賣了一個億的“慢愛情”

電視劇《山楂樹之戀》導演 李路

江蘇臺電視劇制作中心主任

國家一級導演

主要作品有《老大的幸福》、《山楂樹之戀》

2007年1月2日，剛剛經過跨年歡騰的人們正在休新春假，著名出版人張小波正在運作的《山楂樹之戀》即將付梓，50多位名家的聯名推薦也使這部小說成為當年出版界的盛事，以致第一時間來搶購影視版權的人絡繹不絕，包括張紀中、柳云龍等知名演員、導演和制片人。

導演李路敲開了張小波的門，他們是老朋友了，像這樣的憊夜來訪并不是第一次，關于《山楂樹之戀》的影視版權問題，他們已有過無數次或電話或約見的溝通磋商。最后，張小波選擇了與李路合作，一是多年朋友相交，二是多次誠心打動，最重要的是，李路作為江蘇電視臺電視劇制作中心主任，親自參與運作過上千部影視劇，他作為圈內著名的投手，有著豐富的制作經驗。另一方面，李路當即拍板，拉張小波進來作為電視劇《山楂樹之戀》的最大投資商。

然而，盡管《山楂樹之戀》在出版方面已經先聲奪人，但把它作為一個影視項目來操作時，卻不得不正視一個問題，這部流淌著那個年代純凈愛情的作品，沒有顯性的商業元素，要改編成電視劇難度非常大。李路作為專業電視人，是如何看待這部作品的商業價值的呢？正當人們期待著電視劇快速出街并揭曉答案時，卻進入漫長的制作周期。三年劇本，四個月拍攝，九個月后期制作，這期間，李路同時創作了電視劇《老大的幸福》。從購買版權到銷售完成，《山楂樹之戀》歷時4年多。去年北京電視節上，它創下總價1個億的電視劇最高賣價，令業內咋舌。

隱性商業價值的顯性開發

《影視圈》：在這部戲里，您既是投資人、制片人，又是導演，這樣一個多角色的身份。以您的經驗看，這部劇的商業空間在哪里？

李路：前些日子在一個導演聚會中大家還在問我，說拿一個沒有商業元素的題材做劇，是比較冒險的。我說它只不過沒有所謂顯性商業元素，我們要學會如何看它背后的商業價值。比如，當年出版時，張小波請到50余位名人做封套推薦，之后這部書在網絡上的熱度也越來越高。我們做過調查，“山楂迷”上到省領導，下到飯店服務員，可謂遍及各個階層，而且數量龐大。很多人甚至熱烈地在追尋這個故事，甚至組織上百人在老三去世那天去集體吊唁，并在網絡上積極尋找靜秋的原型。我在想，他們尋找的雖然是這個故事，更是我們這個年代里缺失的一種價值，這才是最可貴的。

《影視圈》：您指的是作品的人文價值？

李路：從2007年1月拿到版權，到2010年8月26日開機，拍攝歷時四個半月，后期又做了九個多月，直到3月12日江蘇衛視上星播出，這將近五個年頭里，我還做了《老大的幸福》，這部戲是我一個人從頭到尾地做下來，也給我帶來一個經驗，因為它在當時的影響力是持續的，很多城市都專門設立了幸福熱線，市民可以給市長打電話，也讓中國人開始正視自己的幸福感。

正是這種相同的價值，也培植了《山楂樹之戀》的話題性。中國人現在處在一個速配愛情的時代，所以我們要做出一個“慢愛情”的概念。為什么呢？我看到現在有一種“慢遞公司”，比如說自己給親人寫一張明信片，可能對方收到這個東西要很久很久，但大家享受這個等待的過程，也在下意識地追求一種慢生活。現在這個社會太浮躁了，也存在著很多不健康的感情觀，我們就要思考如何讓“慢愛情”成為一種時尚，這就是《山楂樹之戀》的隱性的市場價值，它可以成為有影響力、話題性，甚至引領潮流的作品。

《影視圈》：是您預期的熱議效應，讓這部作品創下電視劇銷售的天價嗎？

李路：去年的北京電視節上，《山楂樹之戀》賣到1個億，在全國電視劇售價中拔得頭籌，而且首輪由江蘇衛視獨家買斷，在宣傳推廣上，我們的費用高達幾千萬，在全國鋪開，幾乎沒有宣傳死角。這是一次合力營銷，幾家股東，電視臺、新媒體全部都在奉獻自己的資源。中視傳媒有自己的廣告公司，江蘇衛視是媒體平臺，還有樂視網的推廣，等等。所以說，這個案例遠不是一個導演所要做的，我把自己作為一個操刀人來培育一個項目，也把它看成影視產品的全案范例。

