書畫本同源

倉頡造字，讓“字”成為記錄一切周遭變化的工具，隨著書寫工具的進(jìn)步而發(fā)明出的毛筆讓“字”這一記錄工具變得不再是工具了，方方正正是它的模樣，疾風(fēng)勁草是它的個性，“環(huán)肥燕瘦”形容它也不為過，它可婉約可強(qiáng)勁，游走于宣紙上的墨線和諧而自然地彰顯出書寫者的心境及人格，因此人們總結(jié)種種表現(xiàn)形式，最終將其稱之為書法。它從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，到東漢、魏、晉時期，草書、楷書、行書、諸體基本定型，書法時刻散發(fā)著古老藝術(shù)的魅力，為一代又一代人們所喜愛。

近代書畫大家黃賓虹有“書畫同源，貴在筆法，士夫隸體，有殊庸工”之說。隨著歷史的推進(jìn)，“書畫”一詞漸漸成為傳統(tǒng)中國繪畫藝術(shù)的代表，這其中自然既包含了書法也涵蓋著繪畫，人們用“書畫”一詞來代替中國傳統(tǒng)的書畫和繪畫藝術(shù)的這一說法由來已久，“書畫同源”理論的提出對此作出了解釋。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中講到：“是時也，書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。”這只是模糊地提出了“書畫同源 ”的觀點，而最早明確指出“書畫同源”之說的是元代書畫家趙孟頫，在其代表作《枯木竹石圖》中說：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同?！彼麖?qiáng)調(diào)中國繪畫應(yīng)以“寫”代“描”，以書法之技巧入畫，可謂是開啟了中國傳統(tǒng)繪畫的新風(fēng)，而書法的地位因此再次得到了人們的認(rèn)可及追捧。

中國畫的筆墨問題始終與中國書法的發(fā)展緊密聯(lián)系，在中國書畫歷史上，善書者往往能畫，趙孟頫、倪瓚、沈周、董其昌、石濤、金農(nóng)等都是書畫并重的大家。而近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石、黃賓虹等可謂是以書入畫的典型代表。吳昌碩在50歲之前一直學(xué)習(xí)研究金文、篆書，在這之前從未畫過畫。任伯年在看到他深厚的金石書法功力后就鼓勵他畫畫，吳昌碩當(dāng)場作畫就讓任伯年拍案叫絕。論畫的技巧，任伯年要高出一籌，要論筆墨的格調(diào)，吳昌碩就要比任伯年高出許多了，這充分說明了書法對繪畫的重要性，更是證明了繪畫格調(diào)的高低與書法修養(yǎng)的高低有直接的關(guān)系。國畫大家黃賓虹在《自題山水》中指出：“畫法用筆線條之美，純從金石、書畫、銅器、碑碣、造像而來，剛?cè)岬弥校P法起承轉(zhuǎn)合，在乎有勁。”在《古畫微》中也曾說過：“書畫同源，貴在筆法，士夫隸體，有殊庸工?！彼麖墓P法把畫家分為庸史、名家和大家?！胺▊錃庵痢边@個法就是筆法。他還將筆法總結(jié)為平、圓、留、重、變五法，這也是對筆性的要求。這些論述主要強(qiáng)調(diào)了繪畫用筆與書法用筆的相通之處，并以此說明文人畫家和書法家需具備廣博的修養(yǎng)和豐富的藝術(shù)想象，在于強(qiáng)調(diào)繪畫用筆本身獨(dú)立的形式趣味和審美意義，從新的角度強(qiáng)調(diào)了書畫同源這一點。

