論漁民畫藝術在現代服裝設計中的應用設想

鄭

（浙江國際海運職業技術學院，浙江 舟山 316021）

論漁民畫藝術在現代服裝設計中的應用設想

（浙江國際海運職業技術學院，浙江 舟山 316021）

舟山漁民畫聚集著濃厚的地域民間藝術風格，蘊涵著與眾不同的海洋文化風情。其造型語言多變，色彩絢麗，地域特色鮮明，具有豐富的審美價值與實用價值。本文僅就舟山漁民畫在現代服裝設計應用可行性談一些認識。

漁民畫；漁民畫的應用現狀；流行服裝設計

漁民畫是我國民間美術一個分支，是海洋文化的重要組成部分。位于浙江東海岸的舟山漁民畫自20世紀50年代萌發于舟山海島漁村，后經過美術工作者與漁民畫創作者的共同努力，80年代逐步走向成熟，至今舟山所轄的定海、普陀、岱山和嵊泗被文化部命名為“中國漁民畫之鄉”。舟山漁民畫聚集著濃厚的地域民間藝術風格，蘊涵著與眾不同的海洋文化風情。其色彩絢麗，造型語言多變，地域特色鮮明，具有豐富的審美價值與實用價值。

漁民畫不僅是門藝術，還具有很高的經濟價值。在對漁民畫藝術不斷的進行理解和消化的基礎的上，將其應用在現代服裝上，一方面可以為現代服裝注入新的元素，另一方面可以體現漁民畫藝術頑強的生命力。

一、漁民畫的藝術特色

1．強烈的色彩語言

“紅配綠，看不俗”是對漁民畫用色的高度概括和總結，漁民畫與中國傳統民間色彩多有相似之處。多喜重彩，用色大膽、不拘一格，色彩純度很高以紅、黃、藍、綠、黑為基本色，其余為色彩為補色，對比鮮明強烈。漁民畫藝人喜歡用大自然豐富多變的色彩題材為基礎，進行變色、夸張以加強畫面的裝飾效果，使得表現內容更加豐富、整個畫面活潑亮麗，經久耐看。

2．豐富多變的造型語言

漁民畫的畫面造型大多選用生活可見之物或是象征著吉祥的圖樣構成表現語言。采用平面構成的方式把物體的不同角度展現在畫面上，以加強物體造型的特征概念。藝術語造型的不真實與生活造型真實的對比，突顯畫面的夸張與隨意，從而加強視覺形象的反差。

3．漁民畫背后的草根精神

不難發現漁民畫的造型形式和色彩語言帶給我們很強的視覺沖擊力。因為大部分的漁民畫創作者既不是專業的藝術家，也不是藝術系的學術，而是來自于漁村里地道漁嫂漁姑或者漁民。對于這些長期生活在海邊的人來說，繪畫或許是他們簡單工作生活中最快樂的宣泄方式，他們以民俗風情、民間傳說、神話故事、漁家禮儀、節慶活動，當然更包括日常生產和生活為主題，應用夸張變形的藝術手法，表現真實存在的生活細節和場景，重寫意，無框框，故其表現空間廣闊，可最大限度地自由地展開想像的翅膀，盡情地宣泄和表達關于海洋，海島，漁村，漁民的所有話題，訴求人與海，人與島，人與魚，人與人之間的關系，那種互相依存又互相對立的關系。這也是他們的作品能引起人注目和共鳴的原因。

二、漁民畫的應用現狀

90年代以后，為了加大漁民畫開展與推廣，漁民畫藝術已經不僅是一種藝術品，而是發展成了注重經濟價值的商品。品種也擴展到日用的杯子、雨傘等日用生活用品。這些商品有的是美觀實用的日用品、佩飾，還有的是旅游紀念品和禮品。商品的開發獲得一定的經濟效益，從某種角度來說，也對漁民畫藝術的推廣于發展有一定的幫助。但是，到了近幾年，漁民畫藝術并沒有像人們想象那樣朝期望的道路走下去，由于產品單一，本地環境的制約、缺乏對市場經濟規律的把握等等因素，使得漁民畫藝術走向了瓶頸。

三、漁民畫藝術在現代服裝上的應用

服裝的范圍包括服與裝飾兩方面，包含著服裝、包、佩飾等。服裝具有實用和裝飾的雙重性。服裝設計發展到今天，很多設計時意識到已不能單單是按照流行色或者新奇的款式來取悅顧客。而是要與自己本民族的傳統文化內涵相融合，才能設計出既符合時代特點又具有人文因素的服裝。比如；像美國的涂鴉藝術就是來源于街頭，創造著主要是低層社會的年輕人、失業者和窮人。他們對傳統觀念和主流意識充滿了顛覆性思想表現藝術形式而風靡全球。近些年這種藝術形式就頻繁的出現在時尚產品中，甚至于奢侈品牌走下神壇與涂鴉藝術家合作。2001年設計師說服 LV的高層放棄150年歷史的品牌固有花紋，采用涂鴉藝術家的圖案作為手袋，最后該系列為公司帶來了3個億的美金銷售。這個例子很有力的說明了民間藝術不僅能受到大眾的認可，而且只要運用得當也能帶來不凡的經濟效益。

3.1 借鑒色彩

色彩在服裝中占有重要的位置，衣服先有形而后見其色。漁民畫色彩既不是中國畫的水墨色彩，也不按照西方繪畫理論色彩體系。漁民畫的色彩帶有很強的主觀性，在主觀意識的支配下把色彩當做情感宣泄的表現。色彩搭配強烈具有豐富的裝飾意味。將這種風格與流行語言相結合融入到服裝藝術當中，對提高服裝的文化價值、滿足消費者需求，開拓國際市場具有重大的意義。

3.2 圖案的運用

漁民畫不遵循西方藝術的透視理論，而是采用平面的、多角度的觀察方法，在繪畫的過程憑著自己對事物理解，創作出造型各異平面構成作品。這些作品帶有強烈地方特色圖案語言，能夠很快引起人們的注意，達到服飾所要求的流行要求。如盧秀絨的《烏賊夫妻》作品展現的擬人化烏賊，在水草中共結連理的故事。作品中的烏賊并沒有采用客觀烏賊形象，而是用幼稚的邊線平面的方式刻畫出烏賊的形態，有節奏的留白和縱橫交錯的視覺線條，突顯圖案的美感。這些圖案語言可以不加刪除的運用在服裝的胸前片、袖子等地方。既符合今年印花流行的元素，又為服裝帶來別具一格的視覺美感。

3.3 多材料的產品開發

舟山漁民畫藝術與現代時尚設計的結合，讓濃厚海洋氣息的藝術元素成為現代設計的一個新的創意點和啟示點，從而設計出獨具風格魅力的產品。比如，漁民畫的《海邊的石屋》中，屋子的造型用類似肌理的方法畫成，用明亮絢麗的塊點色來表現被海邊建筑的特色和海島人熱愛生活熱愛大海的情感。我們可以在黑毛衣的圖案上借用這種方法，選取畫面中色彩最豐富的一塊，網格狀的色彩塊點用帶有亮色的織物或者珠片來代替，即可把畫面的創作風格完整的表達在服飾上，又能創造出不同的美感。

[1] 羅江峰. 論舟山漁民畫的審美特征[J]. 浙江師范大學學報，2006，6.

J523.5

A

1008-7427（2012）05-0077-01

2012-03-19

作者系浙江國際海運職業技術學院體藝中心講師。