拯救希望和自由——評電影《肖申克的救贖》

電影《肖申克的救贖》中的主人公安迪憑著堅毅的信念，執著、堅強地追求著自由，無論是獄中惡劣的生活環境，還是孤獨難耐的精神折磨，時間的流逝都未曾讓他放棄追求自由的信念，監獄長曾對他說：“把你的信念交給圣經，把你的賤命交給我”，而安迪把信念交給了圣經，把生命交給了自己，從精神層面展示出一種恩澤萬物的救贖，用一把別人眼里要鑿600年的錘子，鑿通了整堵墻面，挖出了通向自由的隧道。

沒有任何辯駁的自由，巧舌如簧的檢察長把安迪的生命交給了肖申克漫長的歲月，被冤枉的銀行家不會甘于命運，然而肖申克并非福地，第一天晚上就有人被活活打死。監獄長的訓詞非常露骨，他的意思無非是“在這里，你們沒有自由，必須無條件地做任何事，不要有什么不切實際的幻想，那是屬于上帝的”，于是，一場關于尊嚴和人性的斗爭就此開場，不過在這場斗爭中，救贖主不是上帝，而是兩個詞——“希望”和“自由”。

一、希望的主題

希望，是整部影片的主題。在安迪來肖申克之前，監獄里的話題除了變態、打架就是無所事事地消磨時間，混亂、骯臟、恐懼、絕望共同織就了這里惡劣的環境，犯人沒有任何人權可言，為監獄長無償出賣他們廉價的勞動力。在安迪入獄之后，這個不甘現狀的銀行家盡管依然無力改變犯人受壓迫、受凌辱的事實，但他卻至少帶來了希望，一種不曾有過的渴望自由生命的氣息。這種渴望不同于監獄長口頭上說的“我是世界的光明，跟著我就不會有黑暗”，他只是借基督之名行魔鬼之事，監獄長教育囚犯“不許褻瀆上帝”，其實他正是把自己當作上帝，骨子里，殘暴地稟性卻是要讓囚犯們屈服于“紀律和圣經”，甚至于“要你吃你就吃，要你拉你就拉”，暗無天日的折磨最終把肖申克的每一個人都制度化了，導致了老布的死亡，導致了瑞德出獄后仍帶上了毫無人權的“請示”烙印，失去了希望，就始終無法像一個正常人那樣的生活，而監獄長的所作所為，正是要徹底磨滅肖申克犯人對于未來的希望。影片中的監獄是社會的象征，實際上是要把犯人徹底磨滅成沒有力量，沒有欲求，沒有希望，沒有靈魂的人。它象征著虛偽的秩序，罪惡的掠取，殘酷的壓迫。就像監獄長所說的“石頭都要榨出血來”，反映了當時美國監獄的腐敗和黑暗。

安迪是注定要與暴力的制度對抗，他帶來了希望。希望在于對惡勢力（三姐妹）的堅決反抗，在于不失生活情趣的雕刻，在于不畏兇險，為大家贏得那坐牢以來唯一一次由海利請客的啤酒，在于他當著監獄長的面播放大家從未聽過的美妙音樂，在于他執著地帶領大家修建全英格蘭州最好的監獄圖書館，在于他二十年來孜孜不倦地暗挖地洞逃生。安迪是一個被導演詩化了的英雄。導演對這個人物的塑造通過貫穿劇中的幾個“希望”一目了然地呈現出來，觀眾可以看到方方面面的變化，其中最明顯的變化來自于瑞德，很難想象，如果沒有安迪和他的約定，瑞德是否會像老布一樣，因為被長期制度化而無法適應社會，最終只能在長期的壓迫之后，回到自由社會卻只能“到此一游”，而瑞德因為約定卻堅持了下來，找到了“希望”的終點——自由。真正的自由是心靈的自由，這是安迪用自己的行動對瑞德的救贖。另一個明顯的變化來自湯米，這個目不識丁的年輕人，居然在他的感化下考上了高中，在那個安迪努力建立起的圖書館里，人們暫時忘記了壓迫、暴力、恐慌，自由平靜的生活樂趣給每一個人都帶來了希望。片中的安迪儼然是一個現代版的耶穌，他的受難，始終昭示著耶和華的那句預言：“其中歸正的人必因公義得蒙救贖，但悖逆的和犯罪的必一同敗亡，離棄耶和華的必致消亡”，而導演似乎也的確要把他塑造成一個耶穌式的人物，從他逃出肖申克之后的仰天長嘯，到監獄長自殺之前墻壁上的那一行字：“主的審判很快降臨”，好象都在詮釋著這一點。但是，我們同樣可以在他身上看到一種自由人對于命運的反抗精神，這是一個在心靈上得到解放的人，任何實質的牢籠都束縛不了他。作為一個現實存在的人，他的肉體雖受磨難，卻并未消亡，而是用實際的行動來抗爭。而老布，放飛了杰克，卻囚禁了自己，這就和安迪形成了鮮明的對比，告訴人們不管在任何地方，只要在心里還有最后一點希望，那就活著，否則，安于麻木的現實，也就同死亡沒什么區別了。 是希望救贖了自由，這是重新構建的現代文明里的救贖，除了自己，我們沒法依賴虛幻的救主。曼德拉說過：“心，是一個人最強壯的部分”，假若我們的心不停息，希望就始終存在。

