中國好聲音 EFP在綜藝節目中的運用

EFP，電子現場制作的簡稱。是一種和單機ENG采訪拍攝相對應的電視節目攝制形態。它利用多種機位協同拍攝，各有側重，最后由導播導演根據節目風格和內容，實時切換需要的畫面，并最終形成觀眾看到的成片。

EFP廣泛應用在各類晚會現場直播、體育現場直播和會議直播等電視題材，它最大的優勢就是現場的實時性，讓觀眾第一時間多角度觀看到大范圍的各個環節。如今的EFP在國內外的廣播電視制作中已經非常普及，即使不是現場直播節目，也可以通過這種工作方式，實現更高效率的攝制，并為后期制作提供更加豐富的多視角素材。

目前，眾多的綜藝、訪談、新聞專題等節目中也開始采用這種工作流程，相對于直播，錄播的EFP可以在后期制作中進一步完善和精細剪輯，使得成品更加精致細膩，既有現場感，又有精雕細琢的畫面，最近熱播的《中國好聲音》就是EFP錄播的典型應用之一。

本次就以《中國好聲音》為例，簡單分析一下錄播EFP的相關技術概要吧。

機位與構圖

《中國好聲音》采用了現場EFP錄制模式，但并沒有使用直播方式，而是對前期拍攝的現場多機位素材，在基礎切播成品的基礎上進行了二次后期剪輯合成，這也符合商業節目的精準時長和品質的要求。

它全程采用高清格式拍攝，因此，用于電視播出的話，高清的16：9畫幅和中國電視的標清4：3畫幅有所不同，需要剪裁掉畫面左右邊緣的部分畫面，這樣在拍攝中，需要照顧到電視播出的畫面規格，保證重要的構圖和信息不會被裁剪掉，也就是高清構圖時候，左右邊緣不要太緊，同時，字幕和LOGO等文字信息也要以標清的畫面范圍內進行安排，這樣才能兼顧兩種播出媒介。

機位設置中，根據現場環境和主要人物的朝向，設置了面對和背對舞臺兩種對應的機位，外加游機和搖臂等。

面對舞臺的機位有大全景、小全景、中近景加特寫（演員和嘉賓）、搖臂等，主要拍攝整場環境氣氛、臺上人物全景、嘉賓背向全景、各個人物中近景和特寫鏡頭，搖臂則兼顧嘉賓和舞臺人物關系。

背對舞臺的機位由搖臂、全景、中近景及特寫、游機等組成，用于嘉賓轉身之后，人物狀態的捕捉，游機則用于嘉賓和選手的互動和現場隨機發生的鏡頭，其他觀眾的鏡頭畫面可由導播隨時調動空閑機位拍攝。

嘉賓左右側面各有一個機位，用于拍攝嘉賓的反應鏡頭和情感狀態。

場外選手助威團的單獨機位，選手入場花絮鏡頭機位，可用來控制節奏和增加節目的現場感。

選手入場之前和退場之后，跟拍他們的現場表現和表演之后與后臺親友之間的交流，這個環節可以突出選手的真實狀態，也為節目的節奏控制提供素材，把花絮鏡頭有效而巧妙地融合到整個節目中，利用后期慢動作處理等技巧，提高了節目的可視性和真實感。

搖臂的作用

近年來，搖臂在綜藝節目的攝制中被大量而廣泛地使用，以至于出現了過度使用現象，有些節目動不動就是各種搖臂大場景反復出現，完全喧賓奪主了，這樣的應用實際上只是為了炫技，為了追求畫面的視覺沖擊力，其實，對整個節目的品質有害無益，讓大家無法專心而全面地欣賞節目本身的內容和主題。

眾多機位的協調，是考驗導播功力的關鍵，雖然是錄播節目，但前期拍攝的盡量完美才會給后期剪輯提供最高的效率，尤其是，搖臂的使用和其他鏡頭之間，要避免以往現場直播EFP中常見的穿幫鏡頭，在畫面上盡可能使用大光圈，利用小景深減少環境對主體的干擾，也就避免了置景上的瑕疵。

