音樂是一種對話

幾個月前，在一場名為“空中旅行”的巴洛克音樂會上，喬納森·科恩還是一名大提琴演奏家。如今，他又將搖身一變站在指揮臺上。他是一位年輕的音樂家，卻鐘情于幾個世紀前的巴洛克音樂，并在這條音樂之路上奮勇向前。

英國著名音樂家喬納森·科恩專訪

人物介紹：

喬納森·科恩，畢業于劍橋大學卡萊爾學院。作為一名大提琴家開始了其職業生涯，又在指揮和鍵盤演奏領域獲得成功，開始了他非凡的藝術生涯，成為英國最優秀的年輕音樂家之一。在2011-2012演出季中，他與法國繁盛藝術古樂團、英國古樂學會樂團、英國圣馬丁樂團合作演出多場巴洛克音樂會和歌劇演出，喚起了古典音樂世界里的巴洛克風潮。

曲譜上的墨還未干，觀眾就在期待。

二月我剛剛來過北京，和丹尼爾·霍普一起合作演出“空中旅行”。雖然那是一個不為人所知的演出計劃，但卻展現了非常令人興奮的巴洛克音樂。演出的時候，你能感知到，這里的觀眾對新事物、新朋友和新理念的興趣，就好像當貝多芬首演一支樂曲時，哪怕曲譜上的墨跡還沒干，觀眾和音樂家就已經對音樂充滿了熱烈的期望。

我在音樂生活中切換不同角色是極具挑戰性的。

我是一名大提琴演奏家、羽管鍵琴演奏家，還是一名指揮。在“空中旅行”中我演奏大提琴，這次和圣馬丁樂團合作我是指揮。指揮讓我有機會和演奏家們溝通并且領導一個樂團，大提琴讓我切身去演奏音樂，而羽管鍵琴更是讓我直接享受巴洛克音樂，每個角色都用一種不同的方式進入相同的中心，我想做這些不同的東西。

音樂是一種對話。

分享想法和感受，我相信這是美好的。我是法國繁盛藝術古樂團的副指揮，我創立了倫敦海頓四重奏，還成立了阿爾坎格羅巴洛克樂團。在這個領域內我不停開拓就是希望用音樂去和欣賞我們演奏的人交流，雖然沒有語言，但是卻能明白彼此，音樂的對話是妙不可言的。

開放和分享的精神，讓音樂最終打動人心。

就好像圣馬丁樂團，在我還是學生的時候，就聽過許多內維爾·馬里納爵士和圣馬丁的錄音，很棒。他們完成了大量的巴洛克唱片和現場音樂會，但當時許多公眾并不認可他們。在古典音樂世界巴洛克音樂算不上主流，但就是通過他們不懈的努力，卻能夠做到使現在的觀眾們這么喜歡圣馬丁，喜歡巴洛克音樂。

我迷戀巴洛克音樂，也熱愛巴洛克藝術的美麗。

一直以來我都是專攻巴洛克音樂的。最近帶著阿爾坎格羅巴洛克樂團和安娜·普羅哈斯卡錄制三張唱片，是一個系列的巴洛克時期詠嘆調。同時還與法國繁盛古樂團合作演出，并期待著即將要首次與馬勒室內樂團和布達佩斯節日樂團的合作，都會是巴洛克音樂。多了解巴洛克時期的音樂、舞蹈、繪畫和文學，你也會被那個時期獨特的藝術之美所吸引。

音樂和家庭是我的生命，除此之外我不喜歡任何別的生活。

很顯然，音樂占據了我生活中的很大一部分時間。音樂是我生命中的一部分，同樣家庭也是。我有一個可愛的妻子，她是一位科學家，我們有一個一歲的小男孩。我喜歡和我的孩子一起做些簡單的事情，對我來說，最棒的就是讓家人快樂，看到他們的笑容。

我喜歡充滿活力的倫敦。

我們住在倫敦，這是一個奇妙的城市。我可以花時間在家里待著，也可以享受這座城市所提供的一切。我住的地方靠近哥倫比亞花卉市場和布里克路，這里充滿了生活氣息。我所有對生活的要求，在倫敦這座城市中都能得到滿足。不排練的時候，我每天都看報紙雜志，尤其愛看《時代周刊》。我喜歡咖啡，喜歡吃辣的食物，喜歡玩我的iPhone。

我覺得亞洲現在就好像在經歷“文藝復興”。

就像我們即將要在中國參加的“五月音樂節”，很多亞洲國家都正在嘗試把室內樂帶給中國觀眾，我希望有更多跨文化的人們參與到跨越國界的音樂事業中來。我知道在亞洲有許多人正在轉向文化藝術領域，神秘的東方有著不同的文化，生活在這里的人們也有著過人的藝術天賦，在未來，一定會有更多偉大的藝術家從這里走出去，完成亞洲的“文藝復興”。