幽默精神：兒童文學創作的本質追求

曾慶江，男，1976年生于湖北隨州?，F為海南師范大學文學院副教授。從事中國現當代文學和廣播電視新聞學的教學研究工作，并偏愛地方文化研究。發表論文多篇，主撰和參撰學術著作多部。其中兒童文學研究和新聞歧視現象研究有一定的影響。希望將文學研究與傳播學研究結合起來做出一點成績。參與國家社科基金項目2項，主持教育部人文社科項目1項，主持省級科研項目3項。

在以快樂為旨歸的兒童文學創作中，幽默精神是它的本質追求。“幽默實在是兒童的一種天性，一種最富有人類自由意志和最接近人類思維原初特征的活生生的本質精神?！泵總€孩子都喜歡讀那些讓人發笑又讓人受益的幽默兒童文學作品，作品中充滿著的許多生活中存在卻常常不被發現的“幽默”，可以讓孩子和大人讀得津津有味而且回味無窮?！坝哪梢哉f是兒童文學最可愛的天性。這是因為，在兒童的生活和情緒中，本來就充滿著游戲的歡樂，幻想的妙趣，可掬的稚態，日日出新、天天向上的智力——這一切，都是兒童文學作家提煉幽默的藝術品的豐饒的天然礦石。以表現兒童的生活、情緒和幻想為內容，以培養和發展兒童的品德、智慧和人生力量為宗旨的兒童文學，喜劇性的幽默作品自不待言，就是最具悲劇意味的兒童文學作品，……其中那種凄苦的幽默況味，也是造成其強烈的藝術效果不可缺少的因素?？梢?，把幽默視為兒童文學最重要、最普遍也最討喜的美質，是大致可以成立的。”幽默不光是讓讀者僅僅是覺得好笑，而是“使人笑過之后，腦子里還會留下一些值得思索、應該記住的東西。也就是說，比起滑稽和逗樂，幽默有更深的意蘊，更多的含義”。我們所認定的幽默應當有兩重含義：其一是少年兒童本身所作所為所體現出來的一種幽默，其二是作品本身體現出來的幽默。前者是一種內容表現，后者則是一種精神旨歸。前者是后者的基礎，后者是前者的進一步升華。

先前的文學一直奉行“兒童文學是教育兒童的文學”的觀念，因此許多時候是嚴肅有余活潑不足。50－70年代的兒童文學創作中也有不少能夠彰顯兒童幽默精神的作品。如前面提及的柯巖的《小紅馬的遭遇》就是如此。小洪洪將小紅馬埋到地里被小朋友們指責為“自私的糊涂蟲”，但是他卻有他的道理：“種子種下能開花。/小樹澆水就長大。/我想組織騎兵隊，/所以種下小紅馬。，/讓它快快來長大，/讓它結出很多馬。/咱們一人騎一匹，/給解放軍叔叔幫忙去呀！”作品將洪洪對外部世界的觀察通過一個小的舉動表現出來，讓小朋友在忍俊不禁的同時卻又會覺得不無道理，正體現出一種真正的幽默精神。《眼鏡惹出了什么事情》寫“爸爸”還有十分鐘就要上班，卻怎么也找不到自己的眼鏡，全家人一片忙亂，最終卻發現：“小弟已經睡得很熟，/他的臉上又疑問還有憂愁，/身邊堆著那么些本翻開的書，眼鏡嘛，就架在那有學問的翹鼻子上頭！”原來，弟弟認為爸爸的學問是眼鏡給予的。將弟弟天真爛漫的童真展示出來，讓讀者獲得幽默感的同時，對少兒形象也印象深刻。但是像這樣的作品在當時因為并沒有強烈的問題意識或者主流建構意識而處于相對邊緣的位置。新時期以來，很多兒童文學作家和兒童文學理論家都不同程度提出幽默在兒童文學創作中的重要性?！捌鋵嵕臀膶W，我認為樂——快樂之樂是主要的，兒童文學是快樂文學，生命文學，而不是悲愴文學，死亡文學?；谶@一觀點，我認為當前中國兒童文學比較匱乏的是快樂與幽默，換言之，缺乏幽默化。為什么要寓教于樂，為什么不能釋放樂的本能、樂的天性，以樂為目的而不是手段來從事我們的兒童文學創作呢？”1993年和1998年浙江少年兒童出版社連續推出了兩輯17本的“中國幽默兒童文學創作叢書”，可以說將新時期以來的兒童文學的幽默精神提升到極至。在這之后，浙江少年兒童出版社進一步推出相應的幽默兒童文學原創作品，到現在已經有50多種，成為該社持續出版時間最長，出版品種最多的原創兒童文學叢書。

