





這些以舊衣服與面料為原材的藝術作品,就像是“魂器”,靜默地注視它們,你能感知到某種神秘的能量,一點一點接近你。
“圭亞拉德拉巴斯 (Guerra de la Paz)”是阿蘭·圭亞拉 (Alain Guerra) 和內拉爾多·德拉巴斯 (Neraldo de la Paz) 組成的藝術雙人組。兩人都出生于古巴,童年時跟隨家人移民美國。而這兩個人最大的共同點則是自小就愛“拾荒”,石頭、棍子、橡皮筋、塑料制品……他們用這些撿來的東西當道具,把它們塑造成自己腦海當中想象出來的角色,直到兩人于1996 年相遇并一拍即合,這個童年時的愛好變成了共同的工作與事業。
“圭亞拉德拉巴斯” 的作品以傳統藝術形式為基礎,使用不尋常的材料試驗性地對空間和維度進行探索。這些不尋常的材料通常選用可回收物品,以舊衣服為主。 衣服是現成品,是人們再熟悉不過的日常必需品。撿來、淘來的衣服,仿佛帶著回收站、二手商店、垃圾堆等地點的烙印,又無時無刻不散發出它們昔日主人的精氣神。這種“烙印”和“氣”都是他們作品的靈感來源。
對于所選用的廢棄物品,他們非常謹慎,目的只有一個:“在創作之前要確保它們的呈現是精彩的。”有時也難免會失手,比如說皮毛大衣,前期的搜集工作很困難,總是會引起一些環保主義者或者相關機構的輿論甚至暴力反對,這使得他們的搜集過程略顯復雜,也經常遭遇反復與糾結;但是通常兩人能夠堅持下來,有時一個新作的出現甚至能更好地詮釋環保初衷,他們說這就像一個賭注:“有的時候不只要對藝術負責,也要對社會輿論與責任負責。”
大部分服裝都是他們從邁阿密的二手服裝出口公司收集而來,同時也會在全美范圍內買一些二手舊衣。廢舊面料來源就很多了:有的是從路邊的垃圾箱里撿來的,有的是捐贈物和禮品,有的從商店購買而來,還有的是從網上下的訂單。通常來說,他們收集的衣服和面料多為色澤鮮艷、頗有氣勢的那種外套,這使得作品本身就像“魂器”,有種難以名狀的神秘感。
當這些廢舊的東西被合成一體成為藝術品的時候,它們的生命也就被重新定義了。最讓兩位藝術家迷戀的就是這種“從死亡到重生的循環過程”,事實上,他們的作品有種詭異的生命感,就像一個魂不附體者,或者靈魂出竅之人的“臨在”。有時,在靜觀他們的作品時,你甚至會有種“上帝的視角”,靜默地俯視,一言不發。在他們眼里,死亡并不意味著結束,而恰恰是一個新的開始,藝術的活力貫穿始終。
舊衣服代表了環境問題、大規模浪費、普遍的即用即棄現象等等。由此還可影射另一個嚴重的社會問題:這個時代,信息量也如過剩的衣服一樣,呈爆炸趨勢。衣物可能幾經轉手,最后淪為被填埋處理的垃圾;信息不知疲倦地傳播,最后成為人們思想的一部分,在潛意識中深深扎根。 “圭亞拉德拉巴斯”將這些感觸整合在一起,重新探討歷史話題、重塑經典形象,同時也在現代文化中占據了一席之地。
“我們始終沒有忘記自己的初衷,”阿蘭說,“用廢舊的物品創作出來的藝術作品都有超越世俗和傳達某種信息的能量。”而這,才是他們的終極目的。