讓自然在手中混搭

石頭、鐵釘、海綿、硅膠等材質融合進鮮花、骨頭、樹葉、竹枝等自然元素，以全新、獨特的樣式和結構呈現，自由與自然之感并存。這是在英國進修7年的紡織品設計師周雅雯創作的復合媒材作品，將不同的材質扭成曲線，結合自然干燥的色彩進行切割、融化、包裝等技法，構成自然界的新形態。

這些作品以臺灣原住民的故事為源泉，以刺繡混合麻、木材、骨頭等原始材料，加入亞克力、玻璃、塑料、乳膠等對比強烈的現代材料，自由發揮形成一種新形態的材質，構成奇妙的自然奇景，為創作增添神話色彩。

周雅雯曾在Alexander McQueen服裝公司的刺繡部門、手工飾品工作室Katherine Wardropper及織品公司Christopher Farr進行室內室外藝術家飾布料實習，對紡織品設計有著獨到的見解。在2012年米蘭家具展及皇家藝術學院畢業展上，她將展臺設計成側光燈桌，完美地呈現出來自臺灣島上原住民的傳統信仰、圖騰及島嶼文化的靈感。她說：“過去原住民相信神存在于各種事物，當時的人類采用和諧共存的哲理與自然相互尊重，并相信在他們死后能成為祖靈，看照后代子孫的生活。這即是他們所謂的天堂。”

在追求浮華物質生活的今天，這樣的傳統正在消逝。人類對自然資源過度求取，迫使不得不重新去發掘并保存那個當初相信的美好自然及神明信仰。于是周雅雯將自身的文化記憶與旅行生活中接觸的新事物混合著過去的創作經驗，想象出未來的藍圖進而創作，希望通過自己的理解重新創造一個人類與自然互相溝通尊重的天堂，以傳家寶的形式將故事留給下一代。……