媒介融合時代的高校影視教育創新模式研究

影視教育是20世紀90年代后半期迅猛發展起來的新興專業，它的昌盛和時代發展、文化潮流與社會經濟進步都有不可分割的關系。在整個二十世紀中，影視藝術以其視聽綜合、時空綜合、藝術與技術綜合的絕對優勢而引人矚目，被譽為最年輕最富于潛力的新興藝術。隨著時代的發展，當今的大眾傳播媒介呈現出媒介融合的趨勢，報刊、廣播電視、互聯網所依賴的技術越來越趨同，數字和網絡技術的高度發達為媒介融合提供了堅實的基礎，各種信息在同一個平臺上得到了整合，不同形式的媒介彼此之間的互換性與互聯性得到了加強，媒介一體化的趨勢日趨明顯。隨著新技術和新觀念的不斷發展，社會對這方面的影視人才的需求日益迫切，可是當前的影視教育相對滯后，因此需要適應媒介融合的趨勢變化，培養出具有媒介融合思維與意識及融媒創新能力的影視專業人才，在這樣的背景下，新的教育模式將是媒介化取代傳統教育的嶄新時期，教育的傳統受教對象和習慣的耳提面命的經驗，將被新一代人和新的模式逐漸取代，新的教育秩序已經醞釀并正在形成。影視教育就是在這一背景下呈現出高速發展的勢頭同時也面臨著新的變革。

一、媒介融合的趨勢與影視教育的現狀

1.我國當前影視教育的現狀

隨著以影視傳媒為主導的大眾傳媒的日益興起和繁盛，影視教育也日益興起，甚至呈現遍地開花的局面，使傳統處于邊緣位置的影視教育日益成為“顯學”，各個高校紛紛設立影視專業或與之相關的傳媒專業。在非影視專業院校或學科，也紛紛開設影視課程，使之成為藝術教育的重要部分。

首先，很多高校設跨專業影視藝術選修課程。根據不完全統計，包括500多所普通高校開設過有1門以上的影視課程，多數為《電影鑒賞》、《電影評論》、《電影分析》、《名片欣賞》等。其次，在非影視專業設立影視方向。最早在一些綜合性大學的中文專業、電教專業等設立關于影視的專業方向，招收本科學生，后來逐漸在重要高校、師范院校、以至理工農醫院校都有涉足寬泛影視方向的專業或方向。再次，影視藝術專業的建立。上世紀90年代初的北京師范大學和華東師范大學在綜合大學中最早建立專業，及至新世紀以來，包括影視藝術教育、更為寬泛的廣告、傳播專業等蓬勃發展。第四，設立影視專業學院或系所。包括專業藝術院校設立影視熱門學院，如北京電影學院開設動畫學院，北京廣播學院開設動畫學院和相關電影藝術學院等。第五，影視教育層次提高。在一些重點大學和主要藝術專業院校申報了電影學、廣播電視藝術學、傳播學以及新聞學碩士點。影視及相關學科層次在逐步提高，社會現實證明影視、傳播教育已經進入高速發展的重要階段。

2.當前的人才培養與社會需求的矛盾

這里所指的影視人才主要指影視編導創作人才、播音主持人才、影視技術人才和影視媒體經營管理人才。目前我國有500多所院校為影視行業輸送著各種專業人才，從電影電視的采編播攝錄剪，到影視動漫的制作合成，電視節目的創意策劃主持，以及影視工程技術的人才培養，這些人才或者由專門特定的專業培養專門化的人才，或者由綜合性的院校依托綜合性的學科優勢培養出“寬口徑”的素質教育人才，或者是理論與實踐結合的理念指導下培養出的一專多能的復合型人才。但是從總體上來說，目前的影視人才培養遠遠無法滿足當前媒介融合時代對人才的需求，當前的人才培養還不能滿足網絡數字時代對人才的素質要求。在媒介融合的背景下，影視行業對影視人才的培養提出了更高的要求，僅具有單一藝術素養與技能的人才已不能適應媒介融合入發展的趨勢。當前社會需要的是媒介融合形態下既懂藝術又懂技術，既懂影視的采編導播，又懂媒介的經營與管理的復合型人才。

