天下之美 3D發現

2012年2月，我們《3D看天下》節目組一行抵達了《土耳其篇》的最后一站——伊斯坦布爾。

雖然工作節奏緊張而又辛苦，但是勞累遠遠不能沖刷掉我第一次踏上這片異域土地的欣喜與好奇。此前忙碌的一周里，我們橫跨土耳其內陸，探訪了安卡拉、卡帕多起亞、棉花堡和布爾薩等古跡名城，難得有真正屬于自己的時間，但每天都會有很多新鮮有趣的事情發生，尤其是每每我們舉起外形特異的3D攝像機拍攝時，總能吸引起街頭巷陌無數雙好奇的眼光，甚至偶遇國外電視臺的同行，他們也會放下手頭的工作，過來看個究竟……正是這些，能讓我們忘記長途勞頓，沉浸在快樂的工作氛圍中。

《3D看天下》是中國第一檔日播的3D電視節目，有六個編導，平均每月要遠赴兩個海外國家和三至四個國內旅游目的地拍攝。如果把所有的經歷都寫下來，恐怕要寫很多，就以這次《土耳其篇》為例，講講我做節目的心得吧。

作為節目的主持人和編導，尤其是做3D旅游電視節目的，必須要明晰三個道理：首先是3D對于電視節目的價值，其次是旅游目的地自然人文景觀的展示方式，最后是我們節目要帶給觀眾何種的審美體驗。

3D影像——影視業發展的最新標桿

3D究竟是什么？或許在多年前人們對于這個問題多少有些懵懂，直到一部叫做《阿凡達》的電影在2010年1月份上映，人們才終于了解，這個曾經遙不可及的科技夢有一天真的照進現實了。記得第一次看《阿凡達》，仿佛是經歷了一次前所未有的視聽體驗——戴上眼鏡，我們看到的不再僅僅是標準的好萊塢式劇情，每一幀美輪美奐的畫面更是讓人自始至終帶著伸手觸摸的沖動。

正如《阿凡達》導演卡梅隆所說“3D將成為今后影視業發展的最新標桿”，3D領域似乎就是在一夜之間蔓延開來了：

全球兩年間誕生了50多個3D衛星頻道；

中國3D電視機年銷量2010年12萬臺，躍升為2011年500萬臺，進而到2102年預計的2000萬臺；

2012年元旦央視開播3D試驗頻道；

根據廣電總局“十二五”規劃，到2015年中國將有10個3D電視頻道；

倫敦奧運會將首次以3D信號播出超過300小時的開/閉幕式和各大賽事節目……

傳統電視節目，絕大多數人只能通過一個平面的屏幕去了解身外世界，人的行為已經不再是對客觀環境及其變化作出的反應；而隨著一部部3D大片的推出，人們通過傳播媒介盡可能地接近事實的愿望越發強烈，電視“擬態環境”的效應正在逐步弱化——3D技術的出現，打破了這一傳播窘境，使電視重新煥發了光彩。

《3D看天下》運用全高清3D攝像機，不僅使節目中的世界具有真實豐富的色彩、光澤等外觀質感，更能以特有的縱深視覺效果，將名勝景點的物理結構和時空動態逼真地呈現出來，給觀眾以最真實、直接的現場體驗。在《土耳其篇》的《伊斯坦布爾》一集中，我們的鏡頭就從整個城市最繁華的地方——塔克西姆廣場出發，視角始終跟隨著緩慢行駛的紅色有軌電車，享受時光慢慢流過的感覺：兩旁的老房子是當年各國的使館，奧斯曼風格的建筑如今已經門窗斑駁……運用3D的鏡頭語言，這座城市被解讀成一條時空隧道，把歷史和今天交匯在了一起，俘獲了觀眾的心。

實景拍攝+動畫輔助

——形象展示旅游目的地自然和人文景觀的亮面

3D最大的優勢就是能將肉眼所看到的事物最大程度地還原，所以在屏幕上我們看到的畫面有了層次，有了生命，如同我們親眼所見一樣。因此，這無疑是3D旅游節目最大的優勢之一。一檔好的旅游節目不僅僅是從節目的立意、結構、主持人等因素中得到體現，回歸到本質，我們依舊想問觀眾都看到了什么？在3D的鏡頭里，我們真實地記錄了所看見的風景，并在后期的制作過程中最大程度地還原了現場的真實感，都說百聞不如一見，任何語言的描繪都不及親眼目睹和感同身受所帶來的震撼，在如今節目種類繁多、花樣百出的時代，我們希望能為觀眾帶來一些純粹卻也打動人心的畫面，一種真正的視覺藝術。

