海峽兩岸青春偶像劇的敘事形態差異比較

在中國的電視劇市場中，青春偶像劇憑借其生動新潮的敘事手法，活潑亮麗的偶像明星，以及嫻熟精準的商業包裝，使這一類型的劇集在整個行業中生機盎然、獨領風騷。

對于內地電視劇市場來說“青春偶像劇”是一個既熟悉又陌生的詞匯，早在上世紀九十年代初，以《東京愛情故事》、《星夢奇緣》、《藍色生死戀》等為首的日韓偶像劇早已席卷中國的電視熒屏，隨后《流星花園》等臺灣偶像劇也裹挾著臺灣偶像文化來內地的影視市場分一杯羹。而反觀內地電視熒屏，早期真正能引起市場觀察且影響至今的偶像劇，始終只有一部1998年的《將愛情進行到底》。

相比臺灣偶像劇的如日中天，內地偶像劇始終存在發展滯緩的尷尬局面，因此本文分別選取內地和臺灣最新且最具話題性的偶像劇集，從電視劇的表現形式和內容等方面對海峽兩岸的青春偶像劇進行比較，發現各自的特點和不足，從而對內地的偶像劇的制作和發展提出可行性的借鑒。

一、海峽兩岸偶像劇發展現狀

1.青春偶像劇的定義

關于偶像劇的范圍界定，學界始終未形成統一的、嚴謹的、普遍認同的觀點，中西文化，甚至兩岸文化的差異，使得對于偶像劇的界定眾說紛紜。從亞洲市場來看，學界比較認可的觀點是，青春偶像劇起源于日本，原來被稱作trendy drama，可以譯成“趨勢劇”或者“潮流劇”、“時尚劇”等。根據曾經制作了《東京愛情故事》、《101次求婚》的日本著名電視劇制片人大多亮的說法，“所謂趨勢劇，就是由年輕的工作人員、年輕的編劇以及年輕的演員所拍攝的面向年輕人的電視劇”。[1]從偶像劇劇本來源分，臺灣著名偶像劇導演鈕承澤認為：“基本上就是日本漫畫改編、臺灣原創以及trendy drama（趨勢劇）……[2]而在內地學術界，一般認為，所謂偶像劇，是指劇集數不多（一般30 集以內），大多選用知名的年輕俊美的偶像出演，偶像的服飾造型要符合社會潮流以便迎合年輕人的欣賞口味和審美趣味，以青春期的情感發展作為主線，將當下時代作為敘事背景，選取生活中典型環境作為敘事場景，講述男女主人公浪漫、純情、唯美的愛情故事，并采用電視連續劇的形式來進行展示的電視劇樣式。[3]

根據以上不同觀點的共性來看，本文所研究的青春偶像劇必須具備以下特點：

（1）由年輕演員擔當戲劇主角，故事的開始、發展和結束必須圍繞主角的情感生活和社會生活開展。

（2）以當代社會生活為故事創作背景的電視劇。作品必須是現代題材，臺詞通俗易懂，無年代識別的障礙，因此不包括《步步驚心》、《美人心計》等古裝劇，《像霧像雨又像風》、《風雨西關》等年代戲。

（3）強調偶像敘事，采用一定的藝術形式對主人公形象進行烘托和刻畫。可采用多種手法并行，多種風格雜糅的創作手段，如現實主義、浪漫主義、童話風格、動漫風格的混搭，或音樂、剪輯、蒙太奇等技術手法的疊加，但目的都是對主角的形象氣質和性格特點加以突出、夸大和情感渲染。

2.臺灣偶像劇發展現狀

臺灣偶像劇的發展深受日韓潮流文化、動漫文化的影響，因此在敘事風格和商業包裝上更接近日韓偶像劇的制作模式。2001年前，臺灣偶像劇主要依靠引進日韓偶像劇集來博取收視，但隨著《流星花園》的熱播，臺灣偶像劇憑借超人氣的偶像明星，精良的制作班底，全方位的市場化運作等，開始在亞洲市場顯現其號召力。

從2005年開始至今，臺灣偶像劇在制作上穩步前進，不僅扭轉日韓偶像劇一統臺灣電視熒屏的現象，其影響力甚至波及內地及其他華語地區。

由表一可以看出，臺灣本土偶像劇自此已成為收視的保證。偶像劇也成為臺灣輸出本土文化的一個重要途徑——從對本土社會生活和鄉土生活的再現（《敗犬女王》的“敗犬族”，《命中注定我愛你》姜母島生活等），到對鄉土語言的適當應用（臺灣普通話和閩南話等），再到偶像明星的塑造，讓大眾在欣賞劇集的同時，對臺灣年輕一族的生活理念，社交話題，物質文化生活以及臺灣整體的人文氣息都有了更直觀、更具體的了解。