二、媒介融合時代對影視教學模式的探索

影視教育日益繁盛，但是影視教育的教學方法相對更多是沿襲傳統的講授加觀片的教學模式，影視藝術作為日新月異不斷變化的藝術形式，媒介融合時代的影視教育理也應與時俱進，適應媒介發展的需要，運用新的的教學模式和方法，進一步突出、強化影視教育的教學效果，要緊跟社會對影視人才需求發展的步伐，應著重從以下方面著手：

1.適應思維方式轉變，更新影視教育觀念

在媒介融合的發展趨勢下，要對影視思維進行系統的教育與訓練。不同的技術方式和不同的媒介手段所產生的文化形式，必定促使其接受者不同的思維方式的形成。自人類文化產生以來，其媒體形式的變化使人類的思維中介系統發生了從行為思維到語言符號思維進而到數字化思維的變革。早期的人類文化是以圖像文化形式而存在的，語言文字的產生則使思維變成了線性的、連續的、規則的和邏輯的，這一變化使印刷媒介將具體情景置換成非情景、非具象、非對話語境的文字符號。而照相術、電影和電視的發明使得圖像文化再度興起，它以聲形并至、時空兼備的視聽語言體系改變著人類的思維模式，而且隨著數字化時代的到來，人類不僅占有一個現實的世界，而且擁有了虛擬的世界，這一媒介文化勢必在強化受眾的非線性思維時對人類的認知習慣和思維方式產生根本的影響。

當前以媒介融合為代表的新型文化正是通過大量影像以共時的狀態呈現眼前，使人類瞬間接受大量視覺信息沖擊，同時結合聽覺的輔助作用，從而使人們在視覺、聽覺的全方位感知中恢復了人類整體感知系統。這種感知方式是以人類整體性的、全方位的、多元性的感知與思維方式為前提的，因此電子文化時代人們思維方式已不再是印刷時代的線性因果思維，而是受到多元思維方式的劇烈沖擊。在這樣的時代背景下，要求高校的影視教育要緊跟思維方式方法的新特點，積極有效的開展新形勢的教學改革，才能適應當前高校學生的需要。

2.跟隨時代發展步伐，更新教學內容和方法

當前高校影視教育，要與時俱進，更新影視教學內容、拓展教學方法、豐富教學手段。在教學手段上，首先，要充分發揮多媒體教學的優勢，多媒體在教學中不僅作為單一的播放影像資料的載體和工具，還應成為學生參與教學和教師互動的有力助手。其次，可以引入互聯網絡的教學手段，當前網絡資源非常豐富，教師要善于在教學中運用網絡訊息，同時也可鼓勵學生通過網絡自主學習。教學手段的高效運用，可以將數位化音效、視像及其它資訊加以整合，并融入全方位的資料網絡中，使得原來存于各種媒介系統之間的界線消除，以獲得各類信息，特別是影像動態視聽信息并加以物化形態制作。

影視教學的方法，會因各門課程的情況而有千變萬化，不同的專業，影視教學的知識疆域范疇不同，匯集了新興學科、邊緣學科，特別是這些學科與社會各方面的滲透、聯系、互動的極度拓展和深入，對影視教學方法提出了新的更高要求。豐富影視教學手段，在當今高新技術革命浪潮的推動下，影視以其與高新技術相伴而生的特點，迅猛發展。如何使我們的影視教學手段更加豐富和現代化，是刻不容緩的問題。對于這樣的問題，有兩個方面需加以觀照。一方面，影視發展本身與高新技術的相伴而生，決定了我們要有相應的高新技術手段去對應；另一方面，影視“影像”教學的特殊性，也決定了我們要動用高新技術手段去進行。

3.拓展影視教育思路，學科交叉融合延伸

注重在素質教育的基礎之上，結合學生所學專業進行全面、多角度、多學科的拓展、融合的教學嘗試。例如，有相當一些專業與影視教育有著特殊的專業聯系，在這些專業中，可結合學生所學專業進行影視教育的拓展，緊緊扣住本專業的基礎，抓住與本專業中與影視有緊密關聯的部分，拓展開去，形成相關的影視課程，并將二者水乳交融地予以結合，以期獲得相近專業所需要的影視方面更豐富的學科知識、專業理論，便是“拓展、融合型”影視教學模式的中心意旨。象中文系中拓展開去的“影視文學”、“影視美學”等課程；象外文系中拓展開去的“外國名著改編”、“外國電影流派”；象社會學系中拓展開去的“影視社會學”等課程，都是值得提倡的。