兒童文學中的幽默精神往往是通過作品中的幽默成分而形成一種整體的藝術風格。我們看看秦文君的《男生賈里》和《女生賈梅》就可以看出，作者通過賈里和賈梅的所作所為所體現出的幽默進而構造出了整本小說的幽默精神。作品以賈里和賈梅的日記來貫穿作品始終，不光起到提綱挈領的作用，而且更好地揭示人物心曲。如《男生賈里》第一章的“舞臺明星”中開篇就引用了賈里的日記：“我敢下賭注，世上像我這樣不走運的男生并不多。假如我沒有個同年同月同日出生的妹妹；假如妹妹不是那種天資平平嬌氣十足的女孩——退一萬步講，只要她不在我們學校上學，那我就能節約許多腦細胞，或許還能出類拔萃大名鼎鼎；可惜，這都是幻想。為了這個同校同級嬌滴滴的妹妹，我被一連串麻煩包圍了。很想有朝一日把所有被妹妹牽連的男孩組織起來，成立一個苦惱哥哥協會……”我們在了解賈里真實的想法的同時，立馬感覺到幽默的元素蔓延開來。賈里是一個調皮不太聽話但是不乏創見，并對當下一些問題有著成人般的思考。這個擅長惡作劇的男孩子，卻靠著自己的聰明伶俐獲得成人世界的認可。在中國作家協會舉辦的全國第三屆優秀兒童文學獎獲獎的19部作品中，《男生賈里》名列榜首，這無疑體現了大家對它的認可。后來被改編成同名電影，也深受少年兒童和家長的喜愛。《女生賈梅》是《男生賈里》的姊妹篇，相對賈里而言，賈梅就是一個人見人愛的乖乖女。秦文君通過賈里、賈梅一對兄妹展示了少年兒童面臨的十分紛繁復雜的外部世界，具有鮮明的時代性。這種做法在后來的《小丫林曉梅》、《小鬼魯智勝》中得以延續。甚至可以說，秦文君的賈里賈梅系列對后來的楊紅櫻的“淘氣包馬小跳”系列和廣受歡迎的系列電視劇《家有兒女》產生了重要的影響。

韓輝光、張之路等人的小說也體現出鮮明的幽默性。如韓輝光的《特色學?！吠ㄟ^一個三流中學辦文學社最終獲得成功的故事體現出現實生活中幽默，同時也對當前的教育提出了發人深省的問號。短篇小說集《校園喜劇》一方面以其智慧發現校園生活本身所蘊含的喜劇性，強烈打造幽默性，另一方面又洞察校園生活中的不諧音符，以幽默的方式表達自己對生活的思考與憧憬。比如《校園插曲》寫學校讓一個“牛皮”大王當一天的校長，他任職的一天里修改作息時間、組織打雞隊、到教室聽課等，而最終的結果是“不少人跑去校長室包圍住饒校長，強烈要求讓我繼續當校長，要饒校長退居二線”?！芭Ｆぁ痹谝惶炖铩盀樗麨椤?，充滿了機智與幽默，獲得了同學們的強烈認同，而這正折射出當下學校教育存在的種種問題。張之路的《足球大俠》則把握住孫天夢到學校后一系列的舉動將學生的神態、動作、衣著、語言、學習等都揭示出來，很有幽默感，同時主人公的一舉一動與自己的言說的不一致也造成了作品幽默的效果，有著強烈的整體感，而這正體現了幽默已經成為作家的一種自覺追求。特別值得一提的是梅子涵的《女兒的故事》。在作品開篇有一段題記表達了作者的創作想法：“這是寫給所有孩子和家庭的。/如果你會笑起來，/那因為日子本來是這樣；/艱難和苦惱，/則是人人沒有例外，/我們和孩子是在一起長大。/有笑聲和眼淚才是真實的，/不要等到成為綿長的記憶才享受，/一開始，/就已經很精彩。”作品通過對女兒梅思繁的日常生活中的言行舉動進行描寫，將少年兒童固有的幽默表現出來，使得兒童的天性得到充分的展示。同時，梅子涵還擴充了幽默的內涵與表現范圍，在他看來，“幽默不見得一定是輕松、喜劇的生活的延伸，也可能來自沉重和不幸?！边@在作品中得到鮮明體現。同時，這部長篇小說還有一個顯著的特色，那就是“反長篇結構”，“不以精心的謀局來組織，而是鐘情于生活本身的隨意、零碎，只以成長的大主題來統貫它們”。這就體現了幽默其實在生活中無處不在，關鍵在于是否發現，如何發現。

