對(duì)中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的觀察與思考

1905年，北京豐泰照相館的老板任景豐拍攝了戲曲片《定軍山》，標(biāo)志著我國(guó)第一部電影的誕生。此后，中國(guó)電影走過了百年的歷程。在這百年中國(guó)電影的歷史長(zhǎng)河中，中國(guó)電影從無聲、單機(jī)、黑白影片到高科技、大投入、環(huán)繞立體聲巨幕電影，經(jīng)歷了三次產(chǎn)業(yè)發(fā)展時(shí)期。

第一次產(chǎn)業(yè)發(fā)展時(shí)期是1922年—1937年。上世紀(jì)20年代，資本家瞄準(zhǔn)了電影這一新興行業(yè)，紛紛投資。張石川、鄭正秋、黎民偉等電影先驅(qū)者們各自不同程度地涉獵了電影行當(dāng)中的創(chuàng)作、制片及發(fā)行、放映幾個(gè)方面，積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)技術(shù)。以1922年明星公司成立為標(biāo)志，電影公司的數(shù)量迅速增長(zhǎng)，到1926年，中國(guó)共開設(shè)175家電影公司，僅上海就有141家。經(jīng)過大浪淘沙，進(jìn)入上世紀(jì)30年代，“明星”、“聯(lián)華”、“天一”三大公司以其獨(dú)特的經(jīng)營(yíng)方式浮出水面形成三足鼎立的局面。與此同時(shí)，三大公司不同的制片策略也為中國(guó)電影奉獻(xiàn)了不同的藝術(shù)形態(tài)，“明星”是“長(zhǎng)篇正劇”的鼻祖，“聯(lián)華”是“文藝片”的源頭，而“天一”則把“稗史、神怪片”發(fā)揮得淋漓盡致，這些影片的類型至今仍在延續(xù)。

與三大公司作為制片業(yè)代表同步的是，發(fā)行放映業(yè)的不甘落后。出現(xiàn)如“華北王”羅明佑等壟斷發(fā)行放映的大亨。1937年后，上海電影業(yè)因時(shí)局波動(dòng)而變化，以“明星”消亡、“聯(lián)華”解體、“天一”南遷為標(biāo)志，老電影業(yè)逐步消亡。中國(guó)電影史上的一個(gè)黃金歲月和產(chǎn)業(yè)蓬勃時(shí)期在炮火中戛然而止。

中國(guó)電影第二次產(chǎn)業(yè)時(shí)期是從1949年到1966年。這一時(shí)期國(guó)家電影制片廠和私營(yíng)電影制片廠完成了大規(guī)模體制建設(shè)和調(diào)整，出現(xiàn)了一系列優(yōu)秀的導(dǎo)演和影片：成蔭的《南征北戰(zhàn)》、水華的《林家鋪?zhàn)印贰⒘枳语L(fēng)的《紅旗譜》、謝鐵驪的《早春二月》、謝晉的《芙蓉鎮(zhèn)》等等。

中國(guó)電影第三次產(chǎn)業(yè)時(shí)期是從1978年至今。隨著改革開放的發(fā)展，電影業(yè)首先針對(duì)自身的產(chǎn)業(yè)痼疾進(jìn)行了改革，并重新審視市場(chǎng)的作用和力量。進(jìn)入21世紀(jì)后，對(duì)于電影業(yè)市場(chǎng)化的確定和自覺認(rèn)知，已經(jīng)在全行業(yè)達(dá)成了思想的統(tǒng)一。中國(guó)電影市場(chǎng)化的方向確定以后，計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代所形成的產(chǎn)、供、銷關(guān)系亟待重新“洗牌”。而在電影行業(yè)本身，打破了國(guó)有企業(yè)的單一主體，民營(yíng)資本和境外資金開始進(jìn)入，從制片業(yè)逐步擴(kuò)展到發(fā)行放映業(yè)，呈現(xiàn)出多元化的趨勢(shì)。2001年，華語電影《臥虎藏龍》沖進(jìn)奧斯卡，斬獲多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，這給了中國(guó)人制作華語大片以前所未有的機(jī)會(huì)和信心。

