“東海長風”，梅花三弄

王永林

10月12日，“東海長風”徐建融作品展暨浦東中國畫畫院成立一周年中青年藝術家作品提名展在浦東圖書館開幕，展覽展出了徐建融代表性書畫作品80余件，以及上海浦東中國畫畫院青年藝術家作品70余件。

徐建融教授是全國著名美術史論家、書畫鑒定家，在書畫創作、史論研究、文藝評論、美育教學等方面有極深的造詣，著作有100多部，稱得上是精研書史，濡染丹青。本次展覽展示徐建融在書畫創作研究方面的藝術成就，充分展現浦東深厚的文化底蘊和豐富的文化資源。活動期間，徐建融向浦東圖書館捐贈專著及個人藏書4000冊。

好的中國畫，是在一種安詳散淡的狀態下，摒除一切功利色彩，從容地寫出來的。用黃賓虹的話講，追求的是一種“內美的境界”。徐建融的繪畫就是這一美好狀態的產物。

徐建融的繪畫，與他在美術史研究、書畫鑒定和詩文、書法等方面的全面修養，有著很深的淵源關系，與他弘揚傳統經典的學術思想是完全一致的。他繪畫的基本筆墨語言，以及由此而生的圖式，顯然也是由他的這些修養和學術思想支撐起來的，推崇的是晉唐宋元的雅正之美，和明清寫意的意象內美。他人物、山水、花鳥皆擅，工筆、寫意俱精，尤以繪畫與詩文題跋相融合精妙絕佳。他的藝術個性業已形成，顯現出揮灑淋漓而平和雍容、描繪細膩而生氣勃發、秀麗清華而不失蒼樸、謹嚴細密之中蘊含飄逸灑脫的豐神，給當今畫壇吹進了一股清雅勁健之風。

他的人物畫，長于對“傳神”的表現，取法晉唐，尤以敦煌壁畫借鑒頗多，造型的樸素與靈巧，筆墨的從容與厚重，線條的飄逸與遒韌，衣飾的華麗與簡約，填色的古艷與沉穩，境趣的沉靜與雅淡，格調的超逸與篤誠，皆湛然可見。

他的山水畫則長于對“意境”的呈現，力追宋元之古逸。他眼光獨到、懷抱高曠，故所作山水有宏大之象，有精致之能，有高峻之險，有平遠之靜，讓觀者情有所思，情有所依，情有所鐘，人與畫、畫與人都融為了一體，給人一種超然脫俗的審美感受。

在花鳥畫方面，他長于對“情趣”的表達和“寫意精神”的展現，是五代兩宋的“工筆意寫”與明清的文人寫意并行共進。他對自然的觀察，對古人的參悟，經過數十年“知行合一”的修證，已內化為一種表情達意的能力，在隨手勾摹點染中，運用自如，可謂意出而象應、形立而質顯。所作線條之雅健，色墨之清明，行筆之拙中寓巧，用意之古淡從容，以及不蔓不黏、清爽灑落之氣質，使其筆下立意古雅、格調純正之花卉鳥禽，顯現出生動鮮活的韻致，耐人品咂，回味無窮。

近年來他花鳥畫的寫生積累日多，用功甚勤，尤其是每年春天，花事爭先恐后，他的寫生也是爭先恐后，而總是有趕不上時光腳步的感嘆。寫生的目的不僅僅是為了創作作品，也是為了體會自然之外的文化。正因為深諳此中的道理，徐先生現在的創作，已完全進入了自由灑脫的狀態。他的這種灑脫，是不固守于傳統筆墨的一波三折，以及一筆一墨的枯濕濃淡上面，而是首先著眼于畫面整體效果的“勢”，從整體位置經營的需要去決定如何取舍，去決定筆墨該采用什么樣的表達方式；包括筆墨氣息和細節韻味的考量，也都在畫面整體“勢”的把握之中。因此，無論是絹本的工筆意寫，還是紙本的文人寫意，皆能具有充滿古意的“內美的境界”。