童話方面，湯素蘭的《笨狼的故事》，一變以往狼在童話中只能扮演反派角色的套路，以33個既獨立成篇又貫通一氣的小故事刻繪了一只可愛的小笨狼。小笨狼笨得天真，笨得善良，笨得滑稽，笨得逗人喜愛。在一系列悖理反常、不合邏輯、弄巧成拙、好心幫倒忙的情節中，洋溢著幽默的生趣與光彩。試以《笨狼進城》為例。笨狼打出租車嚇跑了司機，只好自己開車；因為不懂交通規則闖了紅燈，卻讓交警目瞪口呆；更有意思的是作者用一種狂歡化的語言表現笨狼到最大的百貨商店后的情況：“商店里的顧客和營業員從來沒有見過一只狼跑來逛商場，頓時亂作一團。試衣間的門被擠破了，柜臺底下人堆人。商店經理用一個塑料桶罩住自己的腦袋，以為這樣最安全。一個正在給女人買洋娃娃的年輕媽媽，嚇得把女兒和洋娃娃弄混了，抱著洋娃娃就跑，反而把寶貝女兒丟下了?！边@種幽默得源于作者對生活的細致觀察?，F實生活中可能發生了如此場景，原本就讓人大笑不止，現在作者卻將它們安在一只笨狼身上，其幽默性更是不言自明。在“笨狼”這一形象上，附麗著一個熱愛生活、勇于探索，但是因為缺乏獨立生活能力而常常讓自己陷入尷尬的孩子形象。作者著力表現“笨狼”之“笨”，并不是一種嘲諷，處處顯現愛撫的溫情，使得不少尷尬被充分輕喜劇化，這樣就會對孩子們起到攬鏡自照的作用?？少F的是，《笨狼的故事》雖然是童話，以“笨狼”為表現對象，卻并沒有忽視“笨狼”的動物性，同時也并沒有脫離大森林和動物世界這一具體語境，因此可以視作別具一格的動物小說。

