照片拼合的“自然花鳥畫”等

一眼望去，這些作品像是裝飾華麗的自然繪畫，甚至需要一些時間，你才能相信其實它們不是畫，每幅作品都是由數百張單獨的照片精心安排組合到一起的。加拿大藝術家Ysabel LeMay花費大量時間拍攝每張照片素材，然后把它們拼合到一塊，直至達到預想中的效果，每幅這樣的作品平均花費攝影師4到8個星期的時間才能完成。

“每一根樹枝，每一朵花，每一片葉都逐一被單獨拍下，然后再放到一起。”攝影師介紹，“作品中我拍攝的每一個昆蟲，每一種植物，每一只鳥，都是我想和觀者分享的，它們都具有各自的特色，我深信簡單的細節處往往能夠體現造物主的神奇。”

攝影師認為這些作品并非是她講述故事的一種方式，而是她個人與大自然間的聯系的一種體現，“我與大自然有一種靈感的聯系，這在作品中能得到體現。通過相機，我嘗試去展現自然的纖細精巧，以她最純粹的形式，我向你們傳達我感受到的自然的神性。”

磨砂玻璃道具營造“胚胎影像”

這組名為《醒》的獨特作品是1987年出生的上海攝影師木佧的大學畢業設計，他定制了一個大型磨砂玻璃道具，從玻璃下方仰視進行拍攝，透過玻璃呈現出若隱若現、虛實有度的畫面，既有傳統的水墨禪意，又不乏獨特的視覺沖擊。“社會高速發展，而人們卻越來越孤立，越來越浮躁，越來越自大。似乎很多人都活在自己的世界當中，給自己蒙上了一層面具。”攝影師將每一幅畫面融入到一個“圓”中，這個“圓”像個胚胎，像個細胞，又像個瞳孔，畫面中的人也如同母體中與外界隔離的胎兒，以此來表達作為個體與世界的疏離關系。