進(jìn)入二十一世紀(jì)，世界電影市場(chǎng)蓬勃發(fā)展，為中國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展提供了不可多得的機(jī)遇。海外資金的大量涌入；一系列產(chǎn)業(yè)政策的實(shí)施與國(guó)家的重視扶植；需求旺盛的市場(chǎng)環(huán)境；先進(jìn)的經(jīng)營(yíng)理念和方式的介紹等等，都為中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了便利。

與此同時(shí)，中國(guó)電影業(yè)也要面對(duì)全球電影的競(jìng)爭(zhēng)，特別是美國(guó)好萊塢電影的競(jìng)爭(zhēng)，必然會(huì)受到巨大的沖擊。美國(guó)人從電影誕生之初就將其視為一種產(chǎn)業(yè)發(fā)展，并由此積累了很多的生產(chǎn)和營(yíng)銷經(jīng)驗(yàn)，好萊塢才以幾乎80%的覆蓋率而獨(dú)具世界電影的霸主地位。中國(guó)電影在短短不到10年的時(shí)間里走完了其他國(guó)家?guī)资瓴抛咄甑穆范蔀殡娪吧a(chǎn)大國(guó)。但是量變并未帶來質(zhì)變。題材過于集中，類型過于單一，創(chuàng)造力和想象力貧乏，造成了觀眾審美疲勞乃至排斥心態(tài)。

同時(shí)，當(dāng)下中國(guó)電影市場(chǎng)年輕人是主流觀眾群體，他們受好萊塢電影熏陶，習(xí)慣好萊塢電影的審美趣味，而國(guó)產(chǎn)電影類型化不成熟不健全，難以有效支撐市場(chǎng)，勢(shì)必難以抗衡國(guó)外電影的沖擊，呈現(xiàn)頹敗之勢(shì)。拋開外在因素，造成國(guó)產(chǎn)電影潰敗的最根本原因是中國(guó)電影本身的質(zhì)量問題。對(duì)此，中國(guó)電影迫切需要向市場(chǎng)、向觀眾提供他們所需要的電影，即是高質(zhì)量的電影。

要想做到這一點(diǎn)，首先就要挖掘民族文化精華，提高中國(guó)電影的競(jìng)爭(zhēng)力。中華文明源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，民族文化精華亟待更深入的挖掘。中國(guó)電影若想在世界舞臺(tái)展示自己的風(fēng)采，必須充分利用好民族文化資源，汲取民族文化精華，結(jié)合現(xiàn)代高科技技術(shù)打造民族電影品牌。電影不僅是拉動(dòng)經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)的要素，而且是體現(xiàn)民族文化內(nèi)涵的外在形式。民族的才是世界的。世界電影史的發(fā)展也證明了這一點(diǎn)。美國(guó)電影有著鮮明的美國(guó)文化烙印，展現(xiàn)美國(guó)的民族精神。功夫作為中國(guó)文明的特有元素在電影發(fā)展中起到舉足輕重的作用也證明了這一點(diǎn)。1928年，中國(guó)第一部武俠片《火燒紅蓮寺》，其票房和社會(huì)人氣達(dá)到了登峰造極的地步，引發(fā)了中國(guó)電影的第一次“武俠熱”。20世紀(jì)60—90年代功夫片成為香港、臺(tái)灣電影業(yè)的支柱，涌現(xiàn)出一批代表這一時(shí)期武術(shù)功夫片的最高水平的演員與導(dǎo)演。如李小龍、成龍、洪金寶、徐克、李連杰等。2001年，李安導(dǎo)演憑借《臥虎藏龍》問鼎奧斯卡，使中國(guó)武術(shù)亮相全球影壇，對(duì)中國(guó)電影整體形象的提升和世界電影市場(chǎng)的定位有不可估量的價(jià)值。

