彩墨人生妙自然

沈虎和我是同學，也是同庚，更是志同道合的畫友。二十年前我們有幸考入中央美術(shù)學院國畫系盧沉工作室主攻水墨人物畫，同樣的專業(yè)，同樣的導師，同樣的學習氣氛，使我們建立了深厚的友誼。沈虎淳厚樸實，天智出眾，勤奮好學，在同學中有一種崇高的威望，在那時起就在我腦海里留下了深刻印象。后來由于工作之故，沈虎回到了上海，我回到武漢，每逢節(jié)日通通電話，有時在展覽和一些雜志上看到他的作品，就感到親切和欣慰。近幾年我經(jīng)常去上海，看了他不少作品，這使我清醒地感到，沈虎仍在勤奮不懈地進行筆耕悟道，在藝術(shù)殿堂里，終于建構(gòu)起自己獨特的水墨世界。

在當今的中國畫壇上，由于高科技的發(fā)展，給繪畫帶來百花齊放，應該說這是好現(xiàn)象。但有一些人為早成名而焦躁，不顧作品低劣，以所謂創(chuàng)造一種新面貌、新風格、新符號闖進藝術(shù)市場，其實這些作品幾乎丟掉了中國畫的根本，離藝術(shù)本質(zhì)很遙遠。但沈虎作品不是這樣，他依舊迷戀著中國畫傳統(tǒng)的精髓，努力突破寫實框框的束縛，用自己熟悉的筆墨技巧，講述著他自己的心靈故事。他的每幅作品充滿了生機和心靈意趣，在探索中求變化，在追究上講整體，他思路寬、思想活躍，逐步感悟生命的真諦。沈虎在創(chuàng)作上也有幾個階段性，最初從文人畫入手，又從重彩到現(xiàn)代水墨畫，他都做過嘗試，而且在每個系列中都有許多優(yōu)秀作品問世。如《外灘一瞥》、《漢風》、《橋》等作品中，我們可以感受到有一股濃郁的生活氣息，從題材到形式都充滿質(zhì)樸純真，人物和景物夸張生動協(xié)調(diào)，筆墨語言簡潔樸實。不論是城市風光和農(nóng)村場景，還是都市人物，他都處理得非常合理，取得了實質(zhì)上的突破。尤其是他吸收拙樸的民間色彩，用現(xiàn)代審美情趣，以傳統(tǒng)的筆墨修養(yǎng)，融通中西，潛心追求藝術(shù)語言的現(xiàn)代感，把欣賞者引進一種只可意會、不可言傳的審美空間，使沈虎形成了今天自己獨特的藝術(shù)風格。

好的繪畫作品是難以用語言描述的，一種不確切的信息反饋也會貽誤畫家的探索。綜觀沈虎幾個系列的作品，我特別喜歡的是他近幾年創(chuàng)作的水墨系列，如《古韻系列》、《自然·人系列》等，給人一種清新超脫之感，無論是蒼莽、是渾然、是迷蒙，都有一種大氣磅礴的涌動感，這個或許就是古人所云的“生動的氣韻”和大地之靈性。總之他完全與功利浮躁之氣絕緣，把心境與物境融為一體，回歸了自然的本質(zhì)，特別是他在創(chuàng)作過程中對于偶然性的把握恰如其分，從而不論是在鮮明的造型里，還是在朦朧的烘托中，超凡脫俗、神韻貫通，創(chuàng)造了一個高度和諧統(tǒng)一的清新境界。

自古以來上海是出大師、出大家的地方，海派藝術(shù)所產(chǎn)生的影響遍及整個中國乃至海內(nèi)外，至今不衰。以任伯年、吳昌碩、虛谷等為杰出代表，更為后代繪畫發(fā)展所推崇，沈虎生長在上海得天時、地利、人和，從小就深受這種古今文明傳統(tǒng)文化精神的熏陶，加之經(jīng)過美術(shù)學院的基礎(chǔ)訓練，學到了扎實的基本功，對傳統(tǒng)筆墨的理解很深，所以他用筆老辣、造型簡樸、構(gòu)圖清新、色彩絢麗，線條節(jié)奏的變幻、墨色運動的和諧、塊面布局的力量，都充滿著浩然之氣和陽剛之美，這一切都表現(xiàn)出沈虎對生命本體的全部體驗。

我認為沈虎在藝術(shù)上的最閃光處，是他潛心追求藝術(shù)語言的現(xiàn)代感，也就是說是現(xiàn)代人所表述出的形象，而不是古人既定程式的重復演繹。這在他的《古韻系列》中就非常明顯，借古通今，強化筆墨結(jié)構(gòu)張力，把握畫面的形式美和節(jié)奏韻律，注重作品的精神力量，使作品更單純、更自然。

中國水墨畫屬于寫意文化，要想探索水墨畫發(fā)展的新空間，就必須把自己置身于古代與現(xiàn)代的聯(lián)結(jié)點上，以求在“天人合一”的整體性思維中通向未來的線索。為此，我們每一位志同道合者，應該做到學識淵博、修養(yǎng)全面，當然沈虎也在其中，雖然他在藝術(shù)走上成熟期，并做出成績，但作為一個藝術(shù)家，應永遠是創(chuàng)造者，不斷自我完善，拓寬視野，找到一條屬于自己的路，才能步入一個更高的頂峰。