另外，我們在節目形式上做出了大膽的嘗試。受到3D動畫電影的啟發，我們發現動畫往往具有更強的視覺效果，同時還能加入大膽的想象力。所以在節目中，我們也試著穿插主持人棚內的口播，通過主持人的表現和動畫設計的結合，引出節目中的每一板塊的精彩亮點，自然地完成了節目銜接，能讓觀眾在視覺上獲得更大的滿足。比如，在第一集的開頭，我對著鏡頭講：“說到土耳其你會想到什么？奧斯曼的古老建筑？土耳其浴？烤肉？還是曼妙婀娜的肚皮舞？太多了，趕快去看一下！”——這時，在我的四周，由遠及近相繼彈跳出“清真寺”、“大理石雕像”、“長串烤肉”和“肚皮舞娘”的畫面，效果非常生動有趣。

多元化和韻律感

——《3D看天下》帶給觀眾的審美體驗

多元化——當前大多數國內的旅游節目把目光聚焦在歐美日等發達國家，記錄都市生活的吃喝玩樂，而《3D看天下》則更注重充分挖掘另類旅游目的地，揭秘一些更為新鮮新奇的景觀。旅游實質上是一場精神和文化的體驗，“旅”是行程景觀，“游”是生活方式和人文品質。主持人和編導事先做好充分的準備，自身也要具備一定的文化積淀，滿足觀眾心理需求的“多元化”。

比如，在拍攝搭乘游船游覽博斯普魯斯海峽時，兩岸景色怡人，色彩各異的別墅臨水而建，大大小小清真寺的穹頂不時閃現，訴說著伊斯坦布爾猶如天方夜譚一般的神秘。海峽將伊斯坦布爾分隔，一半在亞洲，一半在歐洲，東方和西方從這里開始對話。

由于此前做了認真的案頭準備，置身其中，我錄下了這段口播：“如果你看過一本小說叫《英國病人》的話，對博斯普魯斯這個名字應該不會陌生，小說中的男主角正是被女主角頸下的這塊凹處所吸引，但是他不知道這個地方叫什么名字，于是就給它起了個名字叫博斯普魯斯。我知道他的意思啦，就是想表達這個地方很吸引人……”

韻律感——為了突出立體的景觀原貌，攝像師在3D拍攝的過程中也往往會求穩為主。當然，也會兼顧整個節目的前后節奏統一，偶爾采用較高頻度的場景切換。如此一來，畫面的“代入感”自然也就獲得了巨大的增強，以至于最終所呈現出的韻律，有了一種超然靜美的美感，不帶一絲主觀的做作。對于觀眾來說，再也不會像過去那樣產生出千人一面的“觀后感”，相反地，只會在經歷“虛擬的真實”之后，獲得獨一無二的“個人體驗”。

感受：3D與我

一如卡梅隆用了長達十年的時間打造出了《阿凡達》，在3D電視產業方興未艾的中國，這樣的嘗試也變得更加艱難。但我所在的三砥文化還是做到了太多第一次：組建了第一支3D一體機攝制團隊，第一條為外國制作的3D影片，第一檔3D周播節目，第一則3D電視廣告等等，魯迅曾說：“第一次吃螃蟹的人是很令人佩服的，不是勇士誰敢去吃它呢？”勇士難當，但至少我們的團隊成為了3D電視行業上的先行者，經驗教會我們可以進步得更快，自2012年元旦3D頻道開通起，我們有幸地成為了央視最先確定的3D節目供片單位，而在很多次的實踐中我們也開始慢慢摸索出了屬于自己的道路。

3D電視對很多人而言，是新鮮的事物，是一次再去探索的過程。人們常常抱著獵奇的心態在審視它的發展，有贊譽，也同樣有質疑，我想無論如何這都是一劑催化劑，刺激著這個新生的領域不斷地開拓。我突然想起了西部的牛仔，一群熱情又無畏的開拓者，他們騎著快馬風馳電掣，威猛灑脫極了！都說他們是富有冒險和吃苦耐勞精神的人，不然他們何以成為開發西部的先鋒。但在我眼里，他們也是浪漫的人，有著一顆真心，在西部廣袤的土地上奔跑，追尋著他們理想中的生活。

現在，如果有人問我3D是什么？我的回答是，這是一個更需要用心去澆灌的事業，每一幀每一秒的鏡頭都不是簡單的堆砌，所呈現的每一幅畫面都來自于我們的精挑細選，我們也希望能帶領著觀眾，欣賞3D電視為你呈現的每一道風景，一起遇見屬于3D電視的未來，不僅僅作為一個先行者，同樣也期待著與更多的后來者共同尋找3D的電視之光！