淺析《暖》的“潮濕”情結
一部好的電影,除了要具有精致的視聽語言,還要深層次的展現一種文化,一種情結,能夠打動觀眾,展現出作者的一份心境。鄉土題材的影視作品若想拍出一份情結是很難得的,這無論對于導演還是劇組來說都是一個想要追尋的目標,在現在商業片占據主導市場的大背景下,影視從業人員還是應該秉承住自己的信念,在融合了商業性元素的同時還不應該忘記把影片的藝術層次提高,唯此,才會出現大批真正的好影視作品。
《暖》 潮濕 情結 意象
《暖》這部電影我很喜歡,看完后除了那種難以自拔的情愫,還有一種潮濕的感覺。我將這種潮濕理解為一種帶有無奈的溫情,一種如雨絲般慢慢滲透進人心里面的感動。我將以一個觀眾的角度去探索這種潮濕的情結,去尋找讓我感動的每一個因素。
每一個好的故事都要安排一個合適的背景地,來讓故事合情合理的展開,也都需要借助一些意象來增加表現力,《暖》也不例外。
景,超越了作為人物活動,故事發生地點的局限,成為一種人的情感的物化形式,成為抒情表意的媒介。因此,寫景造景乃是創造電影境界的首要步驟,只有選擇和營造了足夠產生境界的景,才能有后面的敘事和抒情。
對于霍建起導演的這部《暖》來說,它的整個潮濕情結的營造首先依托在該片的外景選擇上面?!杜愤@部電影的拍攝場地取巧性地選擇了煙雨彌漫的江南水鄉。一個雨水不斷的地方,每一天的空氣中都摻雜著永遠擦拭不掉的濕潤,讓人覺得似乎周圍籠著著無法忽視的淡淡的憂傷,淡淡的哀鳴。這一特定場景地似乎早已經告訴我們,這里有著很多等待我們去挖掘的故事,這里的人有著愛情的溫暖和無奈。這就在一定程度上決定了整部影片的基調是潮濕的即溫潤而憂傷的。
江南水鄉早已經注定影片里面會被陰雨天氣蔓延,會一直有淅淅瀝瀝的雨。林井河是在煙雨朦朧的群山梯田的映襯下慢慢走回了闊別十年的家鄉;林井河與曹老師一起喝酒時屋檐一直不斷的滴落著雨水;林井河去暖家里做客時,雨一直下著。幾乎每一個情節都無法和雨水脫離開來,似乎影片中了魔咒,無法擺脫的是被雨水,被一種濕潤的氣息籠罩的命運。地理位置所決定的氣候,讓影片在視覺上營造出一股濃濃的無法規避的潮濕氣息。
就算是在少有的晴天里面,也還是無法擺脫潮濕的氣息。因為平日雨水的洗禮,整個地面還是濕漉漉的,植被也是水綠水綠的,連河水的流淌也顯得潮濕溫潤。林井河同暖相遇的那個橋上,天空雖然沒有雨,可是那河水還是讓人覺得是潮濕的。
雨作為江南水鄉地域的代表符號,在本片中充當了很大程度的潮濕延伸。林井河與暖的愛情,浪漫是他們給的,憂傷也是他們的牽引。當林井河拜訪早已為人妻為人母的暖時,那種憂傷就開始在每一個觀賞者的心靈彌漫。那是一種愛情遇到現實后的無奈。那不斷閃回的陰雨天氣渲染出了一種曖昧的潮濕氛圍,即關于人物的關系,事情的結果,生活的態度都是模糊而不確定的。例如暖與現在的丈夫啞巴和林井河同桌而食時,雨滴聲不斷出現,暗示三人之間的關系是曖昧而不明晰的,即“潮濕”的。
秋千架,作為來自改編作品《白狗秋千架》的保留符號代表,是不斷閃現的意象。在這秋千上,有著暖與井河的美好青春印記,有著啞巴對美好生活的憧憬,也有著一切事情逆轉的記憶。因為這個古鎮人民的惠顧,秋千成了一種生活的見證。不時打在秋千架上的暖暖陽光,也使得它的見證變得模糊,變得“潮濕”。
青石板路鋪就的弄堂,在這里也成了一種境界展現的工具。井河與啞巴的非正面的交鋒,因為二人喜歡暖,幾次挑釁或者是交鋒都似是情敵間的決斗,但是這種關系又是含而不明的,始終帶著一種潮濕的“情結”。
電影從本質上講是一種敘事藝術,這里講的“事”就是指敘事。在電影中,境界的創造離不開“事”,如果沒有這“事”,只有那“景”,我們無論如何感覺不到一種境界。因為景自身有一種意義上的不確定性,它給我們一種整體的氛圍,一種情緒和韻味,而不是明確的含義,所以,敘事在電影中占據了很大的比重。
簡單點說,這是一個女人和三個男人的故事。暖與小武生是浪漫而虛幻的,與林井河是青梅竹馬而憂傷的,與啞巴是溫馨但少浪漫的。三段不同的感情,三個不同的體悟,這是女性不同階段的一種體現,是一個女性從女孩到女人的一種轉變。沒有好壞,有的只是一種成長和成熟。
林井河是生活中敢于追求夢想的群體的一個縮影,在追夢的路上總是會拋棄一些東西?!懊織l路都還鋪在原來的路上”,這是一個回家游子的深沉和凝思,“暖讓我明白了愛是什么意思,我和她一起失戀,一起痛苦”,這些屬于過去的回憶展示的是一個年輕的林井河對暖的至純至真的朦朧的愛戀。
