以意作畫

陶瓷花鳥畫源自于中國畫。花鳥畫從本質上來說是寫意的，“意”是中國畫的核心，也是陶瓷花鳥畫的核心。以意作畫，就是讓“意”來主宰畫家的藝術世界，統領整個創作活動。從大的方面說，“意”決定畫家走什么路，選擇什么主攻方向、何種題材、何種手法等。從小的方面說，“意”決定著一幅畫的立意、布局、設色等。“意”它既不是客觀存在，又不完全是主觀臆造，它是主客觀相交融的產物。“意”來自畫家對宇宙自然的認識體驗，來自畫家多方面學識的積累和對藝術的獨特理解及感悟。

“意”是流動在畫家心中與材質之間的一種生機，是情、意、神的暢游，也是心理幻象與現實印象在精神上的重選與整合。對陶瓷花鳥畫而言，潔白的陶瓷材料可說是陶瓷美術家馳騁意念，渲瀉情感的廣闊精神空間。尤其是上世紀八十年代中期以來的改革開放和思想解放，給陶瓷花鳥畫創作帶來了空前的活力，得到了迅速的發展。其變化之大在于陶瓷美術家們突破了傳統的金科玉律，廣為接納世界藝術的精華，創作出的陶瓷花鳥畫，或對傳統作深層的發掘，賦予新的生命；或橫向借鑒其它藝術，別開生面；或發揮寫實主義極致，形神兼到；或潑墨大寫，妙趣橫生；或吸收民間美術，返樸歸真；或夸張變形，意出象外；即使是傳統題材，也被注入現代意識，切入現代人生，尋找到新的藝術語言。

如中國陶瓷藝術大師劉平的花鳥畫，意蘊綿長，情韻幽美，品位高雅，頗具工藝之精妙。他的作品取傳統技法之精，用現代繪畫之長，構圖、色彩、造型、運筆，都以民族文化的審美情趣為基點，在意境的探求上具有東方神韻和時代精神相融合的藝術特色。中國工藝美術大師徐亞鳳所作花鳥瓷畫，追求花鳥與山水的融合，藝精而悟深，著力于人格化的自然體現，達到造型、神韻、意念的有機聚合，具有濃郁的生活情趣和恬靜美的作品特色。中國工藝美術大師王恩懷的花鳥畫，畫面細節始終親近著自然，重視物象細節形態的真實性，總以濃濃的情韻感染著讀者，最終形成物我交融的意境。更多的陶瓷美術工作者創作的陶瓷花鳥畫，看似信手拈來，但見性明心，溫文爾雅，具有深奧莫測的神秘意味。

作畫從“意”出發，是因為畫中的花鳥已不是“眼”中花鳥，而是“意”中花鳥。因此，在陶瓷花鳥構圖上，將花木蟲鳥有機的交織在一起，形成整體的團塊或網絡，為的是讓實處更實，虛處更空，形成大疏大密的布局特點。作畫之前，先有一個大致的設想，以便縱橫運筆，隨意揮寫，等畫到七八成左右時，畫面本身會提出自己的要求，此時稍作考慮，主要從布局方面來決定下一步該畫什么。注意點、線、面、邊與角的處理，避免同樣大小形狀的實景或空白出現。該空白的地方就不再加了，該疏的地方則少加，該密的地方可多加，加“密”可加植物，也可加禽鳥。如需加鳥，則要考慮畫什么鳥，畫幾只鳥，選何種動態等。整幅完成之后，還可借題款和鈐印對畫疏密關系作最后的“微調”。

以“意”作畫，必須了解各種花草樹木的形貌和禽鳥的結構特征，找出規律性的東西，并提煉出一定的程式才能做到。畫中花和鳥的造型，主要來自生活和對前人作品的借鑒吸收，并根據自己的喜好給予適當的夸張和變形，使這些形象帶有自己的特點，成為個人繪畫語言的一部分。在設色上，以墨為主也行，以色為主也行，墨色并用也行，主要看畫得如何。古人云：“意足不求顏色似”。一幅畫只要達到“意”足，色多色少都不重要。畫中的色彩，應根據所畫內容先設定大塊彩色，再隨機確定小塊色彩，或與之呼應，或與之對比，使畫面色調既整體統一，又豐富生動。構圖也好，筆墨也好，造型也好，設色也好，多方面的經營設計，最終都是為了畫出自己所需要的樣式，畫出自己理想中的畫，即“意”中畫。“意”新則畫新，“意”舊則畫舊。

以“意”作畫還應注重造型語言的轉換。所謂造型，亦可視為格圖式。它不僅僅特指人物畫中的人物造型，世界萬物，只要被入畫，就有一個造型圖式問題。山水樹木如此，花草鳥蟲、飛禽走獸亦如此。造型語言的轉換來自畫家手中筆墨的變革，筆墨與圖式是緊密相聯、相互牽制、相輔相成的。傳統畫論中以形寫神之說，早已眾所周知。中國畫圖式一直延續著以形寫神的理論，實踐著一成不變的承諾，這也是傳統圖式難以突破的根本原因所在。

以“意”作畫，即從物象到心象，再由心象到圖象，是一個極其復雜的心理過程。圖象之神、圖象之趣也遠不是原有物象之神象之趣。由于畫家的精神、情感、心理作用與文化釀造，形與神、形與趣的關系已產生了變化。神在形前，意出象外，才能在畫面上塑造出新的藝術形象和全新的圖式。所以，以神寫形，以趣造型，是圖式轉換的依據，也是圖式轉換的需要。唯其如此，神與趣才會由心而發，躍然瓷上。這就是我們常說的以意作畫，意象造型的本質。

陶瓷花鳥畫的創作不是某種模式，而是一種精神。以意作畫正是從整體上領會和把握這種精神。重視和研究陶瓷花鳥畫的特點，認識其優勢和局限，才能更好的發展陶瓷花鳥畫，使這一優秀的傳統藝術在新的時代放射出更加奪目的光彩。

邱蕓 1989年出生于景德鎮，景德鎮高級工藝美術師，景德鎮美術家協會會員，大學本科美術專業，獲學士學位。從小對美術追求與執著，在藝術方面得到許多名師指導與肯定。14歲開始學習美術，師從江西省工藝美術大師林正茂（林衛國） 、潘長杰，并在中國工藝美術大師王懷俊、曾瑾等各位老師的精心指點下，技藝得到進一步的提高，創作作品古樸典雅，又富有現代氣息，工整嚴謹，構思新穎。先后創作了一批作品《荷盼》《清香》等作品。深受廣大海內外客商及收藏家大的青睞。其作品《牧歌圖》榮獲江西省景德鎮首屆御窯杯銀獎，《牧歌》榮獲迎春美術作品展覽銀獎，《路路平安》在江西省師生陶藝大賽中榮獲一等獎。