（表一）

（表二）

3.內地偶像劇發展現狀

在內地市場，《將愛情進行到底》被認為是第一部真正意義上的青春偶像劇，也是最有影響力的一部。在此之后的近10年間，鮮有可與其相提并論的作品出現，內地青春偶像劇的發展進入了探索階段。在這一階段，前有日韓偶像劇在國內風靡，后有臺灣版《流星花園》帶動校園偶像劇盛行，這些文化的入侵都直接影響到國產青春偶像劇的創作。這期間，先后有《新聞小姐》（1999）、《十八歲的天空》（2002）、《水晶之戀》（2002）、《紅蘋果樂園》（2003）、《一起來看流星雨》（2009）等一系列作品誕生，但無論從劇情設定還是演員的選擇、人物造型，都幾乎照搬了日、韓和臺灣偶像劇的創作模式。（見表二）這些劇集雖未能引起轟動效應，但確實推動了內地市場對“青春偶像劇“這一劇集類型的關注和重視。

內地偶像劇真正的突圍在2007年由趙寶剛導演的《奮斗》一劇。該劇擺脫了夢幻、唯美的傳統偶像劇劇情模式，而是將都市年輕人踏入社會后所遭受的殘酷的現實生活沖擊和情感沖擊作為劇情重點，更真實地反應社會現實，關注草根民生，這種反其道而行的創作理念不僅一掃效仿的青澀與尷尬，更使國產青春偶像劇的特質鮮明，令人耳目一新。在這之后，更多的反應社會現象，制造社會話題的偶像劇如約而至，如《我的青春誰做主》、《裸婚時代》、《北京愛情故事》等，國產偶像劇進入蓬勃發展期。

二、海峽兩岸偶像劇敘事形態比較

1.愛情至上VS青春百態

從早期的《流星花園》、《王子變青蛙》、《愛情魔發師》，到近兩年的《命中注定我愛你》、《我可能不會愛你》，臺灣偶像劇清一色都是以唯美愛情作為劇集的主題，主人公的喜怒哀樂無外乎“為情所困”，“情非得已”，“情有獨鐘”，劇中的愛情更像是一種宿命，一場無法逃脫的命運游戲，男女主人公往往是經過各種情感的考驗，超越世俗功利并且忠貞不渝。雖然從關注剩女問題的《敗犬女王》和探討“熟女”問題的《我可能不會愛你》開始，臺灣偶像劇不再是單純脫離生活的愛情童話，但這些話題只對愛情主題起輔助作用，如《我可能不會愛你》中程又青與李大仁的友情，始終是與愛情糾纏，無法剝離的關系，所以說“愛情”始終是臺劇的內核，是創劇的宗旨與守則。

國產偶像劇的主題相對豐富，雖然愛情仍是創作的重點，但也會有勵志、親情、友情等主題的交叉出現，涵蓋了“青春年華”所能遭受到的方方面面的問題。以趙寶剛的作品來看，《奮斗》、《我的青春誰做主》中有關理想、生活、家庭的表述幾乎與愛情并駕齊驅的。《北京愛情故事》中程峰、吳狄、石小猛有關友情與愛情的輪番博弈，是推動劇情發展的動力，缺一不可。內地偶像劇在營造浪漫氛圍之外能對當代年輕人的生活、情感和內心世界有更深入，更全面的探討。

2.浪漫虛構VS真實生活

臺灣偶像劇在題材的選擇上頗為大膽，同時強調劇本的觀賞性。如改編自日本漫畫作品的《流星花園》、《惡作劇之吻》，又如臺灣原創偶像劇《放羊的星星》、《命中注定我愛你》等，其情節基本為偶像劇的經典構架——灰姑娘與王子。女主角往往是資質平平卻外柔內剛的弱勢群體，男主角則是與之形成鮮明的階級對立的富家公子哥。在這一母題下，女主人公大多溫柔善良，善解人意，且通常會在兩個同樣優秀、同樣深愛自己的“王子”之間搖擺、糾結，但最終能與真愛終成眷屬。即使《敗犬女王》、《我可能不會愛你》脫離了這種模式，但仍塑造了一個個英俊瀟灑、事業有成的癡情形象，極盡浪漫之至。這種簡單的故事結構并不苛求在真實性上與觀眾產生共鳴，而是憑借夸張的劇情設定，夢幻的人物造型和犀利的對話臺詞來制造浪漫的戲劇效果和塑造博人眼球的話題明星。可以說，無論劇情如何變化，其制作宗旨都萬變不離其中，即偶像劇為制造偶像而生。

內地偶像劇的題材來源相對單純，《奮斗》、《杜拉拉升職記》、《裸婚時代》、《北京愛情故事》等作品，都是以現實生活為視點，敏銳捕捉中國當代年輕人的生活百態，將剩女、啃老、北漂、房奴、裸婚等社會熱點問題融入到電視劇情之中，創作者更通過這類作品表達了對青年人自我認知、職場奮斗和情感博弈的多重思考，為觀眾更好地認識生活、反思生活提供了一個多面棱鏡，能引起了廣大觀眾的共鳴，同時也提升了作品的內涵和深度。