書法與繪畫筆筆都需功力，趙孟頫有一著名觀點“書法以用筆為上，而結(jié)字亦須用功”，而清代書法家梁山舟與張芑堂論書，亦曰“學(xué)書有三要”，“天分第一，多看次之，多寫又次之”。晚清楊守敬在《學(xué)書邇言》中又加以“二要”：一要品高，二要學(xué)富。對于研究學(xué)書入門的三家無外乎梁山舟、張芑堂、楊惺吾三家，而書法大家啟功對于他們的觀點卻有著自己的獨(dú)特見解，他認(rèn)為“三家”論書法入門都是偏向“神”，這是不全面的，在他看來學(xué)書入門似宜先熟記其“形”。形準(zhǔn)再求其神就不是什么難事了。啟功在其論著《論書絕句》中有兩句詩“透過刀鋒看筆鋒”“半生師筆不師刀”，他總結(jié)前人的教訓(xùn)，將書法學(xué)習(xí)歸納為“三問”即：問人、問己還有問墻。前兩問很好理解，“問墻”讓好些人覺得不可思議，其實“問墻”就是說一幅字寫完自己跟別人看著都過得去的情況下，再把它放在墻上看看，看能不能撐得住墻。有句老話叫“字怕懸”，一幅字若是能通過這三問的考驗便是合格的了。習(xí)字寫字，啟功先生用其親身經(jīng)歷，將經(jīng)驗傳達(dá)給后人。

書法是要耐得住推敲的一門藝術(shù)，古人云“書道妙在性情，重在神采”。近代有名的書法大家康有為在《廣藝雙楫?十六宗》中，提出了十條評論標(biāo)準(zhǔn)，即所謂“十美”：一曰魄力雄強(qiáng)，二曰氣象輝穆，三曰筆法跳越，四曰點畫峻厚，五曰意態(tài)奇逸，六曰精神飛動，七曰興趣酣足，八曰骨發(fā)洞達(dá)，九曰結(jié)構(gòu)天成，十曰血肉豐美。郭紹虞在《怎樣欣賞書法》中提出了六條標(biāo)準(zhǔn)：“一、形體，看結(jié)構(gòu)天成，橫直相安；二、魄力，從筆力用墨看；三、意態(tài)，要飛動；四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的標(biāo)準(zhǔn)看帖；五、才學(xué)，書法以外關(guān)系；六、氣象，揮樸安詳?！笨偨Y(jié)看來，書法講究的是內(nèi)外因的配合，書家自身喜歡，勤于練習(xí)，善于吸取一切有利因素造福自身，才情、品德亦不可落下，如此內(nèi)外呼應(yīng)，方可立于書家之林。形神兼?zhèn)?，?nèi)外皆修，書家方可立于書林。

作為一種審美形式，書法與繪畫呈現(xiàn)給人們的是其兼收并蓄之美，書法與筆墨繪畫二者相互依托，中國畫強(qiáng)調(diào)“筆墨”“線條”的靈活運(yùn)用以達(dá)到“以形寫意”“形神兼?zhèn)洹钡男Ч鴷ㄔ谥袊鴤鹘y(tǒng)繪畫中所起的力量是不容忽視的，它架構(gòu)起了中國傳統(tǒng)繪畫的“骨架”并且以其自身深厚內(nèi)涵與繪畫相得益彰，讓中國書畫源遠(yuǎn)流長。

畫之正傳，約有三類：

文人畫：詞章家，金石家；

名家畫：南宗派，北宗派；

大家畫：不拘家數(shù)，不分宗派。

文人畫者，常多誦習(xí)古人詩文雜著，遍觀評論畫家記錄，筆墨之旨，聞之已稔，雖其辨別宗法，練習(xí)家數(shù)，具有條理；惟位置取合，未即安詳；而有識者已諒其浸淫書卷，囂俗盡祛，涵養(yǎng)深醇，題詠風(fēng)雅，鑒賞之士，不忍斥棄。金石家者，上窺商周彝器，兼工籀篆，又能博覽古今碑帖，得隸、草、真、行之趣，通書法于畫法之中，深厚沉郁，神與古會，以拙勝巧，以志取妍，絕非描頭畫角之徒所能摹擬。