《中國好聲音》中搖臂的應用是恰到好處的，

常見的搖臂機位有：

全景俯視角度，從節目VI形象可搖移到舞臺加觀眾，交代現場氣氛。

背對舞臺時嘉賓的狀態，此時的搖臂從低角度搖移，相當于軌道車的作用，增加畫面的運動感，同時讓觀眾在運動中感受現場的客觀環境透視關系，這也是搖臂的獨特作用。

大范圍運動的良好應用，這是一種非常成功的搖臂運用，它從背向舞臺的評委正面開始，逐步推進、搖移、起伏，一氣呵成到臺上演員的中近景，這個過程行云流水，雖然是一個連續不間斷的鏡頭，但已經完全表現出現場評委嘉賓和舞臺上選手的情緒對應關系，在較大的移動范圍中，觀眾能夠從畫面和視角的變化中，感受到現場緊張而生動的環境氣氛。

當然，搖臂的畫面對搖臂操作師來說要求很高，想要完美實現單一長鏡頭并不容易，如果不是現場直播類型的節目，可以在后期制作中適當改變搖臂過程的速度等方式進行畫面的編輯，如果是現場直播題材，大幅度的搖臂運動還是要謹慎應用，使用不當，可能會帶來穿幫和托沓冗長的畫面效果。如果是后期制作或者有實時字幕等其他EFP環節，可以利用搖臂運動的過程，通過字幕等方式給予畫面節奏的補充和調整。

移動機位

有時候，這種綜合節目可能會產生很多隨機性的環節，這些環節的拍攝多數由游機位來完成，游機可以最短時間接近主體，采用稍顯粗略的畫面結構也不會被觀眾所詬病，反倒是，這種隨機發生的小“情況”恰恰是觀眾需要看到的，往往會起到意想不到的烘托氣氛的作用，擅于“制造”小情況其實也是現場導演的一種技巧，只要這種情況是在節目內容允許的范圍之內，觀眾會樂于接受這種所謂的“意外”。

所以，移動機位的攝像師要精于單機拍攝的快速調整，甚至使用斯坦尼康等器材增加畫面的專業性，并能夠在抓拍過程中，靈活移動、圍繞、構圖、曝光等操作，做到看似隨意，實則嚴謹的畫面效果，不能以突發畫面不好掌控為由而降低拍攝上的技術標準，相比固定機位來說，游機的攝像水平要求更要高一些。

藝術化人物背景短片

《中國好聲音》中，每位上場的選手在登臺之前，都要預先播放一段精心錄制好的個人背景資料短片，這個短片在此節目中，也被特別看重。短片并沒有按部就班地簡單介紹一個選手，而是通過每個人不同的性格和特點，用與眾不同的方式和角度展示給觀眾，不需要更多的言語，只需要獨特的角度，先給觀眾一個印象，然后，按照這個印象，再認真傾聽和觀看他們在舞臺上的表現力，這是一種點到為止的炫場技巧，其作用是引起觀眾的好奇，增加節目的故事性。

比如這一期的選手短片，就大量使用選手的各個角度的特寫鏡頭，用細節刻畫人物的背景形象，而幾乎沒有出現人物的面部，有些選手甚至用剪影等藝術化光影效果來交代，這樣做的目的很簡單，就是讓你看到舞臺上的選手，是一個全新的，沒有任何固定主觀印象的新人形象，也更有利于提高選手的現場關注度，適當的神秘感，加上藝術化鏡頭語言，節目既好看又真實。

景別的選擇

說道景別，EFP現場基本上各種景別都會用到，《中國好聲音》是一種以情動人的節目形態，那么，其中，中近景甚至特寫鏡頭就占據了大部分時間，這樣能夠非常好地表現人物的形態和情感的流露。嘉賓和選手之間，也固定性地使用了同畫面對比鏡頭，中近景下使用恰當的景深，很好地實現了虛實之間中嘉賓和選手的情緒沖撞，也調動了觀眾的共鳴。

大全景畫面基本上由搖臂來完成，這樣做的好處，畫面會在緩慢移動中保持節目的音樂流動感，而近景到特寫的諸多畫面，也是用攝像機的慢推鏡頭來表現，不斷重復的慢推鏡頭，把環節中的關鍵點逐漸烘托到高潮，使得整個節目張弛有度，起伏自由。

小結

EFP的攝制模式已經不是什么高難度的技術，現在市場上除了電視臺標準的CCU控制的EFP方式之外，風起云涌了眾多便攜EFP系統，使用這些便攜現場切播設備，一臺車就可以移動到任何想去的制播現場。其便捷高效的工作流程和現場感強烈的畫面風格已經得到廣大觀眾的認可，而我們對EFP的成片要求也更上了一層，如《中國好聲音》一樣要精雕細琢，并在后期加上炫目多彩的包裝特效，這樣才是一部合格并且可能優秀的EFP作品。

