李銘,本名李民,遼寧省文化廳劇目工作室編劇。遼寧省作協第五、第六、第七屆簽約作家。中國作家協會會員,中國電影文學學會會員,中國民主促進會會員,遼寧省作協理事,遼寧省電影家協會理事。畢業于遼寧省文學院首屆“新銳”作家班,魯迅文學院第八屆高級研習班,西安曲江電影編劇高級研習班。
毛主席在《在延安文藝座談會上的講話》從1942年起至今歷經了漫長的七十年。然而,《講話》作為廣大文藝工作者的指導思想和理論基礎,重要性仍居于首位。文藝工作者要繼承和發揚《講話》的精神,文藝創作要堅持從實踐中來、終極目標是為人民大眾服務的?!吨v話》要求文藝工作者的作品應堅持政治性和藝術性的高度統一;文藝工作者要堅定不移地堅持黨的“二為”方向和“雙百”方針。
重溫《講話》精神,結合自己的工作和創作實際,從中收益良多。我先后畢業于遼寧文學院和魯迅文學院,在2009年10月被遼寧省文化廳藝術研究所破格錄取為編劇。在創作實踐中,認識到自己作為一個青年作者和舞臺劇編劇的使命感和責任感還不夠。
不可否認,與純文學寫作處境相似,舞臺劇已經在人們日常的娛樂活動中逐漸被邊緣化。因為休閑時間資源已被其他替代娛樂形式無情瓜分,而舞臺劇因為消費成本太高,受演出場地制約的束縛也很大。全國舞臺劇演出呈現了嚴重不均衡的態勢。像北京、上海等大都市,舞臺劇的演出一片欣欣向榮,一些民營劇團的加入更是為演出市場推波助瀾??墒窃倏匆幌乱恍┲行〕鞘校喼本褪潜饍芍靥臁:芏嘤^眾甚至已經很多年沒有看過舞臺劇的演出了。
由于觀眾資源的有限和娛樂選擇的多樣,舞臺劇的生存環境并不樂觀。我們可以把演出市場不景氣的原因歸結為觀眾的欣賞水平、文化素質尚待提高,劇團的管理體制需要改革,甚至我們可以埋怨生不逢時,但是,作為青年編劇,我們更應該反思一下自己:在舞臺劇不景氣的背后,我們應該做些什么?我們是怎么做的?
劇本是“一劇之本”,在整個戲劇中占有的位置無需置疑。一度創作匱乏無力,勢必導致后面的“生產工序”出現問題。上海文藝批評家毛時安指出:現在的編劇成了瀕危行業,要像老虎熊貓一樣搶救。老前輩們紛紛離開創作舞臺,而后續的青年編劇突然發現這片沃土其實非常難以開墾。前輩的豐碑屹立在前面,超越很難。國有院團面臨轉企,一個青年編劇上戲更難。走市場的小劇場話劇很多過分追求娛樂化和市場效益,想打出一片天地來也不是容易的事情。
在這樣的舞臺劇創作狀態下,很多青年編劇的心理天平失衡,埋怨牢騷的情緒日益增長。其實,作為青年編劇我們更應該反思自我,多從自身找問題的癥結所在,擺正心態,虛心求教,接過前輩的旗幟,為舞臺劇的繁榮和發展多做貢獻。學習《講話》精神,真正做到為人民寫戲,為觀眾創作。
我們青年編劇應該在內心問自己:愛不愛這個事業?
很多青年編劇把創作當做活,接一個活,從內心來講并沒有足夠的熱愛,糊弄的心態嚴重。反正完成交給我的創作任務就好,至于劇本寫成什么樣不管,反正也很難上演。這方面的問題其實很突出,跟一些單位的后繼跟蹤和施壓有關。組織一次研討會或者筆會,專家提出了修改意見,編劇究竟做沒做修改,監管的力度不大。久而久之,青年編劇形成惰性。很多創作的劇本一直是初稿,是毛坯。不愛這個事業,就很難有所作為。試問,哪一個成功的劇作家,他的劇本不是經過一遍再一遍的錘煉和修改?曹雪芹寫《紅樓夢》,司馬遷著《史記》,哪一個沒有歷經磨難?而我們現在的青年編劇,惰性十足,不良的生活習慣卻很容易就能夠養成。
我們能不能經得住誘惑?影視劇的巨大利潤,比如出名,比如稿酬,我們是不是能承受得住?
也許我們缺乏對生活的熱愛,缺乏嚴謹的寫作態度。試問一下,我們已經離開生活有多久了。哪一個編劇還能夠像前輩那樣深入生活和基層去觀察感悟生活。沒有虔誠的心,哪能換來真誠的回報。
我們謙虛嗎?當別人給我們的劇作提出意見的時候,我們是不是認真思考了,認真“兼聽”了。作為青年編劇,我們是不是只愛聽吹捧的話,而不愿意接受犀利的批評。看過一個故事,一對老夫妻在一座島上發現一群鳥年年來這里棲息,出于熱愛,他們就給這群鳥喂食物。結果,這群鳥不勞而獲,愿意享受這樣的優厚待遇。隔一年,這群鳥再也不能飛回來了。因為它們失去了飛行的能力,失去了謀生的能力,都累死餓死在大海上了。這個故事告訴我們青年編劇乃至所有青年作家:不要沉醉于那些善意的表揚,我們敏銳的心靈容易死于安逸!
毛澤東主席發表《在延安文藝座談會上的講話》的深遠意義不僅體現于戰爭年代,自建國以來以至將來都將指引中國文學藝術事業,沿著正確軌道向前發展。實踐亦證明毛澤東主席發表的《講話》是照耀在文藝工作者前進道路上的一盞明燈。作為一個年輕的舞臺劇編劇和作家,我應該時刻提醒自己,良好的寫作和生活環境是人民給的,我們回饋給廣大人民群眾的必須是優秀的精神食糧??朔≡昵榫w,以《講話》精神為指引,努力奮斗,謙虛學習,寫出無愧于這個偉大時代的作品來,是我們每一個青年作者的職責!