聽，現代“詩經”的聲音

我是一個偏信緣分的人，總覺得很多事情的發生是冥冥中自有定數的。就像我與墨明棋妙的邂逅一樣。即便彼時不相遇，也必定會在下一個轉角再相逢。原因無他，只是因為對于我這樣一個全面古風控來說，墨村存在本身就是帶有致命的吸引力的。

初初知曉墨明棋妙是因為一首歌。說出歌名來，我想只要是喜歡古風音樂的朋友們大都不會太陌生，這首歌就是河圖演唱的《傾盡天下》。愛上這首歌，便愛上了傾世的朱砂痣。后來慢慢知道了HITA，E大，丟丟，緋村柯北，小樓……知道了他們有個共同的名字，墨明棋妙。

因為這首歌我開始真正意義上接觸古風類音樂，也開始知道有這樣一群人，以妙音為骨，清詞為基，只一開口便道出漠北塞外，眠柳江南。他們或低回吟唱，或撫掌高歌，歌盡世事紛繁，人情冷暖。婉轉曲調一如夢回處耳畔隱約響起的舊時童年歌謠一般熟悉。好像它就靜靜地存在于你的時光里，只是彼時的你不曾發覺。不過，只待一個回眸便會讓你感到久違了的重逢欣喜。這是一首歌，一闋詞的魔力。那這種感覺讓我不止一次覺得墨村里的歌不單單只是古風音樂，更像是一位閱歷頗豐的說書人，在老茶館高高的戲臺上講述著一幕幕曲折跌宕的故事，讓我在光影縱橫時光流轉間窺見生活縫隙里的一部老電影……

這就如同《詩經》一般，一首詩詞便影射了一個小世界。正因此，只初相遇的一眼，一瞬，我便愛上了墨村，愛上了在他們古樸筆調下與眾不同的十丈紅塵。

我想，如果稱墨村音樂為現代的《詩經》應該可以說是恰如其分吧。

墨明棋妙成立六年，推出了幾十首的墨寶，每次聽這些墨寶，都會想起四個字，懷古通今。在中國古典音樂風格的基礎上糅入現代流行的其他音樂類型，既不會一味死板仿古，又帶有鮮明的中國風格。可以說墨明棋妙便是當下古風音樂的代表。且墨村音樂的范疇大至民族文化，小至柴米油鹽，無一不能入歌演唱。而《詩經》成書的根本原因是“古者天子命史采歌謠，以觀民風”。后由史官和樂官編撰整理后形成，其中囊括了民俗、祭祀、政治等各個方面，可以說《詩經》本身就是一本《古代流行音樂全集》。這一點二者可謂有異曲同工之妙。

然而在千年傳承的時光中《詩經》中的樂譜早已遺失，遺留給后人的便是這或凄美纏綿或磅礴悲愴的詩作。這些詩詞經歷長久的沉淀，時間的洗禮，直到今天仍感人至深，原因無外乎是發之于情，言之有物。可以說是言人之所言，講人之所想。試問誰沒有過“窈窕淑女，君子好逑”的思懷？誰沒有過“執子之手，與子偕老”的期許？ 即便詩詞中的佳人已然成塚，將士早已化塵，那些情愫那些感覺，是隔著深深的時間鴻溝仍然可以相通的。是以，即使時至今日我們不能再傳唱這些古老的歌謠，但在細細品味下仍會對字里行間遺留的真摯情誼感懷深切。

這一點，墨村亦是一般無二。我不記得有多少次單曲循環墨村的某一首歌一聽便是一整天，又有多少次洗凈素手將動人的詞句虔誠地摘抄謄寫，更不記得有多少次自己一個人戴上耳機，隨著字里行間的講述，掙脫軀體的束縛來到那個故事發生的時空，伴隨著濃濃的中古風置身在詞曲的世界……或是魂化雀鳥翩翩飛去，或是渡口守候十八春秋，或是白馬枯葉寂寥相隨，或是凡夫俗子大醉西樓……無論是鐵馬金戈的豪情，還是郎情妾意的溫情，都是如此的真實動人。

不止于此，墨村也將對音樂的感悟運用在時事上，在抗擊風雪，災后重建這些讓人傷懷的事發生后，墨村用自己的方式安撫了人們重創后傷懷脆弱的神經。那些溫暖的音樂一如溫柔的清泉洗滌著人們傷痕累累的心，又如親人的輕聲低語，告慰人們，災難總會過去。這種對當時時事的關心和記載亦是墨村與《詩經》的相同之處。

便都是，猶樂先天下，悲喜寫春秋。

于是，聆聽那些歌謠，吟唱那些歌謠，伴著熟悉的旋律，聽它們字字句句從口中呢喃而出，就像是品一杯香茗，盎然古意悠悠氤出。過處，只覺唇齒留香。

愛上墨明棋妙就像是愛上一朵正在嬌艷盛開的花一樣自然。堪堪一瞬，便傾一生。