









公元1505年,15歲的朱厚照繼承皇位,是為明武宗,改元正德。武宗在位15年,終日沉溺聲色犬馬,對政事毫無興趣,更無作為,寵信宦官,一時劉瑾權傾天下。這個時期景德鎮御窯廠前后發生過數次暴亂,影響到瓷業的生產和發展。但是,正德瓷器前承成化、弘治之余緒,后啟嘉靖的風貌,展現出明代中晚期交替階段的特征。本文試以有斷代價值的器物之紋樣為研究對象,簡論正德青花彩繪工藝技法和紋樣特征,并與相關的器物比照,分析這一時期民窯青花裝飾的藝術特征及其款識。
一、正德青花彩繪技法
官窯的彩繪工藝。如青花蓮花紋尊(圖1,日本出光美術館藏),“正德年制”款。淡青料鉤線,淡青料填色,花瓣邊緣留一道白邊,再染較淺的青色。我們知道,在很小范圍的坯體上,又沒有濃料鉤線畫出輪廓(此線在坯體上的高度有擋水流的作用),用混水法填色填出一定的形狀是不可能的。此器高10.8厘米,紋樣花瓣每瓣的高度僅幾毫米,填色于瓣內的一個更小花瓣形狀就必定是拓抹而成的。再如蓮花紋洗(圖2,北京故宮藏)填色也是同樣的,還有許多明顯的小筆觸筆痕,染色的水份較飽滿,所以小筆觸的料色也較明凈,但整個紋樣的色調并不勻凈。再如纏枝茶花紋碗(圖3,同上)“正德年制”款。染色的料水很充沛,有積料的水痕,但也留下很多筆觸(此碗碗心的紋樣尤為明顯)和積料的水痕,特別是花瓣有明暗變化與層次關系。再如海水龍紋盤(圖4,景德鎮陶瓷考古所藏),“正德年制”款。染色明凈,也沒有明顯水痕筆觸,背鰭與腹鱗色調稍淺,軀體靠鰭、鱗的兩邊稍深,中間稍淺,意在突出渾圓的立體感。填色十分精致,通過色調明暗對比表現出長鰭的翻卷、起伏、擺動的細部變化歷歷在目。以上四例官窯填色均是延續前朝的用小筆飽含青料水洇染。縱覽正德時期的器型沒有向大型化發展,不需要改良填色筆來完成填色工作。由此可以推斷正德官窯仍然采用“鉤線—洇染”的彩繪工藝。
民窯的彩繪工藝。如牡丹紋碗瓷片(圖5—1,南京博物館藏),底款“正德年造”(圖5—2),細線草草鉤繪,再染淡青料水,水份充足,故色調清澄,有的小葉片留兩三處積料痕,即用了兩三筆填色,還有填出輪廓線外的尖銳“拓抹式”筆觸,可以推斷與同時期的官窯填色技法相同。再看“折技菊花紋瓷片”(圖6—1,同上),底款“大明嘉靖年造”(圖6—2),構圖與上圖相似。料色濃郁,花葉均為一個色階,料水豐盈,筆觸是渾圓的,故色調澄明、勻凈,而且沒有明顯的筆觸和積料痕,這就是混水填色達到的效果。分析兩例有款識的民窯器資料,初步推斷出兩個時期民窯填色技法與官窯是同步發展的。下面討論正德紋樣特征時,還兼顧這一問題以支持以上的論點。
二、正德官窯青花常見的紋樣特征
(舉例器物均有“大明正德年制”或“正德年制”款)
龍紋,常見有云龍、海水龍、穿花龍、應龍等。典型特征是:穿花龍紋(圖7,北京故宮藏),鼻如意云頭形,大而高,留有兩個圓形鼻孔,鼻梁下凹,額凸起。有長嘴吐舌狀的顯現上顎比下顎長很多,下巴有長須,側面的頭部雙眼是正面圓形,圓眼球內的點狀眼珠偏大,色調深,且很微妙地偏向一個方向,產生轉動凝視之感。雙角一般不染色,由一大綹上揚鬃毛烘托。五爪,一內爪與另外四爪相距稍大作抓捕狀。頭部填色有適度的深淺之分,以表現各部位有凹凸的變化,這只能是用小筆洇染才能達到的效果。填色的水份飽滿,色調勻凈、淡雅。形態的描繪頗為精致、細膩。
海水龍紋(見圖4),沿襲弘治的特征,線條柔細。填色有所不同,龍紋染色稍深,海水白描,或水波染極淺的青色烘托白浪。
穿花龍紋(見圖7),明初以來此紋樣僅偶爾出現,在正德時頗為流行。其構圖較繁密,花莖纖柔,葉細小而多,粗壯的龍體與柔細的纏枝花葉相互卷曲纏繞在一起,整個紋樣只用一種色階染色,這樣形態有對比,色澤作調和,繁而不亂,產生運動感和節奏感,具有鮮明的時代特征。