《影視圈》：現在看來這已經是一個成功的案例，請您講講當時的銷售過程。

李路：我的后期做了九個月，為什么這么慢，我的進度就是要在剪完后銷售完。果然，就在我們做完后期的第二天，就一次性賣給中視傳媒，它是上市公司，1個億包括了海外版權。而且我在賣劇的時候也沒有談判余地，那天下面坐的不是娛樂記者而是財經記者，大家說這事讓中視傳媒的股票一個月拉了三個漲停板。這就是影視產品的最大價值，《山楂樹之戀》作為年度口碑最好的電視劇，股民會關注商業板塊上的變化，它能賣這么貴是有價值的。

《影視圈》：現在首輪江蘇衛視播出，二輪銷售情況如何，您的預期怎樣？

李路：二輪還沒有開始發售，我估計會有20%～30%的盈利率。《山楂樹之戀》這種操作模式目前在全國是首例，也規避了電視臺尾款收不回來的風險。中視傳媒是A股上市公司，我等于是在給中央電視臺唯一的上市公司股民打工。

讓情感世界更多元

2007年1月2號之后，李路開始找編劇，但不少人在分析過故事和人物后，都覺得很難構架成一個長度30多集的電視劇，因為作品的人物矛盾少，現代商業元素也少，這些問題都是非常現實的。直到有一天，他偶爾看到幾棵樹——《香樟樹》、《相思樹》、《親情樹》三部作品，編劇是同一個人，而且風格獨具，感情細膩，而且極具人文情懷，這對他觸動很大。這位編劇就是顧偉麗，她是上海師范大學人文學院影視系教授，也是博士生導師。由于對作品一貫的負責態度，顧偉麗最初顧慮很多，原因是前面幾棵樹都是她的原創，而她因為是第一次做改編，壓力很大。經過反復的電話溝通，多次見面游說，顧偉麗終于答應下來。等到初稿完成，已經是2009年。

《影視圈》：在劇本出來后，您專門組織了研討會？

李路：沒錯，不僅做了討論，我們還專門聽取了廣電總局電視劇司專家的意見，他們說這個戲要有三大規避：第一是青少年早戀問題，第二是“文革”的敏感問題，第三是只談戀愛不勵志的問題。我感覺這些意見都非常有道理，所以我們把靜秋的身份做了改變，又在兩個人的情感過程中加了勵志的東西，把“文革”末期的一些敏感問題也做了淡化。比如打砸搶盡量少出現，標語和口號也經過過濾，盡量用一些中性的、積極向上的東西。

《影視圈》：這部劇恰恰迎合現在主流收視群體的情感訴求，對他們來說是一種懷舊，那么，對年輕人的影響是什么？

李路：原本我們的預期是拍給50、60后觀眾看的，但在拍攝過程中，發現網上有好多80、90后在關注這部劇。甚至他們還開很過激的玩笑，說你們再不播我們就要跳樓啦！這個聽起來蠻聳人聽聞的。其實，他們這個年齡層對愛情是有憧憬的，他們也有了解那個時代愛情的心愿。那是相對干凈的一個年代，那時候的人們很看重個人涵養，不像現在的物欲橫流。你可以很好地去展示那個單純的年代，那段如童話般美好的愛情。

《影視圈》：我們的勵志感也是做給年輕觀眾看的。

李路：對。比如說，我們在服化道上做年代還原時，發現那個時候的人們的衣服，就像打著補丁，但也是極干凈的；家里沒有什么家具，就像擺個柳條箱，也擦得一塵不染，而且整個人的感覺是向上的，成分不好的人更是要好好勞動，好好工作。在靜秋這條線上，我們突出了她的貧窮，她必須去打各種工才能勉強維持一個家，貧窮和奮斗是靜秋推動這部劇的源泉動力，也是勵志的一部分，這對年輕觀眾來說都是積極有益的。

《影視圈》：我們在鏡頭語言和音樂上做了哪些，以突出您前面提到的“慢愛情”的味道。

李路：《山楂樹之戀》它是一個愛情故事，是一段生死戀。它的小說成功了，電影成功了，而電視劇的長度正好可以彌補小說和電影無法展開的空間，我們一直在尋找這些細節。張藝謀的電影影像沒的說，我們在影調上不要輸給別人，并且在敘事上，電視的細節更多，觀眾可以看到一個很長的戀愛過程，以及其他的人物關系。

包括我都不用執行導演，自己一個鏡頭一個鏡頭來拍，一節一節親自來剪。我的音樂都是沒有用現成的俄羅斯音樂，而是請來德國和奧地利的音樂人來作曲，全部都是原創。用什么人，什么景，什么特效，都是精心設計的。比如我們是去這段故事的發生地宜昌實地取景，而作為主要道具的山楂樹找了很久，它非常高有上百年了，長在野山里，為了有地平線上長出來的感覺，我們特別修了條路上去。整個置景非常費心思，差不多搭了二十多個場景，這比一部高成本的電影都要多。

