





作為一位聲名遠播的藝術大家,馮一鳴在其漫長的藝術生涯中涉及過國畫、油畫、雕塑、陶瓷壁畫等多種藝術形式,均取得了卓越的藝術成就。而其中最為耀眼的無疑是伴隨馮老一生的國畫人物題材作品。
當你觀賞過《油田晨曦》、《雨后春筍》、《恢復高考后的中國的中國學子》、《胸懷》、《根》、《周總理和我親又親》等作品后,相信你不但會驚嘆其深厚的繪畫功底,更能在其中讀出一些與眾不同的風格。
其一,鮮明的時代印記
在馮老師的筆下,人們能清晰地感受到他所經歷的時代變遷,他用藝術家所特有的敏銳感覺,如實地記錄了每個時期。展開那一張張絢麗的畫卷,我們仿佛又回到了那個時代。看到那些為了祖國開拓油氣資源,而在晨曦中辛勤工作的工人;繁星下憧憬著美好未來,學習晚歸的青年;一代偉人在實驗田與群眾親切交談……
我想,不論歷史最終給那個時代怎么樣的評價,馮老師只是忠于一名藝術家的堅守,將一個他所經歷的時代繪制在一幀幀絢麗的畫卷之中。
如同在《胸懷五湖四海》中,背景墻上的“世界地圖”、窗外的廬山風光、迎風而立的偉人以及定睛之筆的《人民日報》,仿佛一曲激蕩人心的“北國風光,千里冰封,萬里雪飄……數風流人物還看今朝”,宣示著“世界革命進入一個偉大的新時代”。正悠揚地從畫面中流出,直抵觀者的靈魂最深處。這就是那個時代的偉大瞬間。
其二,豐富的主題人物
當米勒將畫筆停留在平凡的拾穗者時,一場藝術的革命悄然發生。而在馮老師的作品中,我們不但能看到“胸懷五湖四海”的時代偉人,也能看到如拾穗者般的平凡人,父親的臂膀、母親的懷抱、游子的思鄉之情……
只有那一張張平凡的笑臉,與偉人那殷切的笑容交織在一起,這才是一個我們生活的真實世界。豐富而多元的人物,無疑是馮老師帶給人們的一個思考,藝術家的畫筆究竟應該為誰停留?
其三,可讀的敘事畫面
《總理和我親又親》無疑是馮老師國畫人物作品中的點睛之作。它曾在1977年由少年兒童出版社出版,是為數不多的經典少兒讀物。在短短十多幅畫作中,畫家再現了一代總理真實而感人的故事。期盼、感動、親切、回憶……這一連串的情感變化在一個紅衣女孩質樸的臉頰中真實反映著,觀者的心也隨之波動著。
敘事的畫面,是畫家與觀者交流、給人們想象空間的最好方式。馮老師的作品大多都依托真實的故事或某種人文情懷,其作品的可讀性非常強,容易與觀眾形成共鳴。
其四,深刻的文化內涵
《根》是馮老師另一幅引起廣泛社會反響的作品。在這幅唯美的作品中,人們能讀出畫家深厚的文化底蘊。甲骨文、青銅器、石雕、壁畫、萬里長城……這些繪制在畫面中的點點滴滴,無一不是中國五千年文明的象征。畫家用這些來表現中華民族的“根”,這“根”是多么的輝煌、多么的絢爛、多么的深厚呀!畫中臺灣少女手執楓葉,寓意“落葉歸根”。遠處歸雁仿佛低吟著“落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色”的千古名句。一曲《龍的傳人》落于畫面,更是點睛之筆。
于方寸之間將五千年的文化與當時臺灣同胞的思鄉之情融入一爐,可謂至妙到顛豪。如此深厚的文化底蘊,無疑是藝術家的至高追求。
其五,一顆永遠年輕的藝術之心
馮老師在八十歲高齡之時,為創作巨幅歷史題材作品《先驅》,一面閱讀大量的相關歷史文件,一面數次前往孫中山故居等地進行實地考察。擁有這樣嚴謹的創作態度,無疑因為他擁有著一顆永遠年輕的藝術之心。
馮老師是年輕的,因為他的筆隨著時代前進而前進……