纏枝蓮紋主要有兩類,第一種莖上五種形態的蓮花(圖8,北京故宮藏),雖創意源于明初,但此紋樣雙鉤染色,粗枝柔葉,形態規整、工致,色調清雅。第二種是纏枝蓮襯托阿拉伯吉祥語,此類有不同繁簡、疏密的蓮紋配圓形、方形、菱形等各種開光內書寫的文字,交錯成千變萬化的形式,成為正德時期的典型紋樣。如圖9,紋樣簡潔、明晰;圖10花葉抽象變形,勾串在一起與線狀文字相融洽。此外,還有將傳統纏枝式稍作變化(見圖1),花冠左傾與纏枝方向一致,增強波動感。
纏枝茶花紋(圖11,常熟博物館藏),有許多小筆觸飽含料水染色的痕跡。不僅僅只見此一例,所見其他完全相同的缽式碗的紋樣都有此特征,如圖3,說明繪制時是用正德的填色技法表現永宣拓料洗染留有筆觸交錯的效果,此圖尤為明顯。
纏枝靈芝紋,靈芝的形態與如意云頭紋(此紋常用作邊飾)相似。有繁簡兩式,繁式,填深色留邊,染淺色,并以之襯托阿拉伯吉語。簡式(圖12,首都博物館藏),鉤線填一個層次的色調。
邊飾,常見的有:一、如意云頭類。有單線(見圖11)、雙線繪,還有以此為基礎,再增添一些修飾物(圖13),顯得更加精致。二、波浪形類。有以葉芽狀、勾云狀等為單元組成波浪式起伏(圖14),還有以簡化波紋為單元組成鋸齒形起伏。三、“萬”字錦紋。以菱形布局,在菱形內繪小“萬”字,對角線上繪大“萬”字(圖15),構思新穎,寓意吉祥。還有回紋、變形蓮瓣等較為一般。
正德官窯青花紋樣規整簡明,線條工致柔細,色調淡雅勻凈,用小筆洇染填色。
三、無款識紋樣分析
以有標準款的正德官窯紋樣,有紀年款識和紀年墓出土的正德民窯紋樣為A類;與A類相似的無標識紋樣為B類,通過對比兩者的特征,判斷B類屬于正德時期的紋樣。
應龍紋(圖16—A,香港藝術館藏),有“正德庚辰”(即正德十五年,1520年)銘。繪應龍兩條,一張嘴,一閉嘴。體細長,光潔無鱗。展兩翼,有翼骨,翼上有梅花狀斑點。腹部前后有雙鰭。披火焰,填色勻凈,較淡。圖16—B—1(北京故宮藏)與A類不同之處有:頭較大,軀體較短而粗壯,尾作火焰狀,有網狀鱗。其余部分相同,整體風貌相似。另外,對稱式的坡狀水波白浪,線條外染色襯托白浪也是正德紋樣的特征。圖16—B—2(菲律賓藏),與上圖的特征相同。波浪“壬”字狀云紋也基本相似,但整體表現技法稍顯稚拙。
夔龍紋(圖17—A,伊朗國家博物館藏),有“大明正德年制”款。頭部與一般龍紋相似,口銜纏枝蓮紋,身軀瘦長蜷曲,有前足,三爪,后軀體和尾部為卷草形。圖17—B(香港抱一齋藏)的紋樣(包括纏枝蓮)骨式、形態、畫法等與上圖完全相同。
纏枝蓮紋(圖18—A—1,景德鎮博物館藏),正德十二年(1517年)墓出土。高9.7厘米。圖18—A—2(江西博物館藏)正德十五年墓出土,通高20.5厘米。兩圖的骨式相同,手法有別。前者器小,用筆更率意,紋樣更簡單,也反映了民窯青花裝飾風格與器物的大小、制作的精粗是密切相關的。兩圖葉的形態、畫法亦同,即三四個卷狀筆觸構成一葉片,這是延續弘治的畫法。特別是飽含青料水的拓抹填色(簡稱之“洇染式”)的效果十分清晰。兩張有紀年的相同題材和樣式的民窯紋樣,畫風有別,仍運用相同的基本工藝技法,說明青花彩繪的畫法是相應靈活表現的,技法是相對穩定持久的。
另外,圖18—A—2連蓋有五種紋樣,輔助紋樣同樣具有斷代的重要價值。圖18—B(江西省博物館藏),雖然器型不同,但肩、腹、脛等的紋樣布局相同。后圖比前圖的畫法工謹些,雙線鉤繪,用一個層次的色調洇染填色,但在內外花瓣之間則調出稍深的料水以表現花瓣的層次,涂抹得有渾濁之感。從上舉的纏枝蓮紋畫風看,圖18—A—2與圖18—B之差別,正如圖18—A—1與圖18—A—2之差別,反映出同時代、同性質、同一種紋樣不同畫風的差別。再看輔助紋樣,肩部的大如意云頭紋作兩裂瓣式,開光內A類的為白描蓮花,B類的為折枝蓮紋。脛部的變體蓮瓣紋無瓣裂,A、B類完全相同,梅瓶頸部飾有朵云紋。以上幾種,A、B類都傳承了弘治民窯的風貌,但樣式作了簡化,故顯得單調。可將正德與弘治梅瓶上下作一番對比,更能加深認識。
