《小菊的秋天》 又一場白日夢等

　　《小菊的秋天》 又一場白日夢
　　又一場灰姑娘遭遇“高富帥”的愛情故事。為了拉大差距，本次的灰姑娘身份是來自農村的公司清潔工；副線是又一個“白富美”狂追“灰小子”的愛情故事，為了制造反差，“白富美”黏度足夠媲美橡皮糖。
　　結局自然是，門當戶對被視做人生折磨，差距越大愛情越美。
　　“杉菜”式的鄉下姑娘小菊來到陌生的深圳到處碰壁，但她始終抱著樂觀的態度在異鄉獨自奮斗，并憑著樂觀率真，找到了愛情，感受到了家族溫情??小菊在劇中從農村到城市的努力奮斗、打拼，最后取得成功的勵志形象，被宣傳為“不僅為當今社會上的女性樹立了樸實善良、勤勞認真的范本，還為城市里的外來務工人員點亮了前進之路上的明燈。”
　　雖然我實在看不出小菊何以被視為外來務工人員的代表，但是大多白領、藍領卻并不排斥一個麻雀變鳳凰的美夢。
　　偶像劇中人物所忍受的生活疾苦，所遭遇的情感疼痛，對于現實生活來說，不過是癢癢撓。但人們無論是出于奮斗的無奈也好，還是希冀一場云霄飛車般的愛情也好，都更愿意通過影視劇去造夢，造一場自己明明不信卻希冀一得的美夢，因為這個美夢可以把理想與現實的距離拉平。
　　《小菊的秋天》便是如此，貧富兩家各有難念的經：方家家大業大，可是三雙兒女無一省心，大女兒的家庭面臨財務危機，大兒子面臨悔婚，小女兒小小年紀便離過一次婚——這讓一向優越感十足的方媽媽焦慮不安；郝家大哥去世，老二心儀未過門的大嫂，卻被大嫂心上人的妹妹狂追，爺爺相中嫩妻，遭遇兒媳反對??兩家都更愿意在自己的階層里娶媳嫁女，互看不順眼。
　　這兩家的秩序與和諧最終需要用門不當戶不對的愛情婚姻來擺平。農村姑娘嫁給了富家公子，富家千金則甘愿到貧寒郝家落腳。
　　陣容搭配十分適宜，內地演員和臺灣卡司融合得很贊，偶像派王傳一和“內地趙又廷”鄒廷威都很貼合劇中人物，高亞麟和江淑娜飾演的活寶夫妻十分搶眼，而所有配角都完全融于同一種韓劇式的俏皮與煽情，風格“輕喜”統一。
　　但是相較《小菊的春天》的戲劇張力，《小菊的秋天》還是拖沓了許多，劇情也沒有出新之處。30多集都在講述貴公子和灰姑娘的交往如何被阻，又如何沖破萬難，最終被祝福走在一起。這種門第之爭的價值觀，已不適宜這個多元而開放的時代。
　　只是，由于小菊這個清潔工夠“美”，她得到的愛情也夠純粹，她自己的命運成長顛覆得也夠徹底。于是，《小菊的秋天》又一次把白日夢種在了許許多多渴望改變命運的飲食男女中，讓許多蠢蠢欲動的心，再次向往與自己距離最遠的那種美麗人生。
　　《五號特工組之偷天換月》 洋為中用 脫胎換骨
　　續集在某些人看來是個可怕字眼，雖然承接著上一部的榮耀，但也難保觀眾不會兩相做比，而一般比較的結果通常是后續乏力。電視劇的續集這些年逐漸增多：《激情燃燒的歲月》《闖關東》《飛虎神鷹》??對觀眾而言，續集既挑戰他們的記憶力，同時也在考驗他們的審美底線。
　　《五號特工組之偷天換月》目前正在四個上星臺熱播，它的前作《五號特工組》五年前曾經引起收視熱潮，于震、王麗坤等一批演員因為這部劇而家喻戶曉。在無以計數的諜戰劇中，該劇憑借緊湊的情節編排以及激烈的打斗場面脫穎而出。
　　五年之后，原班人馬再度集結，沿襲第一部脈絡和風格走向的同時也在三個方面做了突破——首先結構上調整了敘事節奏，將32集分成四個單元，分別為“原子彈研制資料失竊疑云”“粉碎日軍夏家梁細菌戰基地事件”“滇緬公路稀有軍需物資鎢金搶奪戰”和“美軍‘飛虎隊’陳納德將軍保衛戰”。另一個不同則是事件的選擇，前作中的國、共、日三方諜戰升級為國、共、日、美、俄五方諜戰，主題更國際化，視野也更開闊。第三，充分結合時下的熱門敘事元素，格斗、槍戰、追捕??觀眾的神經始終是緊繃的，如同親身體驗一場場絕命獵殺。