《影視圈》：無論純愛，或是慢愛情，會因這部劇的播出而改變一些人的愛情觀嗎？

李路：這個生死戀的故事，里面有很多的曲折，有很多溫情的東西，它是一個長景式展示愛情的過程。雖然慢愛情不一定會成為愛情的一個主流，但起碼可以讓人看到一種感情方式，讓我們的感情世界更多元，讓大家知道我們的婚戀觀走過了哪些階段。

尋找老三和靜秋

《山楂樹之戀》的成功之處，最重要在于人物身上所展開的愛情已經置于更為廣闊的時代畫卷里，用“愛情”鋪陳出的百味人生才是具有人文內涵的基礎。我們記住了與貧窮奮斗的靜秋，也記住了那個年代的冷暖和溫馨，更記住那個年代稀有的、令人難忘的“情圣老三”……李路在拿到影視版權后，關于老三和靜秋的人選，也一度成為大家熱議的話題，并引發圈內演員紛紛自薦，甚至不少粉絲在《山楂樹之戀》貼吧推薦自己的偶像出演，比如孫儷、杜淳，等等，以至后來主創專門做了一個“尋找老三”的網絡選角活動。李路說，差不多是那個年齡段的演員都通過各種關系找過來，而在網絡票選老三中，李光潔人氣很高，而靜秋我們首選是江一燕，但因她當時有一部電影合約，電視劇要展現春夏秋冬的全貌，必須8月開機，所以沒辦法等她。

《影視圈》：跟您自我推薦的演員很多，為什么定下李光潔和王珞丹？

李路：李光潔在票選中人氣很高。見了他之后，雖然感覺稍微有點偏差，但他的思想和身上的文氣，那個儒雅的狀態，包括身高都很有那個年代人物的感覺。而且拍這部戲時他只有27歲，比“老三”大不了幾歲。看到有觀眾質疑說光潔不夠嫩，褶子有點多，是因為大家可能不太清楚，那個時代大院長大的孩子就是這樣的。

《影視圈》：合作下來，您對他的表現怎么看？

李路：光潔真是很不錯。包括表演啊，臺詞啊，合作態度都非常好。我拍戲都是二三十條地拍，他也沒什么疑義，很好地按要求來。所以說很多導演說一條過都有點扯，臺詞才對明白，潛臺詞怎么能理解透，戲怎么可能好呢？只有對來對去，才能知道編劇的隱喻是什么，接口該怎么搭。我們這個戲就是這么磨出來的，也會給演員時間。

《影視圈》：小說里的老三可謂那個時代的異類，老三迷甚至比靜秋迷更多？

李路：對，我們對他這個情圣的定位是不變的。而且他這個人要一貫地保持和氣溫暖。比如老三要跟誰發生一點爭執，我跟光潔說，你不要演急了，你要穩住，你這個人物的性情都是通過細節，從小事到大事一點點積淀出來的，要讓大家覺得這人真是人品不錯。

《影視圈》：前幾天看報道，王珞丹說自己是史上最黑的靜秋，這與小說里的描述是有出入的，是如何選定她？

李路：她當時來見我時自我介紹，我問她，你有名氣嗎？她說有點兒。當時感覺傻傻的，說導演你簽了我吧。我說考慮考慮，后來我從長城飯店一出來，看廣告路牌上好多她的廣告，那時她應該是剛演完杜拉拉，什么蘇寧、蒙牛、麥斯威爾，等等，覺得她的確還挺有名的。但我沒看過她的戲，就讓助理調出她的片子看看，還真覺得有點意思。后來我們開會商量，電視劇不像電影可以用一張白紙的孩子，鏡頭可以反復調教，我們沒時間培訓新人，而且這個載體更大眾，如果用個不出名的新演員，片子的到達率是不夠的。再看二字頭沒到三十歲的女演員，論號召力，王珞丹還是可以的，之前她演的時裝劇多，如果用她來演靜秋，也會有一個意想不到的效果，最起碼觀眾會覺得新鮮。所以，我們沒刻意突出外形上一定要白，再說靜秋天天風吹日曬地打工，怎么會白白嫩嫩呢？皮膚白還是黑不是重要的，重要的是她演出了靜秋的硬勁、自信、不服輸這些狀態，才也敲定她演靜秋的主因。

《影視圈》：片里有大量的勞動，他們做了哪些功課？

李路：我們的演員全部去到農村體驗生活，劇組這邊做其他的籌備，就把他們先放下去，也請了很多老師跟他們講當年的狀態，“文革”末期發生了什么，總之是很多方面的信息收集來做功課。

李光潔在網絡票選中人氣很高。

見了他之后，雖然感覺稍微有點偏差，但他的思想和身上的文氣，那個儒雅的狀態，包括身高都很有那個年代人物的感覺。

王珞丹皮膚白還是黑不是重要的，重要的是她演出了靜秋的硬勁、自信、不服輸這些狀態，這才是敲定她演靜秋的主因。