無錫博物院泥人紫砂館的設計與表現

文/毛白滔（江南大學 設計學院）

一、設計總述

東方甲乙木，南方丙丁火，西方庚辛金，北方壬奎水，中央戊巳土。土是文化是孕育萬物的母題，是寄予天涯是相思，是中國文化的核心。土是藝術。如果說惠山泥人，是由大俗入大雅的江南親切，那么紫砂陶器，則富含雅之又雅的東方神韻。

一個非常有意義的設計主題，泥塑奇葩和紫玉金砂兩個內容的結合體，兩個內容的共同點都是關于泥土的文化與藝術，寄托著無錫人對泥土的眷戀。他們用聰明才智，將泥土變成蘊涵吉祥文化與寄托美好祝愿的泥人，讓它走進千家萬戶；又將泥土變成光彩宜人的紫砂壺,流傳于文人雅士之間，演繹著一個個文化圈里的風雅聚散。

基于這些特點，在設計上通過展板、壁龕、展臺、展柜的不同造型與組合，在工藝以及空間的立體穿插的形式上，讓這些妙麗精美的民間藝術品在平面、立體、圖片、聲像及多媒體的綜合運用和燈光的合理布置下,彌漫出令人驚喜的視覺沖擊力和千古流芳的強大生命力。

二、設計表達

1.平面布局

本展覽的一個重要的特點是由相互結合又各自獨立的兩個主題（泥塑奇葩和紫玉金砂）構成，合理的安排平面布局，組織游覽路線，是展示頗具民間特色的泥塑發展之路的前提。平面布局的另一要點就是主展線和輔展線的安排。主展線即邏輯線，將泥人和紫砂壺的精美造型和發展歷程，客觀的呈現在觀眾面前。輔展線的展開以場景、雕塑、大畫面等手段來表現民間市井、泥人制作等具體情景，用材料的質感襯托紫砂的高雅，用展覽的色彩烘托泥人的親切。抑揚頓挫，錯落有致，節奏的變化延伸著展覽的主題，避免可能的視覺審美與心理疲勞。

2.展示內容

泥塑奇葩：尋淵溯源 探微鉤沉

泥塑芬芳 神工天成

百花齊放 異彩紛呈

紫玉金砂：陶都宜興 延綿未絕

文房雅供 風雅聚散

宮廷盛行 民間廣傳

三、展陳大綱

（一）序廳

作為兩個館的總序廳，不但是兩個展覽的出入口，又要具有明確的導向作用，因此，整個序廳造型簡潔大方、主題明確，使觀眾在此有明確的參觀方向性。

（二）泥塑奇葩

1.尋淵溯源，探微鉤沉

無錫惠山黑泥呈褐色或棕黑色，質地細膩潔凈，搓而不皺，彎而不斷，干而不裂，可塑性強。這些特性的天然黏土，為惠山泥人的創作提供了得天獨厚的自然條件。惠山泥人起源于明太祖洪武年間而盛行于清，發展至今已有500多年的歷史。清乾隆年間，從早期的孩童玩具“大阿福”向細巧的戲劇人物“手捏戲文”轉變，惠山泥人名聲鵲起。數百年來，家家擅長捏塑，戶戶能敷彩繪，代代相傳相習，傳承著這一最富有東方色彩的民間工藝品。

推測惠山泥人濫觴于宋代。“惠泉山下土如糯，陽羨溪水米勝珠”。這是北宋著名詞人蘇軾，描寫惠山粘土詩句，而唐代名為“善業泥”的小型佛像制作工藝的傳入和南宋街頭叫賣的摩喝羅，似乎都在告訴我們，惠山“大阿福”的悠久歷史。

2.泥塑芬芳，神工天成

“惠山泥人在明清時代之發展”具體介紹：明末清初，惠山泥人在模具制造的同時，出現了手捏泥人，并且有了從事季節性生產的專業泥人小作坊。展墻上，巨大的燈箱展示的是老藝人們口碑相傳的泥人制作工藝流程, “捏塑二十字”技法“搓、揉、捏、塑、拍”；“包、粘、鑲、接、劃”；“挑、印、剪、插、壓”；“扳、推、揩、糊、裝”。這些經過實踐檢驗過的方法，至今仍被遵循。

泥人的制作原料：俗話說，一方水土養一方人。也正是惠山腳下的黑色粘土造就了惠山泥人那獨特的風格。展覽通過圖片、實物和視頻相集合的方式，為觀眾介紹惠山泥人的成分和提煉過程。

惠山泥人在清末之復興：清末，清軍與太平軍的激戰，給無錫帶來了空前的劫難，但憑借江南魚米之鄉的區位優勢，惠山泥人逐漸得到恢復。這一時期，所遺存的作品透露著當時惠山泥人的繁榮景象。“要神仙找阿生，要戲文找阿金”的諺語也代表著當時藝人們的卓越成就。

