摘要:研究了色彩靜物畫中筆觸的運用對于提高學生的學習效率,說明掌握色彩靜物畫筆觸運用有十分重要的意義。
關鍵詞:色彩靜物畫;筆觸;技法
色彩是美術院校入學考試的重要科目之一,色彩考試主要是考查學生對色彩的認識、理解以及表現色彩的能力。色彩考試內容多為我們常見的陶瓷品、玻璃器皿、金屬器具、瓜果蔬菜以及鮮花和各式襯布等。然而筆觸是構成色彩靜物畫的重要元素之一。無論是在色彩靜物的臨摹還是在色彩靜物寫生過程中,運用筆觸塑造對象的形象是最基本的技法。隨著社會對高學歷人才的需求,招生規模的不斷擴大,學習美術的學生數量不斷增加,學生的素質存在著很大差異,有的基礎好,有的基礎較差,這樣那樣的問題較多,學習的態度、積極性也存在著很大的差距,過去又很少接觸到色彩靜物,對于使用水粉工具表現水粉靜物較為生疏。因此,研究色彩靜物畫中筆觸的運用對于提高學生的學習效率,掌握色彩靜物畫筆
觸運用有十分重要的意義。本文是近幾年我在教學過程中的幾點感悟。
一、根據水粉筆的大小運用不同技法表現筆觸
筆觸雖為一種技術因素,但也傳達出畫者的藝術個性和修養。在高中色彩靜物畫中我們通常使用水粉繪畫工具作畫,其中我們使用的水粉筆有大小之分,在作畫過程中畫筆接觸畫面時所留下的痕跡就會產生各種各樣的筆觸。(1)利用大號筆順著一個方向“刷”,這種方法適合用于明暗造型和鋪整體色調時,這種大色塊能夠概
括歸納各個局部的色彩和起到一定程度的強調。(2)用中號筆按不同的方向一筆一筆地“擺”,常用于水粉靜物中對物體的深入刻畫階段,運用中號筆大小適中的特點依據塑造對象的形狀和體積走
勢擺出厚重的筆觸,這種筆觸既能夠覆蓋住之前的不恰當的用筆,又能夠豐富畫面的色彩,可謂“盡精微,致廣大”。(3)用小號筆快速地“掃”,在畫面中物體的暗部邊緣一般較虛,可以用小號筆掃出反光表現虛的效果,有時在畫面中會出現較生硬的地方,通過運用掃的筆觸也可以很好地銜接這些地方。(4)用尖筆“勾”或“點”,當物體之間關系不夠明確或較細小的地方適宜勾或點,這些勾或點出的筆觸能夠很容易地表現出畫者想要的畫面效果。
在色彩靜物畫中,我們通常會遇到不同質感和肌理的物體,如,光滑與粗糙、軟與硬等,通過筆觸的變化可以表現出對象不同的質感和肌理效果,如,運用筆的大小和筆鋒的不同表現出的筆觸的方、圓、硬、軟、揉、抹、含蓄和顯露都可以與具體物像的肌理或質感相貼切。因此,靈活利用大、中、小號筆的筆觸表現力,在很大程度上可以提高色彩畫的藝術魅力。
二、依據畫面的空間、體積運用筆觸
首先,任何一幅色彩靜物畫均存在著空間和體積的變化。在空間上有近處和遠處之分,在透視上就形成了近實遠虛的效果,所
以,在畫遠處背景時可以運用較大且薄一些的筆觸,表現出整體又虛的效果。在色彩上由于物象受到空氣色彩的影響,遠處的色彩純度也會變低一些。此時表現遠處背景筆觸的色彩純度相應也要灰一些。反之,前面的襯布和物體相對實一些,在筆觸方面應該保持厚一些,純度高一些,筆觸的大小、長短、方向需變化而又統一,自然地表現襯布和物體的對比。由于筆觸與物象表面貼切吻合,可以造成很強的真實感。所以,我們在塑造物體體積時筆觸就應根據其結構、形狀用筆。在畫暗部筆觸要稍薄且純度略低,在亮部用筆純度高、厚、肯定。其次,高光是亮部重要的組成部分,也表現質感的重要因素,不能過于簡單和隨便,以免破壞結構。畫高光時應干凈、厚重、果斷,這樣才能畫出高光的閃爍感覺。在作畫者明確靜物畫空間遠近和不同體積情況下,靈活運用變化的筆觸表現空間和物
體的體積,作畫效率會得到很大提高,畫面的視覺效果也會得到很大改善。
三、依靠速度、力度、情感的變化展現有節奏的筆觸
大師劉海粟說:“節奏的韻律,不但是音樂的狀態,也是在全部藝術中的一種狀態。”色彩靜物畫、不同的靜物組合總會給我們不一樣的感受:興奮、歡樂、寧靜、凄涼等。同樣不同節奏和韻律的筆觸組織出的畫面也能給人以特殊的審美感受。如,凡·高的靜物畫
《向日葵》,充分地發揮了筆觸的作用,用他設想的一系列黃色的變
奏,采用簡化的手法描繪物象。運用細膩的筆觸渲染出較平面的背景,用勾勒的方法畫出花瓣和花莖,每朵向日葵的籽粒又運用符合對象肌理的濃重色點,具有極強的視覺沖擊力。正是凡·高那種激烈又粗重的筆觸,強勁而扭曲的色彩線條,使整個畫面洋溢著色彩和筆觸的韻律感。因此,在作畫過程中作畫者可以在仔細觀察的基礎上,根據畫面的層次、實虛、色彩、質感等提煉自己對畫面的感受,注重運用筆觸的奔放、細膩、輕重、緩急、干濕、濃淡等描繪眼中的靜物。在這些情感、速度和力度等作用下形成的筆觸如同運動中產生的力量,具有迸發力和旺盛的生命。這些獨具多樣性和復雜性的視覺感受就是被安排妥帖的筆觸映射出筆力外在的節奏和韻律,使畫面更具表現張力和藝術美感。
自然界的色彩盡管千變萬化、錯綜復雜,水粉靜物畫中筆觸、技法豐富多樣,對于初學水粉靜物畫者要明確筆觸是塑造形象的重要手段之一,而不能片面追求筆觸。要把握筆觸和色彩的有機結合,根據色彩的色調、空間、體積等靈活下筆,讓筆觸服務于水粉靜物畫,讓畫面更加具有藝術感染力。作為初學繪畫的美術考生,往往對色彩的練習沒有底,不知道如何去作畫,這就要求我們教師在教學中,針對學生的實際情況,因人而異,從突出的問題入手,進行靈活、求實而又嚴格的教育。
(作者單位 江蘇省淮安市楚州中學)