3.鄉土情結VS都市困惑

臺灣偶像劇中時常表達出對于鄉土的回歸意愿。將鄉土情結與都市生活巧妙地連接，在沖突中呈現妙趣橫生的精彩段落，這不僅僅是一種戲劇張力，也從一定層面上反映出臺灣年輕人的困惑。原始與現代，固守與發展，安逸與勞苦間不可調和的矛盾成為年輕人的枷鎖，在都市生活巨大的壓力下，他們更愿意回歸家園，尋找靈魂的棲息地。《放羊的星星》中男主角仲天騏始終都將明日鄉視為人生最好的歸宿，認為“采菊東籬下”的平靜生活才是人生樂事。《命中注定我愛你》中，女主人公陳欣怡每當遇到人生重大挫折時，也始終將家鄉姜母島作為心靈的歸宿。臺灣偶像劇對于鄉土文化的細膩刻畫與向往，正反映出臺灣社會對純樸鄉情和寧靜自然的推崇。

與這種出世態度截然相反的正是國產偶像劇，無論是《奮斗》、《蝸居》還是《裸婚時代》和《北京愛情故事》清一色反應的都是當代年輕人對于都市生活的困惑與迷茫。其劇情設置往往是由主人公初入社會為伊始，在生活與職場遇到種種坎坷而對都市生活產生不解與厭惡，但隨即又會轉化為奮斗的動力，并最終將自己推向成功之路。創作者更著重強調主人公不畏艱難險阻在城市扎根的奮斗精神和頑強意志，幾乎不涉及對鄉土的眷戀，甚至有時作為反面素材來襯托角色。如《我的青春誰做主》中，錢小樣多次表達了不愿回到安逸但落后的老家，而要在北京扎根落戶的決心。如《北京愛情故事》中，當沈冰向石小猛指出北漂生活艱辛想回老家時，都遭到了石的斷然否決，認為回鄉是懦弱和無能的表現。這種都市困惑反映出國內當代年輕人在面對分配不均、貧富差距懸殊和地區差異等問題時的茫然和不知所措。

4.漫畫當道VS返璞歸真

臺灣偶像劇深受日本漫畫影響，除去《流星花園》、《惡作劇之吻》等改編自漫畫的作品，《痞子英雄》、《我可能不會愛你》等劇集也將漫畫的浪漫元素和幽默風格融入作品，《痞子英雄》中的超級英雄和《我可能不會愛你》程又青夢中出現的時間怪物就是典型的“漫畫風格”的植入。演員的表演也多如漫畫作品般夸張、不符邏輯，但也一定程度上增強了劇集的幽默性和觀賞性。

內地偶像劇的制作更注重寫實性，具有濃厚的現實氣息。無論是故事情節還是演員的表演，都需要符合生活邏輯，強調返璞歸真。這種平民化的視角，純樸的風格完全能夠捕獲內地觀眾的關注熱情，引起情感的共鳴。但如熱播劇集，《奮斗》、《杜拉拉升職記》、《裸婚時代》、《北京愛情故事》等，都是以社會熱點問題搭配京式幽默來開展劇情，這在形式上往往略顯單一。

三、結語

通過以上幾點比較，我們對海峽兩岸的偶像劇特點有了一個大概的了解，無論是在對電視藝術體裁的選擇、題材的關注、文化觀念、還是表現形式上的差異，都給我們提供了一份借鑒和思考。在泛娛樂化時代，以“娛樂”為主要目的的偶像劇是時代所需，其流行是一種必然。內地電視劇制播平臺遠大于臺灣，對于電視劇無論在質在量都有巨大的需求，內地創作者應在保持和完善現有偶像劇類型的基礎上，借鑒臺灣的成功經驗，從體裁、題材和表現形式等方面拓展本土偶像劇的寬度和廣度，為內地電視熒屏打造百花齊放的電視盛世。

[1]劉鳳娟《20 世紀90 年代日本偶像劇綜述》，《日語知識》2006 年第9 期，第35 頁。

[2]《揭開臺灣偶像劇拍攝秘密》，《南方報業網— —南方都市報》，2009 年2 月27 日網絡版。

[3]王玉芳 張維剛《中國內地青春偶像劇的現狀及發展趨向》，《西安社會科學》2011年6月，第29卷，第3期。

[4]阿通.《王子變青蛙》打破《流星花園》收視記錄［EB/OL］.［2010 － 05 － 25］.http: / /ent.sina.com.cn /v /h /2005 －07 － 23 /1605788729.html.

[5]維基百科《愛情魔發師》http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%84%9B%E6%83%85%E9%AD%94%E9%AB%AE%E5%B 8%AB

[6]維基百科《命中注定我愛你》http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%BD%E4%B8%AD%E6%B3%A8%E5%AE%9A%E6%88%91%E6%84%9B%E4%BD%A0

[7]維基百科《敗犬女王》http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%95%97%E7%8A%AC%E5%A5%B3%E7%8E%8B

[8]維基百科《下一站，幸福》http://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%B8%8B%E4%B8%80%E7%AB%99%EF%BC%8C%E5%B9%B8%E7%A6%8F_(%E9%9B%BB%E8%A6%96%E5%8A%87)

[9]維基百科《我可能不會愛你》http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%88%91%E5%8F%AF%E8%83%BD%E4%B8%8D%E6%9 C%83%E6%84%9B%E4%BD%A0