民國時期惠山泥人狀況：這一時期，對外來玩具的抵制，民間工藝相互交流，和新工藝、新原料的運用促進了惠山泥人的改良和發展。

過年場景：農歷新年是中國傳統的節日。一場冬雪之后，一個走街串巷的買泥人的藝人旁邊圍著幾個等待著買玩具的小朋友，旁邊的雪人似乎也在探頭觀看。惠山泥人所蘊含的吉祥文化，歷來都被人們廣泛認同。每逢過年、過節，買幾套泥人送禮陳設，既增加了節日隆重歡樂的氣氛，又表示了對幸福的祝愿。

在中國每個行當都有尊奉祖師的習俗，認為供奉的偶像就是他們行當的創始人，他能保佑后代藝人的生產、經營順順當當。在惠山泥人行業里也有這個習俗，最早建立的泥人業行會的名稱為“耍貨公所”，是1889年胡萬成、龔源盛10余家共同設立的。公所供奉的祖師是公元前戰國時期的孫臏。泥人一條街的復原景鄉。泥人耍貨店祠堂分布圖，惠山泥人大師師承關系表，都從不同側面反應了惠山泥人這一民間工藝的蓬勃生機。

泥人之家場景復原：惠山泥人的工藝流程包括濾泥、捶泥、打稿、捏形、翻模、印模、整修、打底、著色、開相、上油等十幾道工序，其中捏形和彩繪是最重要的兩道工序。展覽在這里復原了一處手工小作坊。作坊中，兩位藝人相互配合，一個捏泥人，一個給泥人上色。木桌上擺放著捏制泥人和彩繪所需要的各種工具，還有許多沒有上色的泥胚。旁邊的竹編中放著一批成品，桌邊小孩專注的觀察，身后女子笑盈盈的注視，整個場景，配合圖文介紹，為觀眾生動的再現了手工泥塑技藝制作的工藝流程和無錫泥塑藝人家庭的生活情趣。

3.百花齊放，異彩紛呈

惠山泥玩具的題材極為豐富，有神話傳說、名人典故、佛道僧人、戲曲人物、美女孩童

動物花果、坊間民俗等多項種類，其中以寓意吉祥，體現民風民俗的作品最受歡迎。 建國后，惠山泥人品種、門類逐漸多樣化，而無錫市傳統工藝美術的保護條例的頒布，又使惠山泥人的創作再現興旺，呈現出百花齊放的繁榮景象和蓬勃生機。

“泥人的表情”之展墻，從惠山泥人縱橫數百年的歷史跨度中，選取各個時期的典型作品，將它們的面部表情進行放大，突出的表現這些泥人中既陽春白雪，又民間市井的傳神的表情，和它們背后藝人們的細致而高超的刻畫。色彩鮮亮、清爽利落、筆法周齊、艷而不俗、人物個性分明。各個泥人來自不同的著名藝人，風格流派異彩紛呈。

泥人展館互動部分：欣賞過了豐富多彩，形態各異的泥人作品之后，我們在此安排了一處“泥人工作室”，觀眾可以在專業的工藝師指導下，親手制作泥人并上色，作為紀念品帶回。在這里，再次給觀眾介紹泥人的制作和彩繪方法，可以作為自己制作時的參考。

手捏戲文：無錫地區每年的佛會、廟會、花會、香會等民俗活動，擴大了惠山泥人的銷售市場；同時，昆曲普及為平民文化，泥人藝師中有很多戲迷，豐富的戲劇故事為手捏戲文的創作提供了素材。手捏戲文作為惠山泥人中最具特色的一種形式，是在弘治年間發展起來，并逐漸獲得各種不同消費層次的歡迎。其巧用戲曲“以虛擬實，以簡代繁，以神傳情”的藝術技巧，以最富于代表性的情節、人物和動作，達到以少勝多、言簡意賅的塑造表現手法。郭沫若先生曾寫詩贊美惠山手捏戲文：“造化眼前妙，須臾出手中”。展覽在這里按照吉祥之美、形態之美、神韻之美、個性之美分四個方面，分別截選了部分藏品，配以視頻輔助的方式，來反映這一主題。

中華文化血脈，惠山泥人的代表之作——大阿福，正是歷代能工巧匠為文化增添的又一榮耀。“大阿福”含有福運、福氣的寓意。其憨態可掬、樸實粗獷、喜慶吉祥，人見人愛，經過歷代藝人的創作與加工，成為了惠山泥人的代表。正因為“大阿福”所孕育的、所寓于的吉祥含義，至今仍為大眾所認同，在此部分結尾，我們選用高標先生創作的一對天真可愛的“大阿福”，愿它能帶給所有來此參觀的觀眾吉祥、安康。