　　五年的時間，面對諜戰狂潮，觀眾的口味在不斷提升和變化，該劇如何逆境求生？最終主創采用仿制美劇的方式突出重圍，繼續成為萬千諜戰劇中的翹楚。
　　模仿美劇被很多人詬病，說主創們缺乏創新、墨守成規?？墒亲屑毾雭?，如今充斥熒屏的大量電視劇，往往用犀利的臺詞堆砌，華麗的場面唬人，連一個順暢、精彩的故事都講不出來，觀眾除了看熱鬧外，無法讀解其中的門道。這樣的電視劇哪怕當時獲得高收視率，但未必能在觀眾心中留下些許印記。
　　雖然美劇無論是創作、制作還是播出，和國內電視劇的情況不盡相同，但它對人物命運抉擇的掌控，對情節結構的鋪排等一系列基本創作原理是完全可以借鑒的。美劇之所以備受國內觀眾追捧，一個重要原因就是將創作原理模塊化，并成為某種定律，它像公式一樣指導著作品，就算不出彩也不致出錯。這樣的規范，國產電視劇有必要掌握，只有首先將故事講得通順合理，沒有硬傷，在此基礎上才能生發自己的特點。否則一味指摘、閉門造車，只會走向越來越扭曲的怪圈。
　　《五號特工組之偷天換月》沿用美劇創作手法，用“偷天換月”的方式將美劇橋段靈活運用，并將主題本土化、國際化——這樣的續集的確值得期待，只是這種思路能否真正被其他劇集引以為鑒，似乎還是個未知數。
　　好玩好看的《馬達加斯加3》
　　繼“閃電”麥坤帶著《汽車總動員2》走向世界之后，紐約動物園的動物們也不甘寂寞地吵吵嚷嚷來到歐洲大陸，于是我們看到了《馬達加斯加3》。
　　毫無疑問，眼花繚亂的馬戲團動作，搞笑的英語口音，荒誕的笑話以及色彩鮮艷充滿力量的畫面，都將成為票房利器。別忘了還有3D這項技術活兒，《馬達加斯加3》注定會成為6月票房的有力貢獻者。
　　《馬達加斯加》系列一直在進步，這在好萊塢極其罕見。2008年的《馬達加斯加2》中精良的角色設計就已經讓人眼前一亮，比起2005年的原作更加討人喜歡。而《馬達加斯加3》在兩位技術高超的編劇——艾瑞克·達尼爾和諾亞·鮑姆巴赫（其上一部佳作正是《了不起的狐貍爸爸》）手里，有了較兩部前作更為高質量的緊湊劇情和意外的橋段設計。一系列的稀奇古怪和荒誕不經讓人目不暇接，感覺就像坐上了法國的高鐵，速度快得咂舌但沿途風景盡收眼底，而快速的結尾更是出奇制勝，令人意猶未盡。
　　盡管在非洲大草原的生活過得不錯，但是我們的獅子艾利克斯（本·斯蒂勒配音）卻和它的同黨——操著一把沙啞聲音的斑馬馬蒂（克里斯·洛克配音）、膽小的長頸鹿梅爾曼（大衛·史威默配音）以及永遠活潑的河馬格勞瑞亞（杰達·品科特·史密斯配音）做了個決定，“回到紐約中心公園動物園”。在《馬達加斯加2》中出現的同類朋友們在這集中毫無蹤影，這也讓他們的返航決定做得要容易很多。
　　然而他們的飛機降落在了法國的里維埃拉，詭計多端的企鵝們在這里洗劫了一個賭場。在一段橫穿地中海的潛水旅行之后，艾利克斯一伙又在摩納哥公國蒙特卡羅的大街上與新登場的反派上演一出精彩的追逐戲。
　　為了不落入反派手中，這群四條腿的動物們慌亂之下加入了一個馬戲團，在這里幾位如魚得水，他們的歡鬧作風終于有了用武之地。幾個新角色也在此時登場了，厚臉皮的美洲虎吉婭，熱心的海獅斯特凡諾，還有最引人注意的馬戲團“老大”維塔利，一只易怒、看似邪惡其實性情溫和的西伯利亞虎，初登場的它時刻會給人端上一盤放滿毒藥的凍麥片。
