女人好攝

在但凡有個手機就能拍照的時代，攝影的意義正在被稀釋。在攝影圈，男性攝影師是大多數，但其中不乏既有技術也有情懷的女性攝影師，她們拍攝的照片背后有故事，有緣由，也有性別色彩濃烈的情緒。

遲阿娟 資深攝影師

鏡頭里有我的另一種生活

與雪共舞

作為成都的資深媒體人，攝影記者曾是遲阿娟的職業，雖然現在的工作與攝影無關，但攝影早已成為遲阿娟生活中很重要的一個部分。她時常背著相機行走在各地，用相機定格她眼中的世界以及各地的風土人情，并與大家分享她的快樂和感受。

剛剛從俄羅斯和烏克蘭回來，遲阿娟為處理圖片熬夜至凌晨，她急切地想從圖片中重溫旅行的快樂。

遲阿娟告訴記者，這次去俄羅斯正逢莫斯科50年不遇的大雪，到了圣彼得堡，同樣碰上大雪，再到烏克蘭，依然大雪。在銀裝素裹的童話世界里，著名的莫斯科紅場、威嚴的克里姆林宮、波羅的海挪威灣邊的夏宮、冰封的涅瓦河上的阿芙樂爾號、世界文化遺產彼切爾修道院、東正教風格的金色教堂、新圣女公墓那些長眠在這里的文化歷史名人的雕像、著名的二戰博物館、冬宮里的文化瑰寶、博雅爾小鎮的奧斯特羅夫斯基紀念館以及這座城市里無處不在的文化名人雕像，這一切讓遲阿娟流連忘返，她在拿起相機記錄的同時深深地折服于當地人對歷史的尊重。人們的熱情與友好，更為她帶來了許多驚喜。

“本來烏克蘭之行已是意外之喜，沒想到的是在烏克蘭還遇上一個很有意思的司機伊萬。當伊萬得知我們來自很難見到下雪的成都時，他駕著車把我們帶到了城市森林里的冰雪世界，他還時常給我們帶伏特加和紅酒請我們品嘗。”

風景總相似，人無片刻相同

人，是遲阿娟手中相機所鐘愛的拍攝對象，

在俄羅斯，她發現俄羅斯的女人不但美麗而精致，且身材纖細得跟時裝雜志封面模特似的。“氣溫低至攝氏零下，這些愛美的女人依然穿著絲襪，與絲襪搭配的，是華麗的裘皮大衣。”在烏克蘭，盡管當地生活收入并不高，但遲阿娟發現當地女性對自我形象的要求相當高：“她們愿意存幾個月的錢去買一件好點兒的衣服，出門都把自己收拾得漂漂亮亮的，即使是老年女性也不例外。我遇見的那些老年女性，一個個特別講究，連手提包都看得出來是精心挑選的。”在克里姆林宮，在冬宮，在二戰博物館，遲阿娟看著當地老師領著學生來參觀，心生感動。在名人故居和老建筑面前，路人熱情地與她交流，使她對僅僅是路過的這個城市更添親切。

“拍風景，起早貪黑地拍，總是能拍到的，但風景就在那里，怎么拍都不會有別的樣子。拍人，他們不可能在任何鏡頭下留下相同的畫面，鏡頭中的人，是不司復制的。”

拋開了“專業”這個名頭施加給人的壓力，遲阿娟拍照只圖自己愉快：“走到哪里，不一定要為拍而拍，與人交流才是最重要的。微笑可以拉近人與人的距離，她在旅途中遇到了很多美好的經歷，路遇了很多令她感動的事情，遲阿娟說她每次出行都非常的順利，非常的愉快。這些經歷足以讓她回憶讓她感動了。

遲阿娟拍攝的人物都很陽光讓人看了總讓人感動。她拍攝的每張圖背后都有一個美好的故事，因為這些故事，她也喜深深喜歡她曾去過的城市。

“莫斯科機場素不相識的熱情指路人，瓦拉納西恒河邊可愛的女孩‘小茉莉’，安德烈斜街拾到我遺失物品追上來送還的烏克蘭美女，夜晚把迷路的我們送回酒店的出租車司機，在購物時邊討價還價邊夸我美麗的小帥哥……太多讓我難忘的人了。”她說。

她相信一個人其為人如何，可從其拍攝的照片中看出來，她同樣相信，她鏡頭下那些綻放笑容來自和她一樣平等的靈魂。

拍照是我寫日記的方式

已經去了20多個國家的遲阿娟剛剛定下了春節的行程，巴黎、摩納哥、戛納、圖爾、佛羅倫薩、羅馬、尼斯在前方等著她。人還沒開始動身，遲阿娟已經開始做新的功課：“我每次出門之前，都會做大量的案頭工作，查找資料，作好出行功課。”與文化歷史相關的勝地，是一定要去的：有趣的市場，必定前往體驗討價還加的樂趣：聽說目的地哪家餐館不錯，遲阿娟會立即將其列入行程。如果說案頭的行程安排是她出門旅行的“骨”，那么拍照就是旅行的“肉”，一張張不必經過再三思考迅速拍下的人物圖片使她的旅程豐滿圓潤。