（三）紫玉金砂

1.陶都宜興 延綿未絕

說起紫砂陶藝，不免回顧歷史。宜興制陶業自古有之，數千年來延綿未絕。從距今5000年的馬家浜文化陶器到清代紫砂標本，各個時期宜興的制陶業在不斷地發展。紫砂陶藝，這一中國陶器發展史上獨特性的產物，在宜興出現也就不足為奇，宜興紫砂陶藝術發展至今造型日臻豐富。

紫砂產品的原料和成型工藝：傳說中，異僧呼賣的“富貴土”，便是產于宜興黃龍山的紫砂泥，有紫泥、綠泥、紅泥三種，因其產自宜興，故亦稱宜興紫砂。展覽通過一段礦物展覽截面和三種紫砂泥的實物，來表現紫砂泥的來源與原始狀態。將紫砂成型的方法用兩組燈箱的形式詳細、直接的展現給觀眾。

2.文房雅供 風雅聚散

紫砂是傳統工藝，而這一傳統工藝正是有了文人雅士的賞玩，才與其他陶藝品有了很大的不同。數百年來，文人學士、藝術家們用紫砂壺演繹著各時代的風雅聚散。由于每個紫砂的藝術形式都表達一個主題或一種思想，不由得讓人去思考，去解讀。那些遺存下來的紫砂精品，所傳遞出來的歷史信息與審美特征。

歷代紫砂精品：在紫砂數百年的發展歷史上，各個時期人才輩出，爭奇斗艷。時大彬、陳鳴遠、陳鴻壽、顧景舟等等，都是空前絕后、獨樹一幟的大家。這里，采用一組獨立的展柜來集中展現這些達到紫砂藝術至高境界，又極具個性化的作品。砂壺之美在于造型美、材質美、實用美、工藝美、品味美，各方美態由觀眾自行品味、賞玩。

文房雅供：紫砂壺這一民間工藝，素雅和含蓄、質樸和溫厚。幾百年來經久不衰，不斷推陳出新，正是因為有了文人騷客的參與，雅士們的把玩和養用。朱可心與黃賓虹，顧景舟與唐云等，民間與文士的交錯互融，將詩詞、書畫、文學、篆刻、金石藝術附于壺體，使得紫砂壺登上大雅之堂。“文房雅供”是游客進入這樣一個場景：工作之余，品味喉底回甘之時，消除疲勞和煩惱，欣賞晉唐之風、名山秀水、花鳥園林的意境，何等風雅。

3.宮廷盛行 民間廣傳

紫砂壺與茶文化，茶具文化：中國自古有飲茶的習俗，陸羽在《茶經》中有 “茶之為飲，盛于唐朝”的記載，正是由于顏真卿、皎然、陸羽等文人雅士在太湖之畔的多次雅聚，促使了顏真卿將陸羽和他的茶道帶回京城，從而推動了宮廷飲茶的盛行和民間的廣為流傳，也因此促進了茶文化、紫砂壺的高度發展。法門寺出土的金銀茶具就是有力的證明，可以說是茶文化醞釀出了紫砂文化。

紫砂與茶：茶之于紫砂，兩者有著密不可分的關系。紫砂壺是“世間茶具稱為首”的泡茶器皿，它的內容與形式達到了完美的統一，題材豐富、觸覺舒適、形體大方。宜興茗壺以粗砂制之，正取砂無土氣耳，用紫砂壺泡茶，蓋既不奪香又無熟湯氣，不失原味，色、香、味皆蘊。鑒于此種關系，展覽在這里安排了一組茶藝表演，觀眾可以在此欣賞歷史悠久的茶道技藝，緩解可能的展覽疲勞。

紫砂制作：在展覽末尾安排了紫砂工作室，有興趣的觀眾可以在專業技師的指導下制作一把自己的紫砂壺，留作紀念。

文物的保護：惠山泥人和紫砂壺都有著悠久的歷史，各時期遺存的歷史真跡比比皆是，它們是我們民族文化遺產中寶貴的財富。文物的保護、安全問題等是我們需要重點考慮的問題。例如：陳列布展時如何安全、合理的安排布展程序，如何用合理的支架，即安全又完美的展示文物，怎樣預防燈光照度對泥塑和紙面文物、文獻的色彩、質地產生損害等等的技術防范。

四、結束語

無論是對傳統工藝的繼承，或是對鄉土氣息的表現，或是與文人學士的合作，其關鍵都在于那些憑著智慧與雙手進行勞作的人，千百年來，成器的作為和人生理念與金木水火土的交融，使得無錫人把對生命的眷戀和浪漫情懷，把對美好生活的向往與祝福，融入到對泥土的再創造中，最終呈現在那些讓人愛不釋手、一贊三嘆的藝術杰作之中。

無錫博物院泥人紫砂館