　　種族和文化的差異總是能制造很多笑料，口音自然是其中之一 ——海獅斯特凡諾的難以想象的重口音一開口就引人發笑。而影片在感情上的編排更是荒誕不禁，堅果狐猴國王朱利安和一只巨大的熊在自行車上的羅曼史竟意外地讓人可以忍受，甚至還感覺到曖昧的可愛。
　　《馬達加斯加3》的各種角色相繼出場，以一種瘋狂的節奏穿梭在合理安排的故事情節中，所產生的興奮激動正如馬戲團動作一樣高潮迭起。這一切與較之前作更為復雜豐富的畫面相得益彰。而3D的應用也不是“蜻蜓點水”，動物們的黑鼻頭和路邊飛濺的小石頭都能輕易地闖進觀眾的空間，但與背景又保持著恰當的距離，層次異常分明。
　　《寶島雙雄》“龍子”的尖峰時刻
　　房祖名挑梁主演的《寶島雙雄》，不免讓人想起老爹成龍闖蕩好萊塢的代表作《尖峰時刻》——同樣的動作喜劇，同樣的雙雄設定，甚至房祖名和夏雨插科打諢逗哏耍寶，也有幾分成龍和克里斯·塔克的意思，借助性格與文化差異制造笑料。
　　不同在于，《寶島雙雄》是一部純正的華語制作，它的主要投資來自內地，演員涵蓋兩岸三地，臺灣新人張訓瑋擔綱導演全程臺灣取景，使得影片就像是一次三地電影新生力量的集結，呈現出一副標準的商業電影樣貌。
　　和諸多常見商業電影一樣，《寶島雙雄》的故事建立在一系列巧合與誤會之上。夏雨飾演的內地保安大海撞上大運抽中“豪華寶島6日游”的大獎，帶著滿腦門子的興奮和保安兄弟們的“購物清單”踏上寶島之旅。在臺北故宮門前，有美女大盜高呼“救命”，大海挺身而出，卻好心辦壞事阻擋了臺灣保安小杰抓賊，兩個“吊絲”的命運就此意外聯結在一起。
　　戲劇性的前提建立之后，需要人物的性格發展。正如影片的英文片名《Double Trouble》——“兩個麻煩”，大海與小杰一熱一冷，一土一洋，就像兩個南轅北轍的人，一旦相遇必然滋生出無窮無盡的“麻煩”，一段追尋寶物的旅程便在磕磕絆絆之中展開。嬉笑打鬧之中旅途也行至終點，壞人沒有懸念地受到懲罰，一路誤打誤撞的冤家也成了好哥們。
　　平心而論，這樣的故事已經講過千百遍，不只是《尖峰時刻》，一對兒“麻煩”的設定與羅伯特·德尼羅主演的經典電影《午夜狂奔》也不無類似。但對于類型電影來說，相似、模仿、甚至“山寨”都不成問題，好萊塢電影便是在不斷“重復”的基礎上接連“翻新”，關鍵在于“翻”得巧、“翻”得舒服。以此標準來看，大海比小杰更加討巧一些，他爽直的性格，還有一點兒“小結巴”的設計，尤其令內地觀眾倍兒感親切。很難想象一個每天在我們眼前晃呀晃的小區保安在寶島一逞英雄，還基本妥帖讓人信服，僅此一點便可稱道。
　　影片的動作場面由“成家班”一手打造，意圖在“龍子”房祖名身上復制巔峰時期成龍搏命+喜劇式的動作設計。或許受制于“龍子”的動作天賦以及整體投資規模，影片的幾場動作大戲如高速追逐、集裝箱大戰等顯得新意欠奉，精彩度也不過爾爾，但是房祖名在其中體現出來的那種忘我、搏命的架勢，也算是沒有辱沒“龍子”的盛名。
　　總體來說，無論創意還是制作水準，《寶島雙雄》還無法與同類好萊塢電影相比，但放到華語電影工業的語境和水平線上，已稱得上是一部合格的商業電影。喜劇和動作兩般利器在手，一面試著去戳人笑穴，一面刺激觀眾的腎上腺素分泌，再加上適度的愛情撓撥和大把的帥哥美女養眼，談不上有多高級，卻也有鼻子有眼，合乎標準，合乎規則，俗話說就是“很上道兒”。一部新人擔綱、本土自制的“爆米花”電影，值得鼓