二、構圖和色彩的強烈對比

影片開始，隨著警報的響起，鏡頭從犯人中拉起至高空，以一個俯拍的運動畫面來介紹一個全封閉式的監獄，強調出一種牢籠感。攝影機的運動是規則的，快速的，這種運動風格正符合監獄的特征，遵守秩序與制度化。在影片的最后，安迪與瑞德在海邊重聚，一個大遠景的開放式構圖，這種開放式構圖是對自由的寫意和象征，可以說這是自由之海，希望之海，也是救贖之海，此鏡頭與影片開始前監獄的封閉式構圖形成巨大反差，自由令人神往，我們無法抗拒。

導演在影片的色調上以黑白灰三種冷色調為主，而在通向監獄的門口卻設有一塊綠色的草坪，綠色代表著希望，影片中，安迪在進行一周一信的活動時，畫面色彩發生了變化，畫面中開始出現紅色的光線，整體的光線也漸漸變得柔和，這些正是安迪內心的變化。在影片的結尾，色彩變成了明調，太平洋海天一色，一片蔚藍，與影片開始時黑白灰冷色調的運用形成強烈的對比，這是希望之色，自由之色，也是夢想之色。

三、理想主義的人物

安迪是理想主義者，始終生活在詩意而美好的精神世界里。他雖身處物化的世界，內心卻很超然。他真誠、睿智、堅韌、目光深邃、略帶憂郁，即便身著囚服，仍顯示出一種威儀高貴的氣質。每每放風時，他總是獨自散步，儼然漫步于公園，從容自若、步態悠然。他熱愛生活，喜歡福斯特的詩和莫扎特的音樂、喜歡象棋的謀略、更喜歡用石頭雕刻一些小物件，包括他親手刻制的經常與瑞德對弈的那副象棋。安迪精通數字和理財，但只是把此技能作為安身立命的工具，真正渴望的是一個充滿想象和希望的自由世界，這種理想對他來說更為迫切，這是安迪實現自我救贖、奔向希望與光明的根本所在。監獄長發現安迪精通稅務，將他調入相對清閑的圖書館，讓他為全體警員填寫個人稅務賬單，直到后來為監獄長貪污的巨款洗錢。這些足以證明安迪具有超強的生存能力。

四、典型的細節

安迪在舊書堆里，意外地發現一張唱片，趁播音警員在洗手間，他將唱片放在唱機上，用鑰匙將洗手間反鎖，插上播音室的門，將播音器的所有開關打開。于是，莫扎特《今宵微風吹拂》那優美曼妙，蕩滌心靈的音樂，飛出播音室，在監獄的上空飛旋……此時此刻所有的囚徒都立于廣場，像敞開心扉的孩子，仰望高懸的擴音器，靜穆莊嚴的聆聽，此刻他們的心靈已隨著音樂獲得自由和飛翔，飛越高墻、飛越萬里晴空……正如瑞德所說：“歌聲有種難以言傳的美，美得令你心碎，歌聲直沖云端，超越失意囚徒的夢想，宛如小鳥飛進牢房，使石墻消失無蹤，就在這一瞬間，肖申克監獄眾囚徒仿佛重獲自由。”安迪在播音室里，正無比愜意地躺靠在椅子上，雙手枕于頭下，雙腳平伸于桌子上，陽光透過百葉窗溫暖柔和地灑在身上，映在那張因音樂愛撫而倍感陶醉的臉上……當監獄長隔著玻璃狂吼，責令其關掉音樂時，安迪微笑的目光，柔和而堅定地直視監獄長，將音量開關旋轉至最大，在暴力與權威面前，安迪堅韌和無畏的目光，使監獄長吃驚和退縮，此刻，任何力量都阻擋不住他心中的音樂，關不住他對希望和自由的渴望。 心懷希望是一件好事，心懷希望，就永遠會有希望，既然看到了希望，便只顧風雨兼程……

總之，《肖申克的救贖》主題處處透露出的人性的光輝，安迪對未來抱有不滅的希望，他播種希望，救贖大眾；在技巧層面的表現上，獨具匠心，無論從故事懸念的設計、人物形象的塑造、矛盾沖突的展開都曲折驚險，不落俗套；另外該片道具的設計、音響的處理、流暢的鏡頭、剪輯的技巧、成功的表演都令觀眾滿意。安迪的人物形象塑造有些完美化，與普通大眾心中的英雄形象還存在著一些差距，但無論如何，《肖申克的救贖》都不失為一部優秀的影片。