隱與影

在普陀山上，看到一副聯子：茶亦醉人何必酒，書能香我不須花。通過它，我們可以想見，一個隱士（或禪師）與眾不同的境界：他遠離奢靡的世俗生活，遵循著宗教生活的清規戒律，不飲酒亂性，不拈花惹草；他崇尚自由，常常把喝茶讀書、修身養性、習禪念經等當成一種享樂……

詩人攝影家張文斌也發現了這點“不同”。近年來，他利用業余時間，跋山涉水，爬遍浙東山頭，深入古剎叢林，不僅與名僧大師為友，諦聽并領悟他們講述的“生活未能說出的秘密”，也試圖用詩歌與攝影藝術向世人“傳遞出人生和命運，佛教和文化的多種意味”。

這組以“禪影詩韻”為題旨的、珠聯璧合的人文攝影與詩歌作品，讓人刮目相看，肅然起敬。一方面，在我的視野里，如此集中精美地展示江南佛國萬象和生態之美的個人影集實屬鳳毛麟角；另一方面，國內也鮮有人嘗試以“新禪詩”（現代詩與禪的完美結合）的形式來觸摸人生，“表露悟境”，甚至于解構經典，思索人的處境及命運，等等。誠如作者在創作談中所言，他想為人們“在現實生活之外開辟出另一個世界”。

我的閱讀感受即是這樣。每一幀相片，每一行詩句，皆仿佛為我打開了一扇扇幻夢般的窗子。這些窗子上，其實早就積滿了塵埃，既寫著“空諸所有”的莊嚴，也寫著“應無所住而生其心”的曠達。人的靈魂畢竟是孕育自同一顆星球。所以，我們會有感應，會有共鳴！有時候，我們遠遠觀望，靜靜諦聽。山上的人以茶為范，以書為友，談茶論道，將心比心，飄飄欲仙，何其快活。于是，山下的人也躍躍欲試，很想去登高遠眺，嘗一嘗那么一種味道。自然而然，不就形成了王國維所說的“古今之成大事業、大學問者”的一番境界？昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路……

藝術和宗教一樣，總是一件最孤獨的事業。因此，他在他的詩里這樣寫道：

山月相照，鳥雀相聞

在浩渺的天空下，它們一低頭

就修成功德

都說佛從無量劫來，凡夫修成

而我根器淺薄，沒有福慧資糧

只有這般若之門，注視著我

背負塵緣

在布滿荊棘的河岸走來走去

（《般若之門》）

這首小詩有點悲觀，仿佛在勸誡我們說：出世入世，上山下山，出生入死，蕓蕓眾生可以依靠與信賴的無非就是倆字，修行。同時，也試圖向我們證明：在大千世界里，一切凡夫俗子，僧侶布衣，缽磬木魚，萬象萬相，都是般若，都是佛。

從前，龔定庵曾經感慨：“西山有時渺然隔云漢外，有時蒼然墮幾榻前，不關風雨晴晦也！”西山是北京的一座山，它的忽遠忽近，不是物理上的遠近，而是心中意境的遠近。是否，我們也可以據此唯心而唯美地認定，我們品味到的任何茶，不論甘苦，或許都是香的？人們眼前的經幡，耳中的梵唄，不管自身功德何其淺薄，只要他們這輩子能夠遇到，或許便也是他們的殊勝因緣？

張文斌用他的鏡頭之眼與詩歌之心，向我們努力闡釋著，相由心生，世事即佛事。無論是誰，無論經歷過怎么樣的人生，縱使卑微如細沙流淌，坎坷似荊棘遍野，聒噪若鳥雀相聞，凄苦像山月洗心……我們也應該“努力攀登”，穿越“般若之門”，抵達智慧通達的彼岸。由此可見，龔定庵感慨的“西山”與張文斌描繪的“般若之門”，實則不過是同一法門。

你種下的每一顆種子

都有說不出的眼淚

開啟無邊的花園

都有一只鳥兒，叫醒園子里的黑暗

慢慢飛過

（《有約》）

藝術的境界，無窮無盡。萬涓成水，萬籟俱寂；日薄西山，歸根結蒂，我認為避不開兩種情形：與身具有的意境，薪火相傳的精神。意境，乃藝術之核心，即“種子”，是其內部隱現的生命結構與血脈；而精神世界，猶如光明（“鳥兒叫醒院子里的黑暗”），是藝術的滲化及其影響。詩歌是藝術母體里一顆含蓄的種子，攝影亦復如是。我們可以發現，古往今來之文藝，無不鐘情于含蓄。含蓄即隱，即藝術的真諦，即人類藝術的靈魂與宗教。優秀的文藝作品，往往能夠從內部生發出一股強悍的力量與使命般的召喚，使我們的人類社會生機勃勃，亙古常青。法國人文主義攝影大師愛德華·布巴曾經這樣形容：“一個攝影家知道在花朵后面有全世界的苦難，經由這朵花，他可以觸碰到別的東西。” 張文斌也似洞悉了藝術的秘密，他想象“種子”（即使是一朵石蓮）必須要有雨露的滋養，才能綻放出美麗的花朵：

塵世中的人與你有諸多相同之處

他們的眼淚

溫暖著欄柱上的幾朵石蓮

固執的花朵，開放了千百年

用想象中的暗香

堅持著徹悟

（《雨露》）

大徹大悟，是人類的本能，也是人類進化的階梯。近年來，張文斌先生的詩歌攝影集《詩影江南》和《禪影詩韻》相繼由中國攝影出版社出版，一種詩歌與攝影相互觀照、相得益彰的新穎探索方式，逐漸在文藝界昭顯出作者獨特的個性追求與豐沛的創造才情，引起評論家的注意。從春意盎然的江南煙雨，到莊嚴寂寞的佛國叢林，我們仿佛可以感悟到藝術的四季之分：春者如生命之萌芽，夏者如生命之奔放，秋者如生命之豐沛，冬者如生命之深沉。

“我們拍攝的對象就是我們的營養，每一個題材都讓我們長大一點。”張文斌《禪影詩韻》這部新著，恰好證實了他在詩學及攝影的造詣、人生觀的超越和成長。究竟用什么樣的攝影主題、詩學命題才能更設身處地地觀照到人類的遭遇、處境以及命運？在這個到處都充斥著復制品、山寨貨的商品社會，在這個看起來越來越糟（似乎處處充滿把戲與陷阱）的工業時代，還有什么會令你（無論是藝術家本身還是眾生）感動？每個人的內心都是一座隱秘的花園。《禪影詩韻》借助攝影與詩歌，相輔相成，猶如雙翼，讓我們看到了張文斌飛翔的內心世界。他是渴望崇高與光明的。

綜上所述，《禪影詩韻》這部著作是詩人攝影家張文斌近年來心靈軌跡的真實寫照，也是他對藝術和人生進行詩性思考的結晶，我想對浙東佛教文化的傳承一定也會起到重要的作用。