在宗教的時空中穿梭：陶冬冬作品解析

/ 北京_王 寧

品味旅美藝術(shù)家陶冬冬的作品是一次獨特的心靈體驗。受其個性及宗教信仰的影響，陶冬冬的作品色彩絢爛美麗，內(nèi)在深邃而富于哲理，手法宏偉、精致，情緒激蕩，震撼心靈。在其近作《水的世界》中，內(nèi)涵與藝術(shù)手法的結(jié)合幾近完美。陶冬冬的藝術(shù)是一種無國界的語言，因愛的力量而產(chǎn)生，以美的力量給予亂世中人們的靈魂以啟示。

藝術(shù)家長達二十年的旅美生活對他的藝術(shù)風格的形成影響深刻。美國文化會刻意地弱化痛苦和災(zāi)難，趨向積極光明。他們信仰上帝基督，害怕惡魔撒旦，崇尚英雄。在如此的文化背景之下，陶冬冬認識到用藝術(shù)去表達痛苦的記憶是無法讓觀眾產(chǎn)生共鳴的。但真正造就陶冬冬獨特的色彩絢麗，層次復(fù)雜卻內(nèi)在韻律協(xié)調(diào)，內(nèi)涵深邃卻又天堂般祥和寧靜的畫風的最主要原因還是宗教對其內(nèi)心的影響，還是對大愛與美的力量的信仰。這也是為什么在他的作品中有很多的佛陀形象的原因。

2006年，陶冬冬意識到其藝術(shù)創(chuàng)作正處于突破的前夕，回歸自己的文化土壤的時機已成熟。中國正處于一個新的文藝復(fù)興浪潮中，帶著多年的思考與創(chuàng)作積累，參與其中本身就是很有意義的挑戰(zhàn)。他意識到，離開中國多年并不是問題，地域同樣不是問題，差異的存在正是進步的起跑線。到2008年，陶冬冬的藝術(shù)風格成熟起來，將富于哲理與智慧的“水”引入自己的畫中。從哲學(xué)的角度講，水本身代表的是智慧和高尚。“心如水，念如波，性如佛；水波如琉璃之潔凈，則佛現(xiàn)；心念純凈，佛性自然現(xiàn)前。心念污濁，佛性必然隱晦。禪中凈，凈中禪，禪凈不二。”孔子也說：“智者樂水，仁者樂山。”《道德經(jīng)》第八章說：最好的行為典范就像水一樣，善于滋潤萬物而不與其相爭，又處于眾人不愿意涉足的低下之處，故而接近于道。

“水的世界”是陶冬冬自2008年至今創(chuàng)作的一個作品系列。作為視覺藝術(shù)，這一系列創(chuàng)意獨特而復(fù)雜，從視覺剖析過程到內(nèi)在意義，都充滿哲理。陶冬冬相信世界上事物的存在性，然而，任何一位藝術(shù)家可能都會有這種感觸：我們的感知——不論是眼睛看到的，還是心里感受到的——總是處于不斷的變化當中。陶冬冬的水中世界看起來就像是浸沒在淺水池中的圖片。這些東西方人物——尤其是佛陀，以及耶穌和瑪麗、毛澤東，甚至是邁克爾·杰克遜，波提切利筆下的維納斯或沃霍爾筆下的瑪麗蓮，永樂宮的玉女或維也納嗣女——都好像貼附了水膜似的呈現(xiàn)在我們面前，微微泛動的波紋下，作品中人物的形象也變得若即若離。很多時候，我們需要凝視幾秒鐘才能夠分辨出作品中的人物形象。但是熟悉了陶冬冬制定的“規(guī)則”之后，就會發(fā)現(xiàn)這個“游戲”是多么的有趣。無法立即識別出作品中的人物形象，這是陶冬冬和觀眾開了一個玩笑，或者，更可以說是我們的大腦同我們開了一個玩笑。