鄭春華早先以一部《甜甜的托兒所》而在兒童文學界嶄露頭角，《大頭兒子和小頭爸爸》是一部介于童話和生活故事的幼兒文學作品，給人一種明顯的輕靈和幽默的感受。她在生活尋找“有意味的東西”，因此并沒有按照典型化、理想化的方式來表現生活、描寫人物。在她筆下，“大頭兒子”不是那種公認的“白白胖胖”可愛兒童形象，而是皮膚微黑，稍胖，皮膚下的肉才是雪白的孩子形象；“小頭爸爸”也不是整天忙著工作，回家只會教育孩子的父親形象，而是整日圍著兒子轉，對孩子、老婆呵護有加卻又不乏精明和聰慧的典型上海男人形象；而“圍裙媽媽”則是一個整天忙于家務，對孩子的缺點給予極大寬容和理解，在并不放縱孩子的同時賦予孩子最大的自由。可以說，“大頭兒子”、“小頭爸爸”和“圍裙媽媽”構成了三口之家是中國現代家庭教育的典型縮影，普通而又平凡，卻讓人隨時感受到幽默的流淌，這在于作者能夠把強烈的現實性和濃郁的幻想性完美地結合起來。孫幼軍早在1961年就出版了長篇童話《小布頭奇遇記》，以其幻想性與幽默性影響了幾代孩子，展示了自己在兒童文學創作方面的才華。新時期以來，他繼續發揚自己幽默的傳統，創作了《漏勺號漂流記》、《怪老頭兒》等。如《怪老頭兒》講述的是小學生趙新新與一位具有奇幻色彩的“怪老頭兒”交往過程中發生的種種趣事。趙新新身上有著善良、純真、誠實、正直等美好品性，但是同時也是一個柔弱無助常被忽略，并且有著自己苦惱的孩子，作者有意識以趙新新為敘事視角，使得作品與孩子對接更加容易，從而獲得少年兒童的強烈認同。作品幽默性的根性在于“怪老頭兒”能夠主動走進孩子的世界，他是“成人世界排除與孩子們握手言和的親善使者（也許更像是從成人堡壘叛逃到兒童天地的投誠者）”。對于“怪老頭兒”這一童話形象的價值，有文學史家如此評析：“他是從成人世界中推出的一位能理解、關愛并救助孩子的經典代表。鄭淵潔筆下的孩子們雖能借助種種寶物與神力，終究還是自己苦苦掙扎于成人世界的壓制，要再令人窒息的教育方式及不合理的對待中自救，而怪老頭兒則是成人世界的一員，他跨越年齡障礙與心理鴻溝，主動進入孩子的世界，切實地理解并幫助柔弱無助的他們，這是典范、榜樣，也是出路，是中國少年兒童身心獲得釋放的出路，也是成人們靠近兒童心靈、同時解決自身的出路。”

詩歌方面，任溶溶的作品集中體現了幽默精神。他首先在詩歌的創作形式上就力求達到游戲性的特征。任溶溶的很多詩歌的標題就很值得玩味，給孩子們造成鮮明的吸引力。如《這首詩寫的是“我”，其實說的是他》、《我牙，牙，牙疼》、《半個童話的歷史》、《請你用我請你猜的東西猜一樣東西》、《有一個會分身法的人，他是誰？》《我爸爸的爸爸的爸爸，說他一輩子都在看童話》、《大王，大王，大王，大王》、《我的一個大發現：媽媽為什么叫媽媽》等?！霸娨巳雱?，開頭即要吸引孩子，讓孩子跟著你走……，兒童詩最好從題目起就吸引孩子，詩的結尾要有回味。”任溶溶的作品證明他確實是將詩歌的游戲精神貫穿始終的。發表于1962年的《（鉛筆歷險記）的開場白》在這三方面都做得堪稱典型。首先詩題就具有濃厚的童話色彩，頗能抓住讀者。在詩的開頭作家盡力渲染：“我要講講這枝鉛筆，/怎樣英勇無比，，講它怎樣幫助孩子，/建立各種功績。//我這童話無比地長，/說長，天下第一，/它整整有一千多章，/本數一百零七?！遍_頭一下子就引起小讀者的好奇心，使他們想盡快地知道這枝英勇無比的鉛筆怎樣建立豐功偉績，可結果卻大大地出人意料：鉛筆被小主人用各種各樣的方法削光了。小讀者不免從滿心歡喜地急切盼望這枝鉛筆的功業一落千丈，并深深地為被削光的鉛筆感到惋惜。情節的劇烈變化，造成情感上的起伏不平，詩的結尾也意味深長：“上面不過是開場白，/故事還沒開頭，/可我還能講什么呢？/鉛筆已經沒有！//……，/可這童話沒能講成，/結果就是如此：恍剩下了這開場白，/實在抱歉之至！”沒有一點說教意味，但小讀者卻能帶著游戲的遺憾的心情思索體味，在惋惜中克服浪費習性。這種做法在新時期得到更好的張揚。《我是一個可大可小的人》中，“我”要和爸爸媽媽去普陀山玩，結果他們不同意，理由是“你還太小！”而等爸爸媽媽要出門的時候，卻被叮囑：“你都已經很大很大，在家應該幫助姥姥！”最后我得出結論：“我這個人忽然可以很大，/忽然可以非常之小?！边@種雙重視角將孩子的幽默揭示得童趣盎然。

