展訊

搜妙創真—松石齋藏陸儼少書畫精品展

展覽時間：2013-04-16～2013-05-28

展覽地點：北京畫院美術館

此次展覽展出松石齋藏陸儼少書畫作品一百余幅。 “松石齋”是宋文治先生的齋名，宋老收藏了一大批陸老的作品，其中部分冊頁、手卷皆為陸氏具有代表性的精品佳作，比較全面地呈現了陸儼少先生書畫藝術的主體風格以及藝術水準，從中亦可見出宋文治先生的慧眼。

此展通過對陸儼少作品的研究分類，對重要評論文章、部分陸儼少談藝錄的梳理，使得該展覽更具觀賞性與學術性。

輕逸：一條線索與六張面孔

展覽時間：2013-04-06～2013-05-06

展覽地點：蜂巢當代藝術中心

參展藝術家：白雙全、洪磊、梁紹基、劉野、徐累、楊福東

本次參展藝術家是策展人朱朱與蜂巢當代藝術中心從不同的藝術媒介及領域遴選的最具代表性的人選，以彰顯“輕逸”之美學的力量與深度， “輕逸”是他們不同的美學個性中的疊合之處，也是解讀他們創作形態的重要線索。

通過本次展覽可以明示和辨析“輕逸”這樣一種美學品質的歷史與今天，同時，為我們的藝術尋找一個可能的未來。

水墨新維度—2013批評家提名展

展覽時間：2013-04-06～2013-04-17

展覽地點：中國美術館

參展藝術家：劉慶和、李津、李華生、李孝萱、邵戈、張羽、沈勤、武藝、南溪、梁銓

展覽學術委員：皮道堅、劉驍純、

孫振華、楊小彥、陳孝信、賈方舟、彭德、殷雙喜、冀少峰

此展覽的舉辦一方面是為了紀念“93批評家提名展（中國畫部分）”舉辦二十周年；另一方面是希望以一個更有效的學術機制向學術界與公眾推介五年來中國當代水墨最具成就的十位藝術家。從十位藝術家的作品可看出新水墨在近五年的發展趨勢。

同名畫冊隨展覽同步發行，并舉辦了相關的學術研討會。

文質逸然

—邊平山、喻慧、趙躍鵬、王法作品展

展覽時間：2013-05-04～2013-05-26

展覽地點：南通市中心美術館

主辦單位：江蘇省國畫院、浙江畫院、南通市文聯

邊平山、喻慧、趙躍鵬、王法能繼宋畫的周密不茍、工謹明麗的體例，又能吸收現代的審美時尚，雅逸超俗，形成各自相對獨立的個人面貌，與同時代的很多畫家一起構筑了“活本似有，畫本似無”的全新風格。

該展在南通的展期結束后，將在杭州、大連、南京、淄博等地進行巡展。

生命·墨語

—張江舟水墨藝術展

展覽時間：2013-04-09～

2013-04-17（北京）

展覽地點：中國美術館

張江舟以豐碩的創作成果和積極的學術作為著稱當代中國畫壇。展覽匯集了畫家自《殤·戊子記憶》以來基于“生命之殤”這一精神母題精進求索、嘔心創作的四十余幅作品，旨在通過聚焦生命戛然止步、城市轟然崩毀或青春驟然凋逝的瞬間意象，傳達自己對逝去之美的哀挽以及對人生命運、生命價值等終極命題的思考。

此次展覽將于2013年4月至10月間在北京、鄭州、西安、濟南、南京、廣州六城市巡回展出。

言—新水墨·切片系列第一回

展覽時間：2013-04-06～2013-05-06

展覽地點： 798藝術區新繹空間

主辦單位：北京新繹愛特藝術發展有限公司

參展藝術家：陳林 黨震 郝世明 李戈曄 秦修平 鄭慶余

本次展覽將以“言—新水墨·切片系列展覽第一回”這一主題開始，其意義為：視覺作為認知結果的描述，首先顯現為“圖像”與“意義”的生成結構。在古代意象表現、新中國現實再現以及新時期形式主義構成之后，受“超現實主義”敘述結構影響，水墨的圖像生成再次發生變異：在表現、再現、構成的方式之外，顯現出“非邏輯性真實”的敘述方式，從而不同于此前水墨的“言說方式”。

