千年孤獨 終登頂峰——文學接受高潮視野下的《春江花月夜》

⊙尚 斌［蘭州理工大學人文學院， 蘭州 730050］

雖然張若虛的《春江花月夜》如今被視為膾炙人口的唐詩名篇之一，但是讓今人深感意外和困惑的是這首詩從初唐誕生到明代前期，似乎始終是處于一種“養在深閨人未識”的狀態，當然也就幾乎沒有人會向她投去關注或青睞的目光。今人所能見到的最早版本是宋代郭茂倩所編《樂府詩集》中收錄，并因此得以保存下來；直到明代后期，李攀龍的《古今詩刪》選錄此詩，這才引起世人注意。晚清王運稱之為“孤篇橫絕”，現代詩人聞一多稱之為“孤篇壓全唐”，從初唐到晚明這首詩在經歷了千年的孤獨之后，最終被后代學者抬到了唐代詩壇的頂峰席位。當我們反復而仔細地品讀完《春江花月夜》之后，就會發現這首詩歌完滿地包含著文學接受高潮階段四種相互關聯的現象：共鳴、凈化、感悟、延留。正是憑借著文學接受高潮的必然來臨和產生，最終導致《春江花月夜》這篇詩作的涅。

一、人類情感的藝術表現使之產生共鳴

張若虛的《春江花月夜》中最主要的春、江、花、月、夜五種自然景物乃是中國古典詩歌中借以大量抒情寫意的對象，經過前代無數文人騷客的不斷提煉和擴充，包含著無比豐富的寓意和象征性，堪稱是中國傳統文化觀念和華夏民族情感的詩意載體。作者在詩歌標題的選取方面看似隨意沿襲了“春江花月夜”這一傳統詩歌母題，實則妙合無垠，極具雙關意味，即一方面是詩歌史上已存標題的巧妙借用，另一方面則更多的是天地間五種真實存在的自然景物的精巧糅合，作者揮灑起神妙之筆，瞬間幻化、營造出一種嶄新的、精妙無比的意境，進而高度概括、點化出人類靈魂深處的共有情感。后世讀者內心不由自主地生發出一種強烈而奇特的心靈感應，從而引起他們的普遍共鳴。偉大的抒情詩人其作品既是個性情感的自然流露，又同時表現了人類情感的本質。現代美國著名美學家蘇珊·朗格指出：“藝術家表現的絕不是他自己的真實情感，而是他認識到的人類情感。”①《春江花月夜》全詩真實而客觀地譜寫出了一首“人類情感”的鳴奏曲，使作品頓然具有無限廣闊的藝術視野，既關涉著天地宇宙，又關涉著人類社會。《春江花月夜》最終被后世所推崇和認可是不足為奇的。

二、總體風格的真摯清新使之凈化人心

《春江花月夜》作為曲調當為吳聲之一，可能首先創自民間，史書中載有：“吳歌雜曲并出江南，東晉以來，稍有增廣。”②我們從南朝徐陵在《玉臺新詠》卷十收錄的“近代吳歌九首”組詩中可以體會出吳歌原貌格調一般是很健康清新的，因此非常容易感動讀者，凈化人心。例如，下面四首寫四季的短詩：

春歌

朝日照北林，初花錦繡色。

誰能春不思，獨在機中織。

秋歌

秋風入窗里，羅帳起飄揚。

仰頭看明月，寄情千里光。

夏 歌

郁蒸仲暑月，長嘯北湖邊。

芙蓉如結葉，拋艷未成蓮。

冬 歌

淵冰厚三尺，素雪覆千里。

我心如松柏，君心復何似。③

這些民歌總體風格真摯清新。張若虛繼承并創新了《春江花月夜》這一母題原本的一些風味，直接超越了它后來被陳后主改制成宮廷樂曲的綺艷輕薄，也遠遠超出了《樂府詩集》中同一標題的其他六首。尤其跟絕大多數中國古代詩人在抒情詩中迥然不同的是，在張若虛的《春江花月夜》中我們基本上讀不到別的詩人因宦海失意、行蹤飄零、窮困潦倒、朋友離別、親人罹難等觸動的滿腹牢騷或悲愴不已等凄愴之情，全詩充滿了對潔美無比的大自然的陶醉之意，對人間純潔真摯愛情的歌頌，恰如這首詩后來被改編成的中國傳統名曲一般，清雅深邃，高潔柔媚，天籟之音在月滿花盛之夜悠悠傳來，讓讀者心境因超越世俗而得到極大的陶冶和凈化。凈化是文學作品審美價值得以實現的另一重要標志，是文學接受進入高潮的又一表現。張若虛用他的真摯、靈動之筆勾勒出極能凈化人心的全新境界，詩歌充分展現出了極為獨特而罕見的藝術魅力。