嬰戲圖,圖19—A—1(曾藏日本),器底有雙方框“正德年造”款(圖19—A—2),八棱罐正四面均繪三童子游戲,構圖大致相同。其中主景繪有弈棋、舞燈等活動。童子頭頂留有一綹短發,以一條短線示之;配景上有云山,云為線描如意云頭狀,并列組成,下有土坡小草。鉤線染色(三個童子上衣染淡青色),畫法粗簡,意到為之。器上其他纏枝蓮及變體蓮瓣與上舉之例相似。圖19—B(菲律賓藏),四棱罐四面繪嬰戲,構圖及人物形態、云紋與A圖相似,技法相同,畫風一致,輔助紋樣亦同。
人物圖,圖20—A—1(曾藏日本)繪婦人吹簫,圖21—A(曾藏日本)繪高士讀易。以上兩器均有“大明正德年造”款(圖20—A—2)。兩圖構圖大致相同,中心平坡繪人物,近景為花石。坡兩側繪花草、欄桿頂、小橋等;右上角一松枝從峭壁曲折斜出,枝上一弧線示意半隱半露的月(吹簫圖)或日(讀書圖);左上角繪遠山云煙,細線繪圖,畫法比嬰戲圖細膩些,大片染色。技法、畫法均同。
牡丹紋,拙文《弘治民窯青花牡丹紋淺識》已分析了正德牡丹紋,此不贅言。
綜上所述,正德繼弘治之后官窯青花裝飾題材稍有所豐富,構思、樣式、工藝技法、藝術手法等也有些精致的修飾。民窯方面,弘治時期熱火朝天的景象,到正德時不過是部分薪傳,總體上卻呈現趨減、趨簡之勢。填色技法與弘治相同。
四、正德民窯青花款識
自明永樂開始,官窯器的朝代款均按底本工謹地書寫,有規范的定式,嚴格的要求。以圖5—2、圖19—A—2、圖20—A—2的民窯三款式,結合“大明年造”款,與圖22、圖23的官窯款比較,有以下幾方面的思考:
第一,民窯款為了有別于官窯款,改“制”字為“造”字。仍保留書款的部位和大體的樣式。簡略地仿官窯款的結體和筆法。如“德”字,以法度嚴謹的唐代楷書作比較,虞世南《夫子廟堂碑》、歐陽詢《九成宮碑》都有四、五個“德”字,其“四”字均為倒梯形,內為有斜勢的小點、短撇。官窯款“德”字中的“四”字,均為扁長方形,其內為兩短豎畫。這是官窯款“德”字的特征,民窯款仿其大致的模樣。“年”字的第四筆畫,官窯有三種:短豎、小斜點、短橫(不越過長豎畫)。民窯有點和橫畫(多越過長豎畫)的寫法。官窯筆畫橫平豎直,結體勻稱,筆畫細瘦,稍帶一些提按。民窯結體不夠平穩,也不勻稱,筆畫亦細瘦,但幾乎不作提按。從書寫基礎技法看,民窯與官窯相差甚遠,有些寫得稍工整的,功力仍很淺,表現出稚拙的風貌。
第二,民窯款用快速寫楷書結構(筆畫不相連屬),普遍書寫倉促,運筆草率,甚至出現錯字。如有的“年”字寫四橫畫,第三、四橫畫之間又加一短豎畫,此為文化水平低且工作馬虎大意所致。
第三,民窯青花絕大多數是小器型的“圓器”(碗盤類),且多數不寫款。根據民窯青花器(包括有款識的)繪制工藝流程,碗內外彩繪、施釉后,再依次做碗底挖坯、畫圈、寫款、上釉(蕩釉法)、裝燒等工作。前兩項工序都必須在“車”(大轉盤)上旋轉狀態下工作,為了減少來回搬動的麻煩,前兩項工作做完后接著寫款,也應是放在“車”上完成。其次,雙圈與款識的青料色都具有連續的一致性,故推斷挖坯、畫圈和寫款應是由一人連續完成的。“琢器”(瓶罐類)的繪制工藝流程與“圓器”不同,上述推斷不適用于“琢器”。
第四,民窯款整體風貌與同器物上的紋樣特征有相應的關系。圖5—2、圖19—A—2、圖20—A—2的三種紋樣,后者比前者一個比一個相對豐富細致些,同樣各自的書款之間也同樣如此,反映了款識書風與裝飾風格是一致的。
第五,民窯款的筆畫都呈線條化,沒有書寫的意趣,撇畫僵硬(如“年”字的撇畫,有的直而向下),筆鋒難以有弧度的舒展或無力轉折,鉤畫、捺畫難以控制而過長,都是用青花料筆寫字的特征,在書法功力差的人手中表現得尤為明顯。筆者曾著文提出成化年間官窯開始用青花料筆寫款的觀點。“大明年造”、“大明正德年造”的民窯款,反映了用青花料筆書寫特征。
(責編:雨嵐)