一個時代的腳步遠去了

　　仿佛冥冥中自有約定，繼陳強之后，兩天內(nèi)又有兩位老藝術家離世。或許對于今天的年輕人而言，這兩人的音容笑貌早已模糊，甚至本就生疏，但在中國電影史和話劇史上，這兩個名字卻可能比今天大多數(shù)明星更有生命力——張瑞芳、黃宗洛。
　　他們有著相似的人生經(jīng)歷——生于民國時期，長于舊式家庭，受過良好教育，接觸到新思想，懷著改變現(xiàn)實的理想，投身抗戰(zhàn)洪流；他們也有著相似的事業(yè)軌跡——加入進步文藝團體，從演話劇起步、成名，新中國成立前奠定表演基礎，新時代達到藝術成就的高峰。
　　張瑞芳在上世紀40年代就是話劇舞臺上的大明星，是最早版本《屈原》里的嬋娟、《北京人》里的愫芳，也是當時中國話劇“四大名旦”之一，但她最為人熟知的角色卻是在銀幕上，塑造了新中國“婦女解放代言人”李雙雙——一個潑辣能干，把大男子主義的丈夫推倒在地后又忍俊不禁、哈哈大笑的農(nóng)村婦女。那一幕成為中國電影史上的經(jīng)典鏡頭，演繹了時代與藝術的雙重變遷。
　　黃宗洛的藝術成就是在話劇舞臺上。他號稱龍?zhí)状髱煟陨瞄L演小人物著稱，代表作是北京人藝經(jīng)典劇目《茶館》里的松二爺，一個失去了家產(chǎn)，每天仍然提著鳥籠四處轉(zhuǎn)悠的落魄旗人。此外，黃宗洛還出演了大量影視作品，比如電影《活著》中的富貴爹，只有開場幾個鏡頭的戲份，卻將大喜大悲起承轉(zhuǎn)合得不留痕跡，收放自如。
　　他們有著那個時代特有的對藝術的恭敬和嚴謹。為演好李雙雙，張瑞芳在農(nóng)村體驗生活，和人物原型吃一樣的飯，穿一樣的衣，光是揉面挑水就練了無數(shù)次。黃宗洛被稱作“戲瘋子”，因為“整個身心投進去了之后才能動人，人家才愛看你”。為了演好松二爺，他反復研究旗人習俗，穿上長袍馬褂，腰帶上別著挖耳勺、煙荷包，旗人常戴的大小13件一件也不少，全身披掛齊了，提著鳥籠溜達到茶館里泡著。天長日久，跑堂兒的真把他當成了滿清遺老，這才塑造出了無可取代的松二爺。在他身上，“只有小演員，沒有小角色”得到了最鮮明的印證。正是憑借這些小角色，黃宗洛獲得了中國電影表演藝術協(xié)會終身成就獎。
　　上世紀80年代初，張瑞芳逐漸遠離大銀幕，任別人怎么請也不出山。她坦言，“現(xiàn)在拍片，今天送來劇本，明天就讓你上鏡，我不行”，轉(zhuǎn)而去辦敬老院。黃宗洛沒有離開，但他堅持只演小人物，只演自己喜歡的。
　　按今天娛樂圈的標準，張瑞芳不算美女，黃宗洛沒演過一部大片，陳強從不介意是不是男一號。他們的作品里呈現(xiàn)著激情燃燒，也流淌著歲月靜好。他們不怕名在身后，利在觀眾。在那一代老藝術家身上，有著洗盡鉛華的素姿。他們都以高齡辭世，用黃宗洛的話說，“沒心沒肺活得長”。
　　他們這代明星身上，濃縮了中國電影的一個時代，在戰(zhàn)爭與和平的洗禮后，交織著理想與信仰，任社會如何變化，不改對藝術的真誠。他們的離去，帶走了專屬于那個時代的激情與榮耀。斯人已逝，經(jīng)典猶存，當老一代的腳步遠去，聲名或許如浮云消散，但那個既不慌張也不張揚的時代，將永遠留給世人一個不朽的背