三、人生哲理和宇宙奧秘的探求使人領悟

張若虛僅僅因為一首《春江花月夜》就讓后世許多讀者和評論家驚嘆不已，其中一個極為重要的因素就是人們在閱讀這首二百來字的詩作之時，繼上述共鳴和凈化之后會情不自禁地進入到一種更高的意念感悟階段，這就是領悟，即文學接受活動的最高境界。張若虛不能算是一位深沉的哲學家，充其量只能算是一位文學家，但《春江花月夜》中完滿的哲理意味是大唐近三百年間許多詩壇巨擘詩作中所不常見的。在某種程度上，張若虛憑借《春江花月夜》一首詩成了哲理詩人。讀者從張若虛的《春江花月夜》中不僅能領略到情、景、理水乳交融的藝術境界，還會領悟到蘊含的一些傳統的哲理命題，譬如，江和月的動靜，春和花的有無，人間之情的短暫與永恒等，詩人由此為我們展示了一個充滿了哲理意味的藝術世界。

四、由極度冷落到極力推崇的轉換使之充滿延留

《春江花月夜》這首詩在文學史上可謂經歷了冰火兩重天的有趣轉換。當《春江花月夜》在造成讀者的共鳴、凈化和領悟之后，繼續留存于腦際并使其不斷回味的狀況，這就是延留，即文學接受進入高潮之后的一種心理延續和留存狀況。延留于后代讀者心頭中最大的困惑之一就是張若虛的自身經歷以及這首詩為何會被冷落幾乎長達十個世紀之久，而這正是造成后人解讀《春江花月夜》感到愈發神秘誘人的因素之一。

至于《春江花月夜》何以被冷落幾乎長達十個世紀之久，其重要原因之一是初唐人不僅反對陳隋宮廷音樂，對源自南朝民間的吳聲西曲也因多是情歌而持鄙視和反對的意見。《舊唐書》中的音樂志代表了初唐前后人們的看法，其中謂：“其辭類皆淺俗，而綿世不易，惜其古曲，是以備論之。”⑦對吳聲西曲極為貶低。即使是與張若虛處于同一時代的“初唐四杰”也極力貶斥，駱賓王在《和道士閨情詩啟》中有：“弘茲雅奏，抑彼淫哇。”⑧“淫哇”指的正是吳聲西曲。楊炯《王勃集序》云：“甄正樂府，取其雅奧，為三百篇以續詩。”⑨也是針對吳聲西曲而發的。有鑒于此，包括張若虛《春江花月夜》在內的樂府詩在初唐難免遭受被歧視、被拋棄的命運。

青山遮不住，畢竟東流去。在中國古代文學史上很少有在文學接受方面產生巨大反差而終于成為經典中的經典之作，這正好驗證了詩歌本身蘊含的無窮魅力。“文學創作應是人生情境的一種審美提煉，文學欣賞也是在對人生情境的領悟意義上的審美提升。”⑩《春江花月夜》不僅是人生情境的一種審美提煉，而且也是人生哲理和宇宙奧秘的追問；后世讀者借助于詩歌文本符號的導引，進入到了一個自由廣闊的想象空間，使情感得以凈化，領悟到人生的真諦和宇宙的奧妙，實現了自身的審美提升，而以這首詩為母題的經典音樂藝術等的誕生更增添了其本身固有的神奇魅力。

① [美]蘇珊·朗格：《藝術問題》，滕守堯、朱疆源譯，中國社會科學出版社1983年版，第25頁。

② （唐）房玄齡等：《晉書》卷二十三，中華書局2006年版，

第716頁。

③ （南朝）徐陵：《玉臺新詠箋注》（下冊）卷十，穆克宏點校，中華書局1999年版，第480—481頁。

④ （宋）歐陽修、宋祁：《新唐書》卷一百四十九，中華書局2006年版，第4798—4799頁。

⑥ 程千帆：《張若虛〈春江花月夜〉的被理解和被誤解》，見張伯偉：《程千帆詩論選集》，山西人民出版社1990年版，第121頁。

⑧ 陳熙晉：《駱臨海集箋注》，上海古籍出版社1985年版，第223頁。

⑨ 徐明霞：《楊炯集》，中華書局1980年版，第38頁。

⑩ 朱壽桐：《文學與人生十五講》，北京大學出版社2006年版，第114頁。