廣闊的創作空間

敦煌壁畫藝術是多方面藝術流派和多種藝術手法交流融合的結晶。敦煌藝術家有著魏晉以來河西走廊及敦煌一帶本土藝術的深厚根基，又受到我國中原地區廣博的民族文化藝術的滋養，同時大膽吸收了印度等外國和西域各地東傳過來的繪畫藝術手法。在這樣一種融匯的過程中逐漸形成了特殊的繪畫風貌和獨立的藝術體系。它既不同于外來的藝術，又不是中原藝術的翻版，也不是本土藝術的重復，但它的的確確是中華民族的藝術。這種獨特藝術體系的形成是古代敦煌藝術家既勇于大膽吸收外來藝術手法，同時又敢于大刀闊斧地改造外來藝術的結果。

區分了敦煌壁畫各時期的藝術個性，可以看出古代藝術家在繪制壁畫的過程中，不是簡單地重復前人或者他人的藝術手法，而總是在前人和他人的基礎上有所突破和發展。這樣，就使得在敦煌壁畫的總體風貌中又呈現出不斷變化的各種獨特之處，避免了單調和枯燥。敦煌藝術家的這種創新精神，對今天的藝術家仍然有重要的啟迪作用。

現實性、時代性，是藝術作品生命力永存的關鍵。敦煌藝術家做到了這一點所以敦煌藝術才能青春永在。當然，敦煌藝術也具有浪漫性，這也是在現實生活中得到啟發的引伸，不是憑空來的。所以現實性對現代藝術家來說仍然應當看重。當然，現實性不等于寫實性繪畫手法，敦煌壁畫也不是純粹的寫實性繪畫。現實性主要是指關注現實生活和時代精神。

時代不同，環境各異，我們面對的世界比古代敦煌藝術家面對的世界廣闊得多，許多新的事物是古代藝術家見不到的。只要我們在學習借鑒敦煌藝術技巧的同時，注意關注和了解不斷發展變化的當代現實生活，注意吸收世界各民族的文化藝術精華和最新成果，注意繼承學習古代敦煌藝術家的開拓精神與創新精神，強化自己的獨創性，那么我們就會永遠保持創造的活力，就會有一個廣闊的創作空間去任你馳騁。