淺論民間美術資源與校本課程資源的開發與利用

摘 要 樹立正確的課程觀，合理開發利用課程資源，提升課程的實效性，是基礎教育課程改革有效實施的迫切要求。在教學中挖掘民間美術資源，繼承和弘揚優秀的民間美術，并把民間美術資源與校本課程聯系起來，實現美術資源與校本課程的科學整合。不僅開闊學生的視野，還有利于保護、傳承地方傳統藝術文化。

關鍵詞 民間美術；資源；校本課程；開發利用

隨著我國基礎教育課程改革力度的不斷加大，對基礎教育的重視程度越來越高，課程資源的開發顯得尤為重要，樹立正確的課程觀，合理開發利用課程資源，提升課程的實效性，是基礎教育課程改革有效實施的迫切要求。在課程改革的實踐過程中，“以學生的發展”為核心，研究摸索實踐方案，作為美術教師應積極投身于區域性美術課程資源的開發與利用。筆者結合教學實踐與研究，談一談對民間美術資源與校本課程資源的開發的認識。

一、間美術資源的開發與利用是現有新教材的有力補充，成為校本課程體系建構中精彩的板塊

民間美術資源的開發與利用，豐富了美術課程的形態呈現，拓寬了學生學習的途徑，將學生帶入生活藝術中、帶入大自然中，讓學生接觸到了自己身邊的藝術，從民間、從生活、從藝人那里學到更多的東西，使美術課堂更加生動有趣，感受貼近生活自然的美、身邊的美、樸素的美。例如，山東曲阜的楷木雕刻。楷木雕是曲阜特有的手工工藝，具有鮮明的藝術特色和魅力，距今已有兩千余年的歷史。其原材料是曲阜孔林特有的珍貴植物——楷樹。它歷史悠久，風格獨特，內涵廣博，是我國美術寶庫中一簇奇葩。史載：孔子弟子子貢為楷雕創始人，他為報老師教導之恩，用楷木雕刻了其師及師母兩尊坐像，造型端莊肅穆，刀法古樸深厚，已成千古傳世之寶，現存于曲阜孔子博物院內。曲阜楷雕經歷代藝人們的辛苦和發展創造，融會貫通，使楷雕藝術逐漸形成了自己獨特的藝術風格。楷雕的制作工藝過程大體分為選料、下料、布局（設計）、切、削、凈地、銼梗、開相、修細、磨光、上蠟等工序。在整個操作過程中，因楷木紋理細膩，作品要求精細，操刀時需刀、銼并用，才能使作品表現出雅致精美、玲瓏剔透、毫發不斷的獨特藝術風格。在學生真正投入、用心感悟之下進行美術教學，讓學生真正做到自主探究的學習，教學效果自然事半功倍。

二、民間美術資源的開發與利用，帶來了美術學習的轉變

（1）學生的自信心得到提高，真正做到學習各取所需。在學習活動和收集資料中，大多時間是把學生分成小組，在教師的帶領下走進他們熟悉的鄉村，走進實實在在的生活進行的。學生的參與意識、學習的積極性和主動性也被調動起來了，學生的動手能力得到提高，學生的藝術視野得到了拓展。在活動中，我會根據學生的特點和他們的擅長分配給他們不同的任務，分工明確，讓學生們相互配合，給每個學生都提供一個展現自我、發揮自己特長的平臺。在教學活動中注意兼顧到每個學生不同的知識層次和學習能力，真正做到分類教學，因材施教。

（2）學生在教師的引導下探究學習，充分發揮了學生在學習過程中的主體地位。由于對民間美術資源的開發與利用，本身就是一個研究、分析和探索的過程，需要學生的大膽參與，要注重培養學生的參與意識。在學習的過程中，通過學生的這種主動參與，學生的主體地位得到了充分的發揮，主體本位得到了積極的體現。教師要積極為學生創造較多機會和便利條件，使學生能在教師的引導下自主學習、自主探究，學會收集和分析信息，走出以往以接受式、灌輸式為主的填鴨式學習模式，并且能在思考、交流、互動、合作中發現和解決問題。

（3）學生學習興趣得以提高，豐富美術課堂教學資源。在民間美術資源補充了課本教材之后，學生不僅能學習到國家教育大綱中要求必須掌握的的美術教學內容，也能看到、聽到、學到本地方的民間美術素材。例如，山東嘉祥縣的石雕。嘉祥石雕藝術歷史悠久。夏、商、周三代，石雕藝術逐漸發展成為一個獨立的藝術門類，主要應用于建筑、祭祀和日常生活用品。嘉祥武氏家族與漢代桓、靈時期建造的武氏祠，其中石獅是中國目前最早的石獅，風格粗獷質樸。魏晉南北朝時期，藝術更加成熟，隋唐時期，石獅造型有變化，多為坐獅，明清時期，以石獅、麒麟為主。嘉祥石雕以天青石為主要雕刻原料，輔以大理石、花崗巖等石料，作品分為人物雕像類、動物類、建筑類、園林類、裝飾類、工藝品類、生活類等類別，以傳統作品為主，現代作品為輔。嘉祥石雕藝術的工藝流程是：園林類，設計圖樣、確定尺寸、選擇石材 、雕刻制作。人物塑像類，創作泥塑小樣、制做泥塑大樣、根據成品尺寸選定石材、雕刻制作。動物類，根據成品尺寸選擇石材，直接進行雕刻。雕刻制作的工序是開荒、打細、打磨。石雕藝術作品與天空地貌融為一體，對于城市園林建設的美化具有重要的作用。由于這些素材和文化，對學生來說具有天然的親和力，學習過程中，老師要特別注意理論上的升華，學生自然會對這些美術知識產生濃厚的學習興趣。經過教師的引導和學生的探究，學習不再拘泥在課本這個單一的載體上，對大量信息材料的篩選、理解和運用，對相關深層背景材料的把握和處理，都體現了學生的探究性學習。在這個過程中，學生學習的興趣被激發出來，學生的動手能力也得到鍛煉和提高。

隨著時代的發展進步，很多區域性的傳統藝術文化正在消亡，這是我們不容回避的現實，繼承和弘揚勞動人民創造的非常豐富而優秀的民間美術，是我們的歷史責任。保護、傳承和發揚地方傳統藝術文化的根本途徑在于教育，因此，作為美術老師的我們，必須讓學生接觸這些歷史悠久、內涵豐富的傳統藝術，讓他們能正確理解和欣賞這些凝聚著民族性格、民族精神、民族真、善、美的傳統藝術，培養學生結合現代設計理念和審美標準，在傳統藝術美的基礎上發揮創造力和想象力，進行再創作，讓中國優秀的傳統文化和五千年文明在傳承中發揚，在傳承中創新，生生不息。