陶瓷繪畫語言是通過色彩、線條、光色或組成一件作品所有的其他因素相互作用之間而產生出來的。就陶瓷繪畫而言,它是一種在不同材質的陶瓷二維平面和立體空間上,利用形、色、肌理或者說利用點、線、面或黑、白、灰及色彩、肌理等手段,來傳達人類或藝術家對精神文明的追求。由于不同的藝術家對陶瓷繪畫語言有著不同的運用,必然會產生多姿多彩、風格各異的繪畫作品來??v觀陶瓷繪畫史,青花、古彩、粉彩、顏色釉等繪畫形式的出現。我們可以了解到不同的差異,青花莊重大方,雅俗共賞;古彩色彩堅硬,強烈明快;粉彩粉潤柔和,秀麗雅致;顏色釉色澤艷麗,五光十色等。藝術家們給他們的作品注入了一種全新的現實主義感。

無論何類畫派的藝術家,他們都是借助其獨特的語言形式來完成作品情感的體現。從這個意義上講,繪畫語言的不同運用,則產生出不同風格的繪畫作品。中國畫崇尚文、意、趣,而這一切都是通過筆墨技巧體現出來的。在這里筆墨本身不是“具象”的,相對具體塑造的藝術形象來說,它是形式的因素,但卻有引起形象的聯想和意趣的感受功能。在筆韻、墨韻及青花的料韻方面,青花瓷創作也很注重從國畫藝術中吸取,特別是在筆墨技法等方面。寫意青花使用的毛筆、坯體與寫意國畫使用的毛筆、生宣紙性能上有很多相似的地方。也可以象國畫一樣一筆下去有濃有淡,也能夠表現出濃淡散暈自然變化的色調。再加上青花常用的“青白釉”經高溫一次燒成后,光潤的瓷面透出沉著典雅的青色,青白相映,幽靚蒼翠,確實富有詩一般的意境,詩一般的魅力。青花的“料韻”也可以用分水的濃淡來展現,它猶如水墨畫中的焦、濃、重、淡、清的墨階,在瓷胎上不同的用筆能引起不同的視覺感受,水分飽滿、行筆流暢的筆跡能引起春天滋潤的視覺感受:徐緩的用筆能引起持重含蓄的聯想:流利靈活的用筆能引起灑脫歡暢的聯想:快速多變的用筆能引起蛇龍飛舞的聯想。臨池潑墨,變化萬千,風雪晴雨,因人而異。中國筆墨這種形式因素,是畫家的獨特風格在藝術技巧方面的主要表現。藝術家們常“借筆墨以寫天地”,通過巧思構圖,合理運用筆墨虛實,水韻、墨色和運筆而產生的肌理,形成有個性的繪畫語言。中國畫家歷來認為畫必須有筆墨,無筆墨就不能成畫。并且筆墨技巧還要與表現內容有機結合起來,才能產生好的作品。
一件好的繪畫性表現形式的陶瓷作品,既能體現出畫家具備高超的陶瓷工藝技術,又能顯示瓷畫家是依托陶瓷載體上的畫面形式來抒發自己的情感。繪畫性表現的陶瓷藝術作品是形式與內容的統一體,它不僅注重畫面的形式創造,更注重其內容的豐富性。繪畫性表現往往是以極具感情色彩的深刻內容作為與欣賞者心靈溝通的媒體。一味追求裝飾形式上的花樣變化或追求工藝技巧的繁復、材料的堆砌,對與正常狀態的欣賞者來說,很難在這些裝飾形式上找到與心理情感需求相吻合的因素,他們總是以能滿足自己情感的需要為準繩來選擇美感對象?,F當代,人們處在一個物質極為豐富,但生活節奏卻非??欤偁幰踩找婕ち业默F實社會中。隨著精神壓力的不斷積累,大多數人更需要那些回歸自然、畫面內容豐富的繪畫性表現形式的陶瓷藝術。

陶瓷繪畫中的情態與語言形態,深刻地影響和改變著人們觀察世界的審美方式。繪畫語言的構成除視覺因素的形、光、色外,從另一層面上看繪畫語言也是一種精神產物,繪畫本身也傳達了一種觀念,繪畫語言不應只是僅僅停留在技巧和形式的探索之中,它是將技巧、知識、直覺和感情與材料融合為一體而形成的。藝術品是精神和物質的結合。藝術家能從不同的角度、不同的題材范圍、不同的表現工具、不同的表現語言和表現方式不斷地豐富人類的藝術追求,陶瓷繪畫藝術必將是燦爛輝煌的。