自畫法失傳，古人用筆，存于篆隸。故畫家以金石家為上；工書法、詩文者次之；作家當(dāng)行，得與文人熏陶者又次之。

金石家者，上窺商周彝器，兼工籀篆，又能博覽古今碑帖，得隸、草、真、行之趣，通書法于畫法之中，深厚沉郁，神與古會，以拙勝巧，以老取妍，絕非描頭畫角之徒所能摹擬。

夫善畫者，筑基于筆，建勛于墨，而能使筆墨變化于無窮者，在蘸水耳。米海岳水墨云山，觀其煙巒明滅，處處是筆；后人摹擬，便落痕跡。惟元人吳仲圭，明之徐天池，筆墨兼到，克臻化境。清湘老人繼起，可稱鼎足而三。此冊渲淡入雅，興會淋漓，得有丹青隱墨、墨隱水之妙，其以筆勝也。

學(xué)以求知，先別品流。志道據(jù)德，依仁游藝，正人心，端風(fēng)化，參乎造化，妙合自然，此其上也。

董玄宰言“讀萬卷書，行萬里路，方可作畫”。畫之為學(xué)，包含廣大，圣經(jīng)賢傳，諸子百家，九流雜技，無不相通；日月經(jīng)天，江河流地，以及立身處世，一事一物之微，莫不有畫。非方聞博恰，無以周知；非寂靜通玄，無由感悟。而況乾坤流易，理貫天人，書畫同源，探本金石。取法乎上，立道之中，循平實若虛靈，遵準(zhǔn)繩以臻超軼，學(xué)古而不泥古，神似而非形似，以其積之有素，處處裕如也。

用筆之法有五：

一曰平。古稱執(zhí)筆，必貴懸腕，三指撮管，不高不低，指與腕平，腕與肘平，肘與臂平，全身之力，運(yùn)之于筆。由臂使指，用力平均，書法所謂如錐畫沙是也。起訖分明，筆筆送到，無柔弱處，才可為平。平非板實，如木削成，有波有折，其腕本平，筆之不平，因于得勢，乃見生動。細(xì)汩洪濤，旋渦懸瀑，千變?nèi)f化，及澄靜時，復(fù)平如鏡，水之常也。

二曰圓。畫筆勾勒，如字橫直。自左至右，勒與橫同；自右至左，鉤與直同。起筆用鋒，收筆回轉(zhuǎn)。篆法起訖，首尾銜接。隸體更變，章革右轉(zhuǎn)，二王右收，勢取全圓，即同勾勒。書法無往不復(fù)，無垂不縮。所謂如折釵股，圓之法也。日月星云，山川草木，圓之為形，本于自然；否則僵直枯燥，妄生圭角，率意縱橫，全無彎曲，乃是大病。

三曰留。筆有回顧，上下映帶，凝神靜慮，不疾不徐。善射者盤馬彎弓，引而不發(fā)；善書者，筆欲向右，勢先逆左，筆欲向左，勢必逆右。算術(shù)中之積點成線，即書法如屋漏痕也。用筆側(cè)鋒，成鋸齒形；用筆中鋒，成劍脊形。李后主作金錯刀書，善用顫筆，顏魯公書透紙背，停筆遲澀，是其留也。不澀則險勁之狀，無由而生；太流則便成浮滑。筆貴遒勁，書畫皆然。

四曰重。重非重濁，亦非重滯。米虎兒筆力能扛鼎，王麓臺筆下金剛杵。點必如高山墜石，勢必如弩發(fā)萬鈞。金至重也，而取其柔；鐵至重也，而取其秀。要必舉重著輕，雖細(xì)亦重，而后能天馬行空，神龍變化，不至有笨伯癡肥之誚。善脫渾者，含剛勁于婀娜，化板滯為輕靈。倪云林、惲南田畫筆，如不著紙，成水上飄，其實粗而不惡，肥而能潤，元?dú)饬芾?，大力包舉，斯之謂也。

五曰變。李陽冰論篆書云：“點不變謂之布棋，畫不變謂之布算?！?……必有左右回顧，上下呼應(yīng)之勢，而成自然。故山水之環(huán)抱，樹石之交互，人物之傾向，形態(tài)萬變，互相回顧，莫不有情。于融洽求分明，有繁簡無淆雜，知白守黑，推陳出新，如歲序之有四時，泉流之出眾壑，運(yùn)行無己，而不易其常。道形而上，藝成而下，藝雖萬變，而迫不變，其以此也。