蔣藝華 蔣雅名
江蘇宜興 宜興 214221
對紫砂史上名人名作的藝術思想和壺藝風格進行研究學習、借鑒運用并發揮弘揚,使得做出的壺藝造型形態會更生動精彩,意境塑造也更豐富。
經過長期的醞釀,經多次修改,我們終于創作完成了一件素塑器象形壺藝作品“江南意境壺”(見圖1、2)。這件作品塑造出了“藤蔓交織舊院墻,葡萄晶瑩散清香”、有著一股特別濃郁的江南意境。那如詩畫般的藝術氛圍,令人神往陶醉。
中國古代的陶瓷器成型工藝的方法多為手制,主要有捏塑、模制和泥條盤筑法三種。而紫砂器的成型工藝有一套自成體系的成型工藝,打身筒、鑲身筒和捏塑成型法,也稱全手工成型法。
該壺嚴格按照拍打成型的工藝規范操作,構成挺括、飽滿、張揚的壺身。壺身向平肩的過渡柔潤,圓口與嵌蓋的結合嚴密。其壺身形似“高井欄”身筒的經典造型。整器選用紫砂清水泥為原料,壺身開光處再飾以紫砂黑料,構成“青磚”形態,并用段泥進行嵌縫,勾勒出清晰的“磚縫”。
該壺以捏塑成型工藝規范操作,構成生動形象。壺的嘴與把取源于葡萄藤的形象,伸展向上;壺把勁柔,環曲堅韌;壺鈕如一顆碩大的橢圓形的大葡萄。壺身正面從把梢處延出一枝,與從蓋面上生成的一枝上下呼應,枝條上生出的一串水靈靈的葡萄與舒展的葉、攀緩卷曲的莖分別貼塑于壺身和平貼于蓋面;壺身另一面也仿佛“穿墻而過”伸出一枝條。一串串葡萄與葉片,分別配以色泥粉飾,顯得鮮靈生動,充滿生命的活力。
該壺整器運用紫砂五色土獨特的功能,采用素塑工藝兼容,輔助開光、鑲貼、勾嵌等工藝,共同編織出一派生機盎然的江南意境。該作品選送北京參加“國博成立100周年”國慶藝術展,獲得好評。
作者出生在蔣氏壺藝世家,記得農村哪老宅院里的老井和幾株桃樹、梨樹,栽種著一株株葡萄。每當一樹粉紅的桃花、雪白的梨花簇擁枝頭,那一串串如珠如玉成熟的葡萄……。此情此景,那創作的想法常在腦海中出現,一直未能如愿。
2012年夏,參加清華美院舉辦的高研班,研學之暇,經過長期醞釀的這一題材終于得以完成制作。其壺身造型就取自老宅院里的“圓井欄”形態,又將院墻的形態與井欄形態融合。那斑駁陸離陳舊的院墻青磚塊, 刻錄著悠久的歷史。院墻上的藤枝葉蔓和一串串垂掛著的葡萄,更是作者著力刻畫的對象。我利用這些特性把它捏塑得栩栩如生,完美、和諧。
作為“蔣氏紫砂象形藝術”的傳承人,要在繼承研究長輩創作風格的基礎上不斷創新,才可賦予每一件壺藝作品以新的內涵。
該壺繼承既具“蔣氏藝術”的鮮明風格,又弘揚“蔣氏藝術”的創新精神。通過心與物、情與景的交融結合塑造出的具有極高審美價值的這件壺藝作品。記得老藝人朱可心老師曾經創作過一件“松鼠葡萄壺”,壺身似一顆葡萄珠,嵌蓋結構,壺上的松鼠、葡萄為全手工捏塑成型,嘴、把、鈕均為葡萄干枝形,虬曲蒼勁自然。這件作品也是朱老心與物交融創作的意境深邃的一件當代經典。“江南意境壺”借鑒前輩藝人風格,更是在領悟“蔣氏藝術”的精髓,綜合古井、舊院、葡萄等素材,將個人的情感和審美理想寓入自然美景,使心與物交融。讓人進入無限的審美意境空間。
綜上所述,紫砂素塑象形藝術作品的創作,需具有嫻熟的傳統工藝制作技巧,道法自然,繼承和弘揚前輩藝人探索進取不斷創新的精神,善于藝術提煉,使自然美與藝術美有機結合。這樣的紫砂象形器表象和內蘊的意境一定會更生動豐富、更深遠豐厚、更具藝術欣賞價值。

圖1 “江南意境壺”設計草圖

圖2 “江南意境壺”