做電視這么多年，一直糾結痛苦于一種現象：為什么一些爛劇，越是腦殘越是狗血越是被罵得多越是收視率高？而《中國好聲音》的精彩在于，好看動聽的同時傳遞了正能量。一個電視節目的正能量就是：真善美，真實、真誠、善意、善良、美麗、美好。

國際水準的制作

《中國好聲音》中每位選手不僅有動聽的聲音，更有動人的故事，評委也有魅力，比其他衛視同類型節目做得真誠，做得精彩。特別是導播和剪輯師，畫面捕捉和轉換很到位。緊張的配樂，精彩反打，細膩地特寫抓拍，細膩地剪輯。都說《中國好聲音》照搬了國際化的舞美、燈光、設備這些砸錢的“硬件”，其實我們最值得學習的是它的“軟件”制作。

在《中國好聲音》中，我們能看到選手盡情地展示自己，也可以適時看到導師的表情。在節目中，你經常可以聽到評委間“小聲”嘀咕的耳語，而選手“家人”助威團的表情也隨時被切換到屏幕上，他們嘴里念念有詞，祈禱導師能被歌聲打動。每個導師的表情也被準確捕捉。當然，這并不是現場忘了關麥克風，或者是攝影師反應快，而是海量素材堆砌、以及細膩剪輯制作的功勞。

《中國好聲音》每期節目除去廣告時間，差不多只有80分鐘左右，場內外光機位就設置了26個：場內16個，場外10個，分別獨立掛帶不停歇同步拍攝，每集不到80分鐘純節目，調用素材量接近1000分鐘，攝影師們把有可能用到的素材全部拍攝完畢，再由剪輯師經過多道程序進行剪輯。為了在每個星期播出前剪輯完成，剪輯師不得不每天只睡4個小時，6個機房輪流開工，整個團隊有6個專業剪輯師，同時使用7套非編系統。而與之對應，一般的綜藝節目只有2—3個機位。這些都要得益于《中國好聲音》購買版權的同時，購買了節目制作“寶典”，有專人指導機位的擺放等細節。《中國好聲音》是錄播節目，這也有了充裕的后期制作時間。

另外，還有一個小細節值得回味，進入《中國好聲音》的剪輯間，地上密密麻麻鋪了一層素材帶，工作人員進去后只能踩著磁帶走過。但這些素材帶歸檔得又極為嚴謹，排放整齊，且在磁帶上各有獨立的編號，它們會清晰標注機位類型：如觀眾、評委等；還有拍攝時間，導演等。而最細致的是，無論哪一盤磁帶上，都有負責該機位導演的姓名及手機號，這樣一個龐大的工程，光導演組就有7人，只有他們最熟悉素材內容都有什么，一個電話隨時都可以解決大問題。對于這樣一個98%的素材都會被剪掉的電視節目而言，剪輯師的確是在最優中尋找最優。

精彩的剪輯

在8月3日播出的金志文浪漫求婚這一集，場內場外素材拼接得尤為出彩，我們就以此為例，看看這么多機位剪輯出來到底有什么不同吧。

圖1.2.3

金志文的段落一開始，并沒有出現人的全身或臉部特寫，第一個鏡頭直接是一個緊緊相握的手部特寫，之后才逐漸搖到人物的特寫，并交代外景環境。這樣的剪輯，上來就暗示了兩人情感上“有故事”。

圖4.5.6.7.8.

之后就是他的演播室采訪，交代了金志文的身份背景資料，在這里切了大量訪談過程中他和女友的親昵特寫，使他的訪談更加豐富、有視覺的支撐，觀眾逐漸被兩人的熱戀關系打動。

圖9.10.

但此時畫風一轉，又切入了他的工作生活記錄，畫外音傳來了金志文的嘆息：“我從來不是一個浪漫的人。”這時觀眾會怎么想？說謊，誰說你不浪漫了，剛才看你們親昵的樣子……這個轉折十分必要，有些觀眾可能已經走神或者想換臺了，一下子興趣就被抓回到節目中。

圖11.12.

之后畫面終于完成鋪墊，切到比賽現場，金志文入場。

圖13.14.15.16.

但再次出乎意料，這里導演組又加了一個小插曲，幾個他候場間歇緊張的鏡頭，以及手中攥著的小物件，似乎在暗示著什么。鏡頭加在一起總共沒有2秒鐘，導演沒有再多一嘴，好像在吊著觀眾的胃口

圖17.18.19.20.

