水彩畫用筆淺談

肖 雪

（武漢工程職業技術學院 湖北 武漢：430080）

水彩畫用筆淺談

肖 雪

（武漢工程職業技術學院 湖北 武漢：430080）

用筆是造型的基礎，不同的用筆方式可以表現出不同的藝術效果，因此能夠了解和掌握水彩畫的用筆對水彩畫的創作起著至關重要的作用。從水彩畫用筆的重要性著手，重點探討了水彩畫用筆的基本方式、方法以及實際作畫中的運用技巧，水彩畫用筆的技法應當借鑒中國畫用筆。

水彩畫；用筆；中國畫

1 水彩畫用筆的重要性

筆是繪畫的主要工具。筆上功夫是繪畫的技法基礎，在所有繪畫中，筆都起著造形達意的作用。繪畫的諸因素，如點、線、面、形體、肌理、色彩、形象、韻味、筆觸氣勢、力量、美感、水分的掌握，基至畫家本人的氣質性格與藝術素養等，無一不是通過運筆的技巧表現出來。

水分、色彩靠筆的帶動而留存在紙上。如果說水分賦予色彩以生機、那么可以說筆觸賦予它們以性格。筆觸的表現力是無窮無盡的，不僅形體靠用筆來塑造，而且質感、運動感、節奏感、氣氛和情緒的表達都和運筆有關。高度熟練的用筆是可以出神入化的。同時，運筆所產生的筆觸可體現畫家的性格，代表著畫家的藝術風格，用筆最重要的作用在于表現情緒。“繪畫是以情動人的，隨著作畫者的情緒波動，在紙上留下筆觸行跡的疾、遲、頓、挫、無疑會帶動著觀者的共振，從這我們可以看出用筆在水彩畫中的重要性”。［1］P5

中國畫把“氣韻生動，骨法用筆”列在首位，并追求“筆情墨趣。”水彩畫也一樣，如果用筆生動得當，必然會增強其藝術魅力。水彩畫用筆有大小、軟硬之差，筆形也有圓、扁、尖、禿之別，可根據水彩畫的特點和表現方法，充分吸收中國書畫用筆的長處，強調一個“寫”字。運筆要輕、重、疾、徐、抑、揚、頓、挫節奏分明。行筆有中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒以表現不同的形體、結構、質量感、空間感，做到勾、點、染、涂、洗、擦、掃、拖、揉綜合多樣變化的運筆，加以干、濕、濃、淡的水色變化，做到沉著痛快，自然，圓渾厚重、剛柔相濟。既充分表現客觀物象的形體、色彩，又能反映畫者的性格、情感。因此，講究用筆是繪畫學習的基本功之一。

2 水彩畫的用筆方式

我們都知道作畫中運筆的方法是豐富多樣的，其表現力無窮無盡，不同的筆法可以表現不同的藝術效果。用筆可分“熟悉”、“掌握”、“運用”三個階段。

第一階段，也就是初級階段，要求熟悉各種筆的性能。通過點、線、面的構成和厾、勾勒、鋪潑及面畫、濕畫與調它等基本技法，獲得能如實地表現對象的能在這個階段中，筆起著應物造型的作用。

第二階段，是進一步研究用筆的技法，掌握用筆的力度，速度與角度，以及筆與紙、筆與色、筆與水的相互作用與效果，熟練地運用各種筆法技巧，充分表現物象與自己的感覺，這時水彩畫的用筆技巧就進入了掌握階段。

第三階段，是以技巧的掌握步入作為水彩畫藝術家的創造階段。“此時，筆起著改造物象，借物寫心，通過筆墨情趣以表露思想情操及個人藝術風格的作用。筆法運用是一個無止境的高級階段”。［2］P16

雖然作為工具的筆的種類繁多，然而基本形態與要求是相似的，仍須我們自己在實踐中去揣摩，才能行之有效和盡情發揮與再創造。

用筆主要用鋒，鋒有中鋒、側鋒，使用時順鋒行筆為順筆，逆鋒倒推為逆筆，行筆又有輕重、徐疾之分。總之運筆的技巧，重點在于在心手相應。有的人想得好，但畫不出，那是缺乏藝術技巧，有的人，能將形體畫得很充實，但只是刻板地依樣畫葫蘆，那是缺乏藝術素養。所以，一張好畫的完成，首先是腦子里有了藝術形象，然后通過手腕與手指的靈巧配合，以輕重徐急與豎、平、側、順、逆的運筆技巧藝術地表現出物象。

輕重——凡物皆有遠近、虛實、陰陽之分，用筆須隨物之遠近虛實陰陽而分輕重。一是指色彩、明暗重，一是指用中鋒，運筆色飽筆蒼，力度強，持重而有力透紙背之感。

徐急——筆觸中充蕩繪畫激情，才能有形有情，即使用畫時間較長，亦能給人以一氣呵成之勢。畫行云流水，疾風勁草，或挺拔的樹干，電線之類更須如此，行筆不可心中恍惚，無物而猶豫拘泥。