作品所展示的形象可以說都是在我們現(xiàn)代人意識中備受崇拜或愛戴的人，當然這些形象本身并不一定屬于現(xiàn)代。而且，我們每個人對各個形象的感覺也存在很大的差異。確實也是如此，某些人極其討厭的人可能是另一些人的偶像，一個人的救世主可能是另一個人的惡魔，一個人的信仰可能是另一個人輕蔑的事物，甚至某些人認為的藝術(shù)作品在另外一些人看來完全就是視覺垃圾。然而，這些主題也只是人類在某個時間段內(nèi)的形象，他們影響并改變著他們或者我們的世界，或者在某種程度上代表著他們或者我們世界的改變，而他們之所以存在于我們的意識當中，則完全是因為其被賦予的重要意義：他們在自己的生命中所展現(xiàn)的美麗或者優(yōu)雅，權(quán)力或者智慧。這就是陶冬冬在自己的作品中制定的“淹溺”規(guī)則——只有找到作品主題的意義，我們才能拯救被“淹溺”的視覺。

無法“存活”的是這些主題的清晰度。它們保留了對我們的堅持，無奈卻被水層包圍，輕輕的騷動就會讓其“面目全非”，也使得我們無法辨清它們真正的本性。但實際上，對于它們的本性，我們也是全然不知的。古老的神話被傳講了數(shù)千年。而現(xiàn)代的形象經(jīng)過想象和放大，你甚至?xí)a(chǎn)生這樣的感覺——“認識”別人比想象自己更容易。在這個充滿名人效應(yīng)的時代里，如果真的人人都有機會成為十五分鐘的名人，那么可以百世流芳的肯定是類似于神靈的人物，因為他們擁有至高無上的權(quán)力。

我們真的可以在神靈的影像中看到我們自己嗎？陶冬冬的作品真的道出了我們自戀的沖動嗎？可能原本活靈活現(xiàn)的人們在水的映射下變得毫無生機。那么除了水下的映像，在鏡子中看到的自己就會使我們愉悅嗎？我們真的喜歡快樂、美麗的或者是強大的自己嗎？如果這只是一種愿望，我想我們完全可以這樣想象自己；而那些可以做到的人，終究也會接納我們，反過來，或許我們還可以在他們身上發(fā)現(xiàn)自己。

但是在某種意義上，這只不過是鏡像或者影像而已。陶冬冬的水中世界左右了我們的視覺，甚至是我們的思維，他在這一系列的作品中提出了西方繪畫中的基本論題：繪畫可以作為一面鏡子或者一扇窗戶嗎？一面放大自我（感覺）的鏡子，或者一扇折射愛慕對象的窗戶？陶冬冬利用“清晰度”回應(yīng)了這個問題——應(yīng)當將事物放置于清晰度稍差的環(huán)境里，但這指的并不是他的寫實主義風格，而是我們欣賞的方式，我們欣賞他的作品的方式。陶冬冬的油畫就像是幽靈：所見并非所實。我們的眼睛告訴我們這些事物的存在性，之后我們的大腦又會告訴我們這些事物分別是什么。當然，這些事物的確是存在的，這只不過是顏料所產(chǎn)生的一種效果。但是我們識別出這些形象只是一瞬間的反應(yīng)（幾乎是一瞬間），我們會聯(lián)想到這些形象的相關(guān)知識，會牽扯到我們的感覺，甚至是所有與之相關(guān)的信息。這時，陶冬冬的作品可能就會在我們的腦海中消失，取而代之的是所有與之相關(guān)的事實和感覺，在我們的想象視野中浮動。不論陶冬冬怎樣運用水影的效果模糊這些形象，最后他們又會變得無比的真實，甚至比我們的日常經(jīng)歷還要真實。這就是我們的愚昧——抑或是，自欺欺人。繪畫只不過是實現(xiàn)這個目的的一種方式，但陶冬冬作品的這個目的變得如此清晰。

“水的世界”的成功并未使陶冬冬停止繼續(xù)尋求一種永恒的藝術(shù)語言，深遠地感動并影響人的靈魂。他有很多的創(chuàng)作意念要去實現(xiàn)， 也會繼續(xù)探索新的藝術(shù)風格。我們期待陶冬冬創(chuàng)作出更多宏偉、美麗、精致并哲理深邃的作品。