進行兒童寓言詩創作的劉征、楊嘯、高洪波等人作品里也有著鮮明的幽默精神。一般意義上講，寓言文學就是通過一些生活故事或者童話、民間傳說等提升出一些為人處世的道理來。高洪波的《懶的辯護》、楊嘯的《蝸牛的獎杯》等都是這方面的代表作。如《懶的辯護》中，媽媽說“我”手懶，爸爸說“我”心懶，但是“我”卻為自己辯護說：“懶，是一切發明之源。/為了當名發明家，/我才故意這般懶！”《鵝、鵝、鵝……》通過幽默的話語直指當下的幼兒教育存在的問題，卻又達到振聾發聵的效果，茲錄于此：“最近，媽媽總該捉住我，/逼我背一首古怪的兒歌：/‘鵝，鵝，鵝，曲項向天歌，/白毛浮綠水，紅掌撥清波?！?聽說這是一位古代的神童，/七歲時寫下的‘大作’。/可我卻背得結結巴巴，/氣得媽媽說我‘笨腦殼’。//我只好背得滾瓜爛熟，/媽媽顯得特別快活。/從此，每當家里來了客人，/我都要牽出這只倒霉的‘鵝’。//聽到了一聲聲的夸獎，媽媽就獎我美味的糖果。/好像這是我寫的詩篇，/其實，我從來沒有見過白鵝。//我家小小的陽臺上，/連只小鳥都不曾飛落。/更別說從那‘曲項’里/向天唱出的美妙的歌？！//真的，我不愿當什么‘神童’，便不想靠‘白鵝’啄來糖果。/如果媽媽帶我去趟動物園，/那才是我最大的快樂！”

可以說，幽默精神在文體上包括了小說、詩歌、童話等各種樣式，涵蓋了幼兒、童年、少年等三個年齡段的文學。作家們將幽默精神插滿了兒童文學的各個陣地，成為新時期兒童文學創作形態的重要表征。需要說明的是，兒童文學中的幽默精神同游戲精神之間是有聯系和區別的。從總體上講，幽默精神和游戲精神都給讀者提供了一個歡樂的氛圍，在促成少年兒童的天性發展上具有同等重要的地位，但是幽默注重的是一種輕喜劇的藝術效果，而游戲則給人一種很強的力度感，如同熱鬧派童話所提供的一樣。

中國兒童文學中的幽默有一個發展演變的過程。方衛平曾對現代兒童文學幽默的發展軌跡和總體特征進行歸納分析，他認為大致體現為三個特點：“第一，中國現代兒童文學幽默主要是受民間幽默文化影響比較大，比較缺乏作家個人幽默的創造。……第二，現代兒童文學幽默藝術構成因素，主要是借助了機智和智慧，借助了一種理性的因素，比較缺乏想像、情感等非理性因素?！谌?，中國現代幽默兒童文學，特別是進入三四十年代以后，它和一種諷刺藝術相結合，構成一種很尖銳很辛辣的諷刺性的幽默。”這使得我國兒童文學中的幽默元素發展較為滯后，或者說距離真正幽默的本質尚有不少距離，出現這種狀況，其主要原因是“長期以來中國文化中那種功利主義的思想和教訓主義的思想在作祟”。

“教訓主義是中國兒童文學的現代化路途上的最大攔路虎，而幽默則是對教訓的最有效、最根本的消解?！毙聲r期以來，“兒童文學在幽默的藝術色彩、風格、手段等等方面都漸趨多樣化了，表現出作家的創造個性?！钡牵陀^地講，當下兒童文學界不少作家對幽默的理解還處于相對比較淺的層次，甚至還有人講滑稽、搞笑等同幽默等同起來，這無疑很大程度上降低了幽默的品格?！罢嬲挠哪莵碜怨适碌?，來自性格和行為，是人物語言中一定會出現的，而不是敘述人在那里扮酷扮傻”，“更多的是需要有深厚素養的讀者去感受的?！倍鴮ψ骷襾碚f，幽默更應當是“一種信念，一種存在方式”，從這個層面上講，作家們還需要在幽默的內涵上進一步下功夫。