豎、平、側、逆——運筆的技巧須掌握速度與力度之外，還要根據物象的形態、物征、肌理、靈巧地使用筆的筆尖、筆腹、筆根以及下筆的角度，或豎、或平、或側、或順、或逆，這全憑豐富的繪畫經驗，熟練的技巧與隨形用筆。

同樣不同的筆法會產生不同的筆觸和肌理效果。它是表現空間、透視、光感、質感的重要技法，并與題材內容、構圖效果，作品風格有著緊密的聯系。水彩的用筆技法有很多種，概括分為主要用筆技法與輔助用筆技法兩類：

2.1 主要用筆技法

在水彩繪畫中，點厾法、勾勒法、鋪潑法最常使用。點厾法是構成畫面的最小筆觸，但卻不可忽視，它有時起著畫龍點晴的作用，如留出眼睛、金屬、瓷器的高光等，這一點，對人物的神態表情、金屬質感的表現至為重要。而使用勾勒法畫的線粗細、濃淡、虛實、曲直、剛柔、枯潤、黑白、交錯和聚散的變化，形韻律與節奏，它是極富表現力的繪畫語言。鋪潑法則是水彩畫中最為典型和有代表性的技法，以大筆鋪大面的色區用水較多，易產生水色淋漓的滲化效果。

2.2 輔助用筆技法

輔助用筆技法比較多，包括洗汰法、磨刮法、皴擦法、拖帶法、掃掠法、擺踏法、切砍法。其中洗汰法與磨刮法用法較為相似，都是用來提亮畫面；而皴擦法、拖帶法、掃掠法和擺踏法則都是用較為干燥的畫筆通過在畫紙上輕擦來營造蓬松透明的筆觸；切砍法以是側鋒下筆，筆鋒果斷巧妙地切入狹小的畫面塑造

總之不同的用筆會表現出不同的效果，讓畫面變的更加豐富。

3 水彩畫與中國畫在用筆上的融匯貫通

水彩畫技法在很多方面和中國畫十分相似，就用筆而言，也是相通的。一幅水彩畫同樣要有豐富的筆墨，要做到“有筆有墨”。中國畫中運筆技法的經驗，在水彩畫中完全可以吸收和借鑒。

中國畫講究筆尖、筆腹、筆根的作用。一般來說，筆的形狀，筆的硬軟和執筆方法有著決定的因素。水彩畫的執筆方法大體有三種。一種是硬筆執筆法，類似于拿鋼筆寫字的執筆法，第二種是寫毛筆字的執筆法；第三種是畫油畫式的執筆法，這三種執筆方法，都有各自的用途，它的筆觸效果也很不一樣。“在運筆中，中鋒用筆效果比較深，不飄浮。側鋒用筆則爽快、暢馳、多變。運筆中的順鋒、逆鋒、滯筆、疾筆、臥、拖、頓、挫、蹭等表現方法，都能產生不同的效果”。［3］P73

中國畫不僅借物的形象與字的含義來說話，而且借表現字與物象的筆墨表現書畫家自己內在的情感和精神境界，即借客觀來表現主觀。所謂筆墨傳情，使觀眾沿著書畫家的墨跡交流情感、對話，而得到美的享受和陶冶。作為同出于用水的水彩畫藝術，除了素描、色彩基礎之外，很大程度要鍛煉這樣的表現技法，特別是用筆，除造型準確之外，最重要的就是用筆的功力、語法、內涵。

由于水彩畫和中畫在使用工具上的相近，兩者都是用毛筆蘸水調合輕膠性顏料在紙上作畫，所以水彩畫在某些特點和藝術效果上，同我國傳統的彩墨畫有異曲同工之處。繪畫中曾經特殊的“紙本油畫”，呈現了非常特殊的視覺效果：“表現比較平滑，不像歐洲畫布那樣有著或粗或細的布紋”，這一程度上接近了“絲綢上進行水墨畫”和“絲綢上畫水彩”的感”。［4］P16

“因此，將水墨畫的筆墨觀念與水彩技法有機結合，文人寫意的水墨趣味與西方寫真的塑造意識相融共濟，構成了中國早期水彩的完美形態，既有敏感，活潑的筆致，又不失堅實，渾厚的力度美”。［4］P33

［1］ 曾善慶，譚云森.水彩畫技法［M］.北京：人民美術出版社，1982.

［2］ 周詩成.水彩畫表現技法［M］.杭州：中國美學院術出版社，1995.

［3］ 王維新.水彩畫的藝術表現［M］.北京：人民美術出版社，2002.

［4］ 李 超.藝術當代［M］.上海：上海書畫出版社，2006.

On Stroke Skills in Watercolor Painting

XIAO Xue

Stroke skill is the base of modeling.One can achieve a variety of art effects by using the strokes in watercolor painting.This paper begins with discussion about the importance of stroke of watercolor painting，and focuses on its elemental forms，methods and skills.Finally the author expresses her own views on the feasibility of using stroke of Chinese painting in watercolor painting.

watercolor painting；Chinese painting；stroke

J225

A

1671－3524（2012）02－0056－02

（責任編輯：李文英）

2012－05－18

2012－06－01

肖 雪（1984～），女，助教.E－mail：349992967＠qq.com