金志文正式上場開唱，還是一樣，每個評委一個單獨機位，所有評委的聆聽細節、面部表情、交頭接耳都一絲不落地剪入，同時隨著歌曲的進行，場外女友的一個機位，也把同時在聽歌的女友一顰一笑切入了畫面中，使得這首歌就像兩人的一場專屬MV一般。

圖21.

想按扭又在猶豫的那英

圖22.

這時庾澄慶提醒那英：“別急，再聽一句。”

圖23.24.

那英：“再聽一句。”這時劉歡也是一副多聽一些的猶豫表情。

圖25.26.

終于一句副歌部分的高音，讓三個評委同時拍扭轉身。猶豫時明察秋毫，一旦決定果敢鑒定。這些表情的抓取，都不僅僅是讓故事變得好看那么簡單，更多的是輸出一種正向的價值觀，好像是從老師們的行為中體現一種為人的言傳身教。

圖27.28.29.30.

一曲唱罷，不光金志文，臺上臺下哭成了一片，連評委的楊坤也被感動得泣不成聲，哈林笑稱，楊坤的哭腔已經有了“真假音”換聲的效果。情感真實的流露，同時又不失幽默，這大概就是這檔娛樂節目抓人的地方。

圖31.32.33.

之后就是評委一番嚴肅的點評，言之有物，此時的剪輯突然變得非常平實，都是簡單的半身特寫。選用樸實的畫面，就是為了讓觀眾把精力放到點評的內容上。

圖34.35.36.

而點評完，馬上要選老師了。這時突然給了一個遠景的大全景。為什么要突然這樣插入，為什么是這個時候？因為一番平實的鏡頭之后，必須有一個節奏轉換點，這樣突然轉換一個大景別，再切回眾評委的等候“被選擇”，使得觀看邏輯更順暢，也讓觀眾喘口氣。

圖37.

當然，最后金志文還是選擇了最為為他動容的楊坤老師。

圖38.39.40.

另外，在整期節目的最后，還安排了一段金志文演播室現場求婚的段落，幾位老師也同觀眾一起祝福了這對新人。

《中國好聲音》的生意經

《中國好聲音》這檔節目其實并非中國原創，而是源自荷蘭在2010年推出的《The Voice of Holland》。《The Voice of Holland》一經推出就在荷蘭創下了收視奇跡，其“盲選”的新穎選拔模式與導師的專業程度吸引了大量觀眾的目光。此后，《The Voice》被世界上46個國家購買了節目版權。星空傳媒旗下的燦星制作以約300萬元購買了這一節目的中國版權。

從2012年7月13日開播，6000萬元冠名費，每15秒36萬元廣告費，僅僅兩周時間，作為《中國好聲音》播放平臺的浙江衛視對外宣稱已收回成本。據央視索福瑞媒介研究有限公司的數據顯示，《中國好聲音》開播的前三期節目收視率分別為超過1.5%、2.8%、3.093%。據保守統計，浙江衛視10場《中國好聲音》的軟、硬廣告收益約在2.5088億到2.7088億人民幣之間。

除了廣告費之外，《中國好聲音》運作過程中對于整個音樂產業鏈的開發和運用是國外《The Voice》制作中所忽略的一個部分。在已經引入《The Voice》版權的其他國家中，《The Voice》節目結束于選出冠軍的一剎那。換言之，14場節目之后（《中國好聲音》為10場，《The Voice》便宣告結束，除了節目本身衍生品或者線上歌曲的繼續銷售外，歌手簽約以及演唱會、各類表演收益等獲利均是唱片公司的事情，已然與節目制作播出方再無關系。因此，就國外而言，《The Voice》的盈利僅限于節目制作與播出這個過程中。

而燦星團隊除了傳統的廣告收入分成、向視頻網站征收的版權費之外，還把目光投向了整個音樂產業鏈。《中國好聲音》制作方星空傳媒憑借旗下眾多的優質音樂平臺資源（Channel V、華語音樂榜中榜），把選手簽約這一環以及簽約后的商業演出等項目也收歸自己所有。本已成熟的資源優勢加上一系列為選手定制的商業演出、活動（國內大型連鎖酒吧的定期室內演唱會，國內、國際商業演出，音樂劇以及中國移動付費彩鈴下載），不僅延長了選秀選手的生命力，也建立了《中國好聲音》的持續盈利能力。