其次，加強(qiáng)實(shí)施人才戰(zhàn)略，重視電影專業(yè)人才的培養(yǎng)，構(gòu)筑電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展人才庫(kù)。電影作為一門綜合性產(chǎn)業(yè)，是文學(xué)藝術(shù)和科學(xué)技術(shù)的結(jié)合體，生產(chǎn)過程需要多種人才的參與，創(chuàng)意難度較大。好的創(chuàng)意出自優(yōu)秀的頭腦。人才的發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)是中國(guó)電影走向成熟的必要條件。現(xiàn)階段中國(guó)電影的主要從業(yè)人員高端的編劇、導(dǎo)演、攝影等達(dá)千人，低端的從業(yè)人員達(dá)到萬人之余。從業(yè)人員不可謂不多，雖然也有一些電影人堅(jiān)守藝術(shù)理想和現(xiàn)實(shí)精神，執(zhí)著于電影藝術(shù)的美學(xué)探索，推出了一批有較好口碑和藝術(shù)品質(zhì)的影片，如《鋼的琴》等；但另一方面，一些電影惟票房馬首是瞻，追求利潤(rùn)的最大化，以空洞的內(nèi)容、扎堆的明星、娛樂至死的信條推出遠(yuǎn)離生活，脫離本土文化的作品。那問題出在哪里呢？當(dāng)然是故事。中國(guó)電影“講故事”存在問題，我們的電影人在創(chuàng)意和思維上出現(xiàn)了問題。福克斯電影娛樂公司主席兼首席執(zhí)行官吉姆·吉亞諾普洛斯就說：“中國(guó)有很多題材可以推向世界，我們與中國(guó)的合作要想取得重要進(jìn)展，需要?jiǎng)?chuàng)造力、更好地講故事的能力，讓銀幕中出現(xiàn)更現(xiàn)代的元素。”由此可見，人才培養(yǎng)是中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)化之路上的重中之重。

加強(qiáng)國(guó)際合作。中國(guó)電影正在爭(zhēng)取成為世界電影業(yè)中的一股重要力量。眼下，成熟和新興市場(chǎng)之間的互動(dòng)日益頻繁，爭(zhēng)奪世界電影市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)也日趨激烈。對(duì)于希望發(fā)揮電影的產(chǎn)業(yè)和文化力量提振“軟實(shí)力”的國(guó)家而言，如何整合自身優(yōu)勢(shì)，制作出能有國(guó)際吸引力的電影，成為一項(xiàng)重大而艱巨的課題。而要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，最便捷有效的方式就是國(guó)際合作。在合作的過程中加深文化的溝通融合，開闊眼界，提高中國(guó)電影的制作水平，培養(yǎng)專業(yè)人才，最終找到適合自己發(fā)展的道路。2001年到2003年，有著海外、本土雙重投資背景的《大腕》、《英雄》、《天地英雄》、《手機(jī)》相繼問世，《英雄》贏得了2.5億票房，其他影片也是大獲好評(píng)。2004年，具有同樣資金組合方式的《十面埋伏》、《可可西里》、《天下無賊》及《功夫》，都取得了很好的成績(jī)。這些影片的成功都在向我們展示國(guó)際合作的巨大優(yōu)勢(shì)。

未來的電影市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)必然是激烈而殘酷的。而中國(guó)電影的市場(chǎng)潛力是巨大的，有這樣一個(gè)天然的優(yōu)勢(shì)，加之我們用更明確的經(jīng)營(yíng)意識(shí)和市場(chǎng)化手段去不斷開拓，中國(guó)電影必將迎來他的再次輝煌。

1、《中國(guó)電影史》，鐘大豐、舒曉鳴，中國(guó)廣播電視出版社2004年版。

2、《中國(guó)文化產(chǎn)業(yè)年度發(fā)展報(bào)告》，葉朗，北京大學(xué)出版社，20011年版。