影視作品是藝術與科學的產物，它具有形象、直觀、生動、可信、感染力強的特點，也是素質教育極其有效的手段，通過結合影視片，可以直觀、形象的再現客觀事物，以其多樣化的信息作用于學生的各種感官，使本來比較抽象、枯燥的材料變得生動形象，使教學時空得以拓展，教學模式得以更新，教師的教與學生的學得到了統一。通過結合影視教育對所學專業進行拓展、融合，加強了以學科課程為主的互補和延伸，使課程實現最佳組合、達到學生全面發展的目的。另外更重要的是在這種教學模式中，影視不僅有欣賞和讀解的價值，也是通過這種途徑和方法對學生進行人文教育的最好的現代方式，進而可以在影視教育中提高學生的人文精神，凸現影視教育人文價值的重要意義。

4.充分利用網絡資源優勢，全面拓展影視教育途徑

首先，影視網絡巨大的知識容量為教學拓展了無限空間，影視網絡的全球性和多元化有利于不同專業教學內容的拓展。今日的影視網絡，不僅聯結了科技，更連接了人類社會和組織。影視網絡是一扇向全世界洞開的視窗，它給人類社會生活帶來的震蕩性影響不可限量；它對教學內容的拓展，怎么形容都不算夸張，影視網絡真正是將人類文化“一網打盡”。

其次，影視網絡的綜合性和交互性有利于教學模式的拓展。多媒體課件一闖入課堂，聲學、光學、電學、美學一齊登場。文字、圖形、影像、聲音、動畫及其他多媒體交互出現，令學生們進入了多種感官享受高度綜合的立體藝術空間，拓寬了學生學習的途徑，出現了諸如個性化學習，交互式學習等教學模式。無論教學內容、方式、手段及考試等，都可因人而異，因需而異，因材而異。甚至可得到遠程專家的“個性化”指導?；仡櫲祟愓麄€文明史，自有教學以來，還從來沒有像影視網絡這樣對教學模式有如此翻天覆地的拓展和創新。

再次，影視網絡的開放性和隨意化有利于教學時空的拓展。影視網絡的開放是空前的，它有利于教學時空的拓展。由課內到課外，由學校而家庭、社區等任何信息技術普及的場所，同時也可使學生在45分鐘以外的任何時間學習，學習是得益于課內，得法于課外的。

結語

我們對影視教育的傳統觀念更多從綜合素質與人文素質的培養角度得到認知，席勒認為：藝術教育的目的在于使人們的“感性和精神力量達到盡可能的和諧”，“人的完整”與否取決于這種“和諧能力”。托爾斯泰在《藝術論》中認為：“藝術就是美的靈魂，藝術的目的是教育，不僅是‘智’的教育……不僅是‘心’的教育……而是整個人的教育?！庇耙暸c其他藝術相比，具有更為強烈和直接的特點，它以其特有的傳播方式、逼真的內蘊震撼力、強烈的視聽綜合感官沖擊力，深入人的心靈。讓人在藝術的審美境界中身心情操得到滋潤和感化的同時，實現知識結構的部分與部分、部分與整體之間的融合統一，從而成就全面發展的人。而隨著科學技術的不斷發展，數字技術、網絡技術日益改變著傳播媒介的形態，影響著大眾傳播的進程，同時也對新時代的影視教育提出了新的使命。而今我們需要重新認識與反思影視教育的作用和方法，從而從根本上確立影視教育的價值，媒介融合趨勢下，社會對復合型人才和適應新時代創作需要的影視人才的需求日益迫切，所以探尋新時代影視教育人才培養的路徑，探索新的教學模式以適應社會的需求和媒介時代的需要成為大勢所趨。

1.劉迅，《融媒時代廣播影視人才培養初探》，成都理工大學學報，2010.3

2.周安華，《建構民族影視的核心競爭力——從傳媒變革看當代影視教育的方向》，現代傳播，2008.4

3.邢北冽，《和而不同——影視教育如何面對新媒體時代》，當代電影，2009.5

4.周星，《略論21世紀藝術教育中的影視教育》，高等師范教育研究，2000.6

5.付慶軍、陳青，《現代素質教育理念下的影視教育》，電化教育研究，2003.7