正是因為遲阿娟觀察世界的眼光獨到，她的旅程有相機作伴，在她的朋友圈子里，她可是搶手的旅伴人選。“很多人都喜歡跟我一起出去，因為我能給他們拍照呀，當然不僅僅是如此，我是一個認真記錄旅程的人，與我一起出門的旅伴往往也是我記錄的內容。”永遠不要問旅行中端著相機的遲阿娟“這有什么可拍的”，旁人不可理解之處，恰恰是屬于她的寶貝。

當周圍的朋友打算去某個國家游玩時，他們會向遲阿娟咨詢。每次回來都有雜志向她約稿，她利用專欄、影展、看片會、講座、展覽、博客、微博把她的所見所聞和感受傳播給大家，她說攝影是最健康的愛好，在記錄的同時還可以和大家分享。

從前，攝影是她的職業，現在，她只為記錄和好玩而拍。走到哪里都帶在身邊的攝影器材并不輕巧，卻為她留下一張張有故事有回憶的圖片。

影像是記錄生活的方式

人群流散，影像仍在

今年稍早的時候，馬昱和4月的春風一起造訪了曹家巷。出門前，她沒有背攝影包，只是選擇了一款很隨意的休閑大包，里面裝了5DII機身，配了24—105的鏡頭，她略加思索，又順手拿起了一支8—15的“魚眼”。這個春日暖陽的下午，馬昱在曹家巷的幾條老街里閑適地逛著，目光在不斷地搜索之中，時而舉鏡，時而同那里的居民閑扯，時而饒有興致地追拍當街撒歡的小狗……

而今大半年時間過去了，逼仄陳舊的曹家巷老街區即將不復存在。此時的馬昱卻能坐在寬窄巷子的一家咖啡廳，隨手點開名為“曹家巷”的文件夾給記者講她當時的所見所聞，一切仍鮮明如昨——小女孩坐在堆積如山的衣服后面，一邊幫家里守服裝攤子一邊慢吞吞地寫著作業，在馬昱心里已經給這幅畫面起好了標題：《作業和生意一樣難做》；賣豬肉的攤位，一邊掛著肉，另一邊掛著珠串等小飾品，呈現出多種經營的反差，馬昱說她在拍完之后就調侃攤主是物質文明和精神文明共建呀：滿臉溝壑的老年人專注地挑選豬肉，那是一種不管生活怎么過，肉總還是要吃的淡定：一群市場的商販們湊成一桌吃得熱熱鬧鬧，生意各做各，賺錢時也許是競爭伙伴，但并不妨礙飯可以一起吃：水果攤上滿攤子的水果，地上滿地的水果包裝棉紙，從垃圾的眾多就可以看出生意還是不錯：幾個女人坐在街邊聊家長里短，那個小角落儼然就是公共會客室……

曾經的建筑已經消失，曾經的人群想必也已流散，但只要能定格某一瞬間，那這個瞬間就能說話，就能講述……這就是影像的意義。在曹家巷隨拍的這個下午，不僅成就了馬昱對于成都“北改”前的私人記憶，更能在未來成為現在的時候，定格變遷的見證。馬昱淡淡地說：“這種記錄是很有價值的。”

馬昱熱衷于這種對于生活的記錄，但她一貫低調，總是謙和地說：“對于生活，每個人都在用自己的方式在記錄，有人用眼睛，有人用心，有人用畫筆，有人用文字，而我只是恰好選擇了相機，這也是我記錄方式中的一種而已。”在馬昱眼里，這所有的方式之間并沒有高下之分，她甚至開玩笑地說：“玩相機就跟有的人喜歡玩牌，有人喜歡旅游，有人喜歡烹飪一樣，純屬個人愛好，沒什么特別。”雖然馬昱自己稱攝影只是“一個愛好”，但國內人說起馬昱的專業水準總是豎大拇指，她的攝影作品多次在各類比賽中獲獎，她在四川女攝影家協會中也掛有理事的頭銜，早就不僅僅是一個“玩相機”的初級發燒友。

拍不到，就算了

實際上，馬昱入門很早，可以追溯到1989年，也不知是什么樣的緣分，忽然就琢磨上了攝影，買了一套《美國紐約攝影學院教材》就開始自學。她的第一個相機是朋友參謀給搭配的，28—105的“適馬”牌鏡頭，日本“確善能”牌的機身，花了2000多元，對當時的馬昱來說完全是一筆巨款了。她說這臺相機至今仍在家里放著，雖然鏡頭已經發霉，但自己舍不得扔，那是一種追求的紀念。

