淺析民族聲樂和民族唱法

　　摘要：在中華民族光輝燦爛的五千年歷史文化的長河中，民族聲樂以深受廣大人民群眾熱愛及其千姿百態的藝術形式，成為我國民族文化藝術中不可分割的重要組成部分。
　　關鍵詞：民族聲樂；民族唱法
　　關于中國民族聲樂的起源，最早可以追溯到公元前六千多年前的母系氏族社會。它產生于勞動人民的生產勞動和生活實踐。《吳越春秋》中記載的黃帝時期的“彈歌”，和《淮南子》中記載的“勞動號子”，是我國民族聲樂的基本雛形。它們的演唱形式多以吆喝、吶喊為主。演唱方法原始，節奏簡單。到了公元前四世紀，先后出現了我國歷史上最早的民歌詞集《詩經》，以及偉大詞人屈原整理加工的詩歌集《楚辭》，使民族聲樂作品在曲目與題材上更加豐富多彩。雖然當時在演唱方法上與原始的氏族社會相比已有了較大的進步，但由于在演唱時間上要求越來越長，也給演唱者在演唱方法上提出了新的要求，這對民族聲樂在發聲技巧上的進步起到了推動作用。
　　我國古代的先秦時期，設立了專門的音樂機構樂府，從事音樂的收集及創作工作。到了漢代，我國民族聲樂有了較大的發展，當時在民間興起了一種叫“相和歌”的歌唱形式，其作品已經具備三段式的歌曲基本形式。《孔雀東南飛》、《木蘭辭》成為當時聲樂作品的代表作。這些聲樂作品不但從當時一直流傳至今，而且也由原來單一的民歌演唱形式發展演變成為我國民族聲樂的另一種主要形式之一戲曲的著名劇目，幾乎家喻戶曉。另據《漢書·禮樂志》記載：至武帝定郊把之札，乃立樂府。采詩夜詠，有趙代秦楚之謳。以李延年為協律都尉，多舉司馬相如等數十人造為詩賦，略論律呂，以合八音之調，作十九章之歌。可見當時的民族聲樂較之先秦時期已有了較大的發展。
　　到了我國歷史上各民族大融合的三國及南北朝時期，由于漢族文化與其它少數民族文化的不斷交流與融合，使西域音樂不斷東進。佛教音樂隨著佛教的盛行開始進入我國中原地區。“佛曲”的傳入對我國聲樂藝術的發展起到了承上啟下的作用。僧人的演唱旋律優美，聲音輕松自如，余音繞粱，委婉動聽。從而有意識地形成了較為科學的發聲方法，為民族聲樂的形成奠定了堅實的基礎。
　　在我國的隋唐時期，由于國家的統一及民族的大融合，使民族聲樂藝術的發展進入了極其輝煌的階段。唐代的“曲子”和“變文”構成我國民族聲樂的兩塊基石。唐代還設立了專門從事聲樂教育的機構——梨園。培養出大量高水平的民族聲樂演唱家，促進了唐代民族聲樂的發展。并且為我國聲樂藝術的發展起到了積極的推動作用。據歷史記載：在聲樂方面較為著名的是許和子和念奴，念奴一個人可以同25人的樂隊一起演唱，聲音層次清晰、優美動聽，在沒有任何音響設備的情況下能有如此效果，可見當時民族聲樂在演唱技巧上是何等高超。
　　在聲樂演唱藝術的歷史演變中，唐朝為“詩”，宋朝為“詞”，元朝為“曲”，明朝為“歌”。那么到了封建社會末期的清朝，經過幾千年的孕育、融合、演變和不斷改革完善，形成了具有鮮明民族風格的歌唱與表演形式——中國戲劇。而中國戲劇的精華又在我國的國粹——京劇，京劇成為我國傳統聲樂的主體，其唱法科學，聲腔優美，聲情并茂，面罩及頭腔共鳴運用極好。上下聲區極其統一。聲音圓潤，極富藝術表現力。
　　中國近代社會以后，一代代老藝術家為中國民族聲樂的發展做出了不懈的努力，無論是辛亥革命，還是五四運動，無論是抗日戰爭解放戰爭，還是新中國的初期建設，直到改革開放以來，他們經過長期的探索與社會實踐，使中國現代聲樂藝術逐漸形成了科學的系統的中國聲樂學派，為使中國民族聲樂藝術能夠成為世界的聲樂藝術，把燦爛的中國民族藝術文化推向世界，起到了無可估量的作用。
　　那么，什么是民族唱法呢？民族唱法同民族聲樂又是什么關系呢？在新中國成立以后，由于祖國統一，人民生活安定，人們的物質與精神生活水平不斷提高。音樂教育界的前輩們對民族唱法的教學與研究也有了長足的發展。
　　但是，對于民族唱法的定義學術界卻有不同的說法，我國著名的音樂理論家田青先生認為，民族唱法的提法是不夠準確的，中國有56個民族，民族唱法究竟代表的是哪個民族的唱法？他認為，我們現在所說的民族唱法實際是指借鑒了西洋的美聲唱法，在這個基礎上來唱中國民族歌曲，比較準確地應該叫做“民族美聲唱法”。他覺得要把學院派現在的主流唱法叫做“民美”。而筆者則認為，民族唱法的基礎與主體是中國的國粹——戲曲，中國的民族唱法是繼承和吸收了傳統戲曲、曲藝等民族演唱藝術的精華，借鑒了歐洲傳統美聲唱法的科學訓練方法和技術手段，以及適合演唱民族風格較強的民歌的歌唱方法。民族唱法是民族聲樂的重要組成部分，民族唱法同京劇、秦腔、評劇、粵劇等不同的戲曲及少數民族民歌演唱形式統稱為中國民族聲樂。
　　在我國民族聲樂和民族唱法形成與發展的漫長過程中，不斷向民間民族音樂吸取營養和創作靈感，不斷使我國傳統民族聲樂與現代民族聲樂在科學化、專業化的音樂理論，創作技巧上相結合，形成了自成體系的美學觀念。促進了專業的民族聲樂教育突飛猛進的發展，培養出了彭麗媛、宋祖英等一大批活躍在民族聲樂舞臺上的、深受人們喜愛的青年歌唱家，也培養出了吳碧霞、迪里拜爾、汪燕、粱寧等屢次在國際大賽中獲獎的享譽世界的歌唱家。他們使我國的民族唱法越來越受到世界各大聲樂學派的重視與肯定，使中國民族唱法這朵藝術奇葩以其獨有的藝術魅力屹立于世界藝術之林。
　　
　　參考文獻：
　　[1]杜亞雄.“民族聲樂”和“民族唱法”界定之我見[J].人民音樂，2007（6）.
　　[2]付會明.試論民族聲樂與民族唱法[J].科學中國人，2006（07）.
　　
　　（作者單位：四川大學藝術學院）