暖更像是一個空想家,她有著夢想的美好幻影,卻沒有去付諸努力。愛情總會讓人學會長大。兩次愛情讓暖學會面對現實,讓她如同斷掉的秋千回到了陸地,讓暖重新找到了樸素和淳樸。
啞巴是最執著的人,但他對暖的愛是蒼白無力的。身體的缺憾讓他愛的表達也有了缺憾。但善良的導演把最好的給了他,讓他有了美麗的暖和可愛的孩子。他雖有缺,但是他的胸懷足夠寬廣。
該片在對主要人物關系的處理上采用了一種模棱兩可的曖昧態度。他們之間有著朦朧的美好回憶,但所有的關系又都帶著美化的思想,這種不明確的處理不僅體現出導演的慈悲之心,也讓觀眾體驗到濃重的潮濕情結。
這部影片多數采用大全景,全景,中景等景別,很少采用特寫,而這類景別更易于將朦朧的山脈梯田,搖晃的蘆葦蕩,綿長而潮濕的弄堂等景致以較為明確的形式展現出來,使那種潮濕的情結更為飽滿而富有張力。在一種相對較大的空間里面,加入容易引起觀眾感情聯想的蘆葦或者弄堂等,就可以讓導演想要表達的那種感動或者說是潮濕的情結有更好的發揮空間。更加具體形象,甚至是更加富有張力。
剪輯節奏是相對舒緩的,每組鏡頭的內部畫面運動的節奏也是相對緩慢的,鏡頭間的切換多數采用了淡入淡出的方式,這種舒緩的節奏就使得敘述者可以娓娓道來,從而使觀眾慢慢融入到影片中,進而給觀眾以強烈卻又是緩緩滲入的潮濕感。舒緩的節奏既容易抒情,同時也可以給予觀眾帶入戲的足夠時間,那種情感的共鳴,對人物的感情也就更容易產生。
霍建起喜歡慢慢講述一個事情,用舒緩的節奏,講述一個不大不小的故事。用平凡人的生活來打動我們,感動我們的其實是一種我們對自己生活的體悟。片頭用回憶的方式來展現,用倒敘為輔,順敘為主的敘事結構,使得邏輯清晰而富有韻味。人物的結構設計上,每一個人的出現都是必要的,每一個都和主角的生活有著關聯。緊湊的人物關系讓情節的發展顯得必要而現實。如果沒有曹老師的需要,林井河不會回來,如果沒有村里人的注視,秋千的溫暖度就不夠了??此崎e散的結構,其實是邏輯嚴謹的。個人很喜歡這種風格。因為每一個部分就是生活的映照,細節夠了,也就足以打動我們了,何況還有那種最簡單的感情。生活本身讓我們覺得無奈而憂傷,潮濕的情結自然就有了。
整個影片是在淡淡的懷舊的詩意氛圍中進行的。導演的態度是發自內心的彷徨的曖昧,即“潮濕”的。
電影以獨白為手段,采用第一人稱敘事視角,影片用以紅黃兩色為主的暖色調展現回憶,用以藍綠色為主體顏色的冷色調來描述現實生活。冷色調的現實讓人能夠以一種更加客觀的視角去審視,但也在告訴觀賞者真實的生活是艱澀無奈略帶苦楚的。相比于冷色調,暖色調的回憶世界主觀性的抓住人們美化回憶的心理,采用溫和的色彩去描述過去。例如,林井河和暖的似是而非的愛情是美好的,它給二人留下了溫暖的回憶,所以當導演在展示回憶的場景時色調是明亮而溫暖的,一如在林井河和暖心中的記憶。
人們通常把影視作品的品格認為三個層次:一是講述了一個好故事;二是把這個好故事講得很有感染力;三是把這個好故事講出個性和風格。無疑,暖已經把一個游子還鄉的故事講出了它的個性和風采,若想提升電影的品格,就很有必要從《暖》中吸取一些養料。
對于生活化的電影來說,導演應該可以借鑒霍建起回避深刻與激蕩,追求淺顯與平淡的審美風格。例如抒情散文式的《暖》,從展現樸素愛情的過程中,去表達導演對待生活的包容和妥協態度,這就從影片的定調上保證了風格的表達。從影片的視聽語言上,在形式的整體上應追求優美、和諧、精致等。具體來講,拍攝機位的安排、攝像機的運動、特效鏡頭的運用都應為這種目標服務。除此之外,畫面的色彩、光線、構圖、人物造型和環境氣氛的處理及天氣的選擇上都應為了大的目標提供條件。
中國的生活題材雖多,但是搬上銀幕的能力還是有所欠缺的,本文試圖通過分析霍建起的這部《暖》尋找到一些可以借鑒的成功方式,無論在畫面、聲音還是蒙太奇上都希望有所突破。鄉土題材的影視作品若想拍出一份情結是很難得的,這無論對于導演還是劇組來說都是一個想要追尋的目標,在現在商業片占據主導市場的大背景下,影視從業人員還是應該秉承住自己的信念,在融合了商業性元素的同時還不應該忘記把影片的藝術層次提高,唯此,才會出現大批真正的好影視作品。
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10.3969/j.issn.1002-6916.2012.20.020
劉霞,長安大學廣播電視編導專業學生。