融——當代藝術五人展

展覽時間：2013-04-08～2013-04-13

展覽地點：天津美術學院美術館

參展藝術家：徐加存 郝世明 肖舍果 劉一僑 周旭帆

本次展覽展出了五位青年藝術家的代表作品，他們均在創作方面建立了比較個性的圖式和語匯。審視他們的作品，既可體悟到共性的內涵，也可感受到各自的意蘊。共性在于，雖語言與圖式不同，但對真實生命存在的體悟確是一致的。個性在于，從不同的視角，運用不同的語言表達著對生命的感悟。他們與各自感興趣的作品完成新的“融”。

游離

—譚軍個展

展覽時間：2013-04-27～

2013-05-27

展覽地點：北京亦安畫廊

本次展覽展出了譚軍近年來的三十余件水墨新作。

游離，一種自由隨意的孤單漂泊狀態，在各種生命和想象的空間中無目的的游移。生命的孤獨、脆弱、無力以及對此的愛與悲憫是《游離》這一系列作品的內在，也幾乎是藝術家所有作品的主題，反復呈現的僅僅是對存在的感受。

藝術家稱，雖然自己沒有親歷多少苦難，但他相信自己擁有對他人經歷去感同身受的能力，也相信很多人擁有這種能力，這甚至是我們這一物種能稱之為“人”的特質。而人們“表達自己”的需要和能力又是有差異的。繪畫，讓藝術家擁有了更多的、不一樣的表達自己的空間和途徑，一種語言、文字無法傳遞的方式。譚軍努力去感受、發現、創造各種生命體或非生命體上的脆弱和孤獨，并用繪畫的方式將她們呈現。

《游離》系列即是這樣的一個行為，希望這些圖像能在有意無意間穿過那些眸子觸及類似的心靈。

天風絕塵

—明瓚中國畫展

展覽時間：2013-04-19～

2013-04-26

展覽地點：山東濰坊博物館

主辦單位：福瑤堂 金天美術館

此次展覽精選明瓚近年中國畫作品86幅，包括山水、人物、花鳥。多年來，他躬耕不輟，勤勉可嘉，在藝術領域取得了令人矚目的成就。他的藝術修養深厚，不僅精通古今的畫史、畫論，并且詩、書、畫、印皆擅。明瓚的繪畫以書入畫，具有濃厚的金石味。他的山水畫既師法古人，又師法自然，以淡墨渴筆做遠岫清溪、園林庭院、坡岸林木，他善于用線造型，自成一格；他的人物畫多以古法做羅漢像，古雅飄逸，禪意無限；他的花鳥畫工整稚拙，鳥的造型肥碩憨厚，花卉靜穆素雅，突顯出文人趣味。

繁華碩果繼續綻放

—武術作品展

展覽時間：2013-01-26～2013-02-26

展覽地點：唐山云林畫廊

此次展覽是武術2013年舉辦的一次突破自己的個人畫展。說突破，是因為她終于將具有“武術繪畫語言”的感覺牢牢把握，那種富有生機的畫風成為個性強烈的標記，無法取代。

武術本次展覽的作品多表現一些有生命狀態和無生命狀態的形式，繪畫對象為生活中普通到不能再普通的常見物：果實，花草植物等，而就是這樣普通物品被放大到整個畫面，那些細致的褶皺，光滑的肌理，厚實的質感，世人所忽略的美慢慢呈現出來了。

夢在春天的形狀

—李駿逸水墨畫作品展

展覽時間：2013-04-07～

2013-05-06

展覽地點：天津海河英迪格酒店

本次將展出李駿逸2011年至2012年所創作的部分作品。

我們仿若能鉆進一個夢幻女孩的內心，任隨她奇幻想象的展開，來到一個充盈著繁茂大樹、片片落葉、朵朵鮮花、成群游魚、海草與珊瑚、愛情與母性的現實中人類無法企及的完美詩意的仙境。

馬利坦說：“詩是自我凈化的尋求，即對外部的或外來成分的排除。”詩歌如此，繪畫藝術亦同理。從李駿逸的作品中我們發現世事的丑惡并未玷污她的心靈，她是個與世俗蕪雜浮躁的絕緣體。無論是其畫面中表現出的看似自由隨意的天真單純還是在苦痛、現實之下的無奈嘆息，她都沒有放棄美好，用一種純粹的心靈藝術，溫暖著人們，消解著人之冷酷與黑暗，捏塑出一個愈行愈近的“夢在春天的形狀”。