的東西，好多設計師都在做可以預見的東西，但是不可預知的東西讓過程更有樂趣。

設計師Uma Wang 2012秋冬設計師作品