忙起來的日子，相機鏡頭只能傻傻地窩在干燥柜里，苦苦等候主人的關注，直到現在也是這樣。有機會便拍，沒有機會不強求，這就是馬昱的攝影觀。現在她的主要裝備是佳能的單反相機：1DS、5DⅡ和7D，鏡頭就配備得更齊全了。平日里，她更鐘情用手機拍照，這便是微博的魅力，更讓影像記錄的時效性得到了充分的體現。為了拍照和記錄方便，馬昱特意買了一個1200萬像素的索尼手機。

馬昱不太喜歡僅僅拍風景，她說美景永遠存在，春夏秋冬陰晴雨雪各有不同，要想拍出自己的特色，需要大量的時間守候，有時候即使從晨曦初現堅守到夕陽西下也不一定會抓到讓人驚喜的點，而且無限風光在險峰，迷人的美景都要經過舟車勞頓，路途艱辛，那樣太累了！馬昱笑稱自己是一個相當“懶”的愛好者，做不到那么辛苦地去守風景等驚喜，因此更樂意將身邊生活的點滴作為記錄的方向，“我是非專業人士，攝影不是我的主業，我有時間才拍，有心情才拍。”馬昱總是這樣給自己的“懶”找著“借口”。

雖然馬昱對于好的作品不強求，認為出作品是“拍到就有，拍不到就算了”的隨緣事，但從她鏡頭中干凈到極致的畫面里，你能看出，鏡頭背后是一個追求完美到極致的女人。

先戀物 后拍攝

拍舊物，傾注感情

用李紅自己的話來說：“自己是個離攝影師還有一大步，離戀物癖只有一小步的人。”一進李紅的房間，就被各式各樣種類繁多的手工玩意兒晃得眼花繚亂，據她說，這里至少有上干件東西，全都是她的心愛之物。每一樣她都記得經過和來歷，每一樣她都喜歡用手里的相機拍攝下來做留念。

李紅愛上攝影，是1994年她隨一群攝影家到九曲黃河第一灣開始的，后來在拍攝過程中，發現自己的愛好不在拍風景上，而在于拍物件，尤其喜歡拍自己收集回來的舊物。這些物品承載了她的記憶、情感和生活經歷，就如同她的攝影作品一樣，每拍攝一個物品，必伴有她的回憶，攝影本身需要的技巧反而淡化了，融在相片里的戀物情節才是她想表達的東西。她拍過一顆泛著舊時光的褐色松果，它是李紅在1995年和朋友去大理游玩時偶然得來的。當時她們正在路邊休息，正好看到一個老奶奶背了一籮筐的松果慢悠悠地爬上坡，她們以為老人家是拿來賣的，于是上前問價格，結果老奶奶擺擺手說：“不是賣的，是我背回家當柴火燒的。”李紅一看，這筐松果多漂亮啊，燒了多可惜啊，當場就想游說老奶奶全部賣給她們，可老奶奶不同意，說：“你們要了去，那我回家拿什么當柴燒啊？”李紅好說歹說，硬從老人家手里買了兩個回來，一個送給朋友，另一個搬了無數次家到現在都還在。

李紅拍攝的作品中，除了這種純天然的收集物外，手工制品也是必不可少的。手工制品的偉大就在于它的制作過程，它會隨著制作它的那個人的心境、心情發生變化，從而誕生出不同的模樣。手工作品也會有瑕疵，正因為有瑕疵，所以會特別吸引人。沖著這點，李紅特別愛拍她收集的手工品，如玻璃瓶中插著的這對印度尼西亞皮影，雖然它的一角有被磨損的痕跡，但卻絲毫不影響它們的美。在拍攝物件的過程中，李紅發現自己越拍越有感覺，越拍越覺得照片其實是另一種文字的記錄形式。有的時候文字并不能完全的表達我們的意思，而照片呢，它就在那里，沖擊你的視線。

用鏡頭記錄“民族志”

除了收集手工外，李紅還關注人類學，喜歡研究人的一系列行為，所以除了拍攝自己的收集物外，李紅還喜歡拍攝類似紀錄片一樣的人物事件。有一次，她去云南專門跟蹤拍攝彝族人祭祀祖先的過程。彝族人認為父母死后，其靈魂被罪惡之神擄走，囚禁在地獄之中，失去了自由，過著非常痛苦的生活。子孫們為了讓父母擺脫地獄世界，獲得新生，一般選定在父母死后3年，備上美酒、蕎粑、炒面、雞蛋等食物，徒步翻山越嶺，到人跡罕至的密林深山采集山竹根。將采集的竹根置于自家房梁之上，供奉數年后，再請德高望重，知識淵博的畢摩主持祭祀，將山竹根制成祖先的靈牌，送入懸崖之中，表示將亡靈從地獄贖出，讓祖先的亡靈過上自由快樂的生活。祭祖儀式要做足3天3夜，為此，李紅跟著他們一路拍攝下來，痛并快樂著。