娛樂人何晟銘

何晟銘很忙，“我在趕通告，最近都在拍平面雜志。去年到現在都在拍戲，沒斷過，只有最近這一兩個月我開始排各種通告，主要是平面雜志，因為之前的積累實在不夠。”他說的積累是指在平面雜志界的積累，即使他已經身為何晟銘，仍然要進軍一個還沒有被他開發的領域，他攻城掠地，因為對自己有要求，他說，他心很高。

但是心再高也還是應該對自己滿意的吧，我想。他不是個新人，我們都認識何晟銘，盡管我自己也從來沒有看過那兩部叱咤風云的《宮》，也沒有真正聽過十多年前“中國力量”的聲音——當時我們都在追港臺明星哪，對于“中國力量”這樣的名字，實在興趣全無。但是你再去刻意忽視他，也不得不承認至少聽過他的名字、看過他的面孔、知道這個世界上有為數百萬的“荷花”在喜歡他，這是種偶像傳播的致命力量，用潛移默化的影響來擠進你的世界中，影響的力量是巨大的。在中國，你不認識的演員至少有十萬名，你覺得臉熟但叫不上名字的至少有五萬名，而能擠在這金字塔的前端，成為被你認識的演員，其實很難，在場場的戰爭中至少淘汰了十五萬名演員。

沒有硝煙，沒有流血，勝利的代價同樣的殘酷的，你至少要在不同的場景不同的身份中來回轉換幾次，并且要習慣日夜顛倒，習慣在人前笑，更要習慣來自無數方向角度的惡意眼光與窺伺。能夠靠一部作品一炮走紅的演員并不多，如果你以為何晟銘不過是靠《宮》躥紅，那么這些名字可能會給你短暫的驚訝：《鎖清秋》、《玫瑰江湖》、《大丫鬟》、《美人心計》、《一千滴眼淚》、《歡喜婆婆俏媳婦》，這些《宮》之前的作品，他至少都是男二號，而在《宮》之后不過一年半的時間，他又接演了《國色天香》、《被遺棄的秘密》、《唐宮美人天下》、《傾城絕戀》、《傾城雪》、《桐柏英雄》、《王者清風》、《婚前協議》等作品。對中國的電視劇市場稍作調研就會發現，何晟銘演過的所有戲都是衛視熱播劇，并且沒有一部不是帶來了飆升的高收視率，這個其實在2008年才開始做演員的前歌手，用作品等身來形容也不為過，短短四年，他的飛躍是質變的，他不是一個業余演員，也不是一個歌手轉型的演員，他是一位內心有戲的專業演員。“這個階段我的目標是，讓喜歡我或者不怎么喜歡的人，都覺得我還是一個會演戲的人。”何晟銘如是說，他是一個喜歡去征服的人，“我覺得我演戲我不是在演人物，而是要把我和他融為一體，他就是我，我就是他，沒有演員也沒有角色。”

之所以要強調專業二字，無非是因為來自行業內外的一些偏見，認為非科班出身的演員一定不會是專業的，更不可能專業。其實表演是一種藝術，任何藝術都不可能是靠培訓可以培訓出奇光異彩的，一切超越了脫離了匠氣的藝術，都必定來自于天賦和列生活經驗的積累領悟。在何晟銘的世界里，“心很高”不僅是一個自我評價，更是一個行動的緣由，他要演戲，并且天生就是要演戲的，所以他容不得任何可能使他業余的存在，他要證明給所有人看，他一直在扮演的這個叫何晟銘的人，是一個專業的演員。用何晟銘這個全新的名字，來代表人生一段重要的經歷，并且是他所視最重要的一段，他說，我不想給大家一個模棱兩可的回復，我就是一個演員，不是一個業余演員，也不是一個歌手。他還是很喜歡音樂的，但是他同時說，他的人生本來就是一出戲，戲如人生，他在人生的戲劇中，音樂只是一段路，而戲劇則是整個過程。他用他的認真來對待每一個角色，以及，更加的努力，因為他還是承認他有不足的，雖然每一部戲都可以明顯看到他的進步。“其實人是這樣的，你永遠向前看，你會覺得離目標特別近，越來越近，但是可以當這個目標拿到了，你會忽然發現，咦，好像這個還不是最終的目標，那可能還要向前走，就又遇到下一個了，所以，最重要是向前。”他淡淡地說，擲地有聲，敢說自己一直在向前的，全中國大概有幾億人，不過此刻的何晟銘，其堅定令人感動。

沒錯，他是一個令人感動的人。

拍戲，堅持了四年，至少有三年的時間，都是在演古裝戲或者年代戲，熟悉他的觀眾幾乎都熟悉他的古典造型，太多人甚至不覺得他是個現代人，“四爺”、“長歡”這些名字，一直與他如影隨形，不是不滑稽的。怎么說呢，一個愛逛JOYCE買衣服的人，你會覺得他與時尚脫節嗎。他必須要讓大家了解到他更多的一面，于是他蓄起頭發，忽然開始接演現代戲，且極為認真。

即使你列中國娛樂圈的規則和潛規則并不了解，也應該在電視屏幕上發現，好像演戰爭戲的就是那些人，這部戲演完了，下一部還是相似的題材，而演苦情戲的那批人也是如此，家長里短的倫理戲亦然，何晟銘已經被定位為古裝戲第一小生，他可以演現代戲嗎?導演們已經不需要去想這個問題的真正答案了，重要的是，擅長拍現代戲的導演，他們的視野里可能根本沒有何晟銘這個人，他是屬于另外一個世界里的人，比如《桐柏英雄》的導演桑華和主演張志堅老師。桑華導演最初無法接受自己的戲男一號是何晟銘，他完全不能想象自己很硬漢的戰爭戲中怎么可以出現這樣一張標準的偶像面孔，而且還是清宮戲的偶像，他甚至一度表示如果讓何晟銘來演《桐柏英雄》的趙永生，那么他就退出，不做這部戲的導演，而張志堅老師則說，你們找來演清宮戲的演員來和我拍這個戰爭戲，什么意思，你們開玩笑嘛。為了讓大家能夠接受自己，七點鐘開工何晟銘六點就起來做基本練習，在任何場合都稱自己就是趙永生，直到桑華和張志堅開始接受他，然后慢慢磨合，發現何晟銘原來是個不錯的演員。事實上，當年的電影《小花》主演唐國強亦有“奶油小生”之稱，并不見得比何晟銘更加不合適，人們的偏見是最大的。

其實演不同的戲，都為了證明自己，歸根到底說明，何晟銘深知自己是娛樂圈中的一名娛樂人。在公共場合出現的何晟銘可以很開心，很能玩很愛鬧，也可以很老實很厚道很沉默很扮演微笑的樣子，我以為《歡喜婆婆俏媳婦》中的鐵長歡是他本人的真實寫照，但他說并不是的，那只是他的面而已。“我是一個很多面的人，我可以很可愛很Q，可以很調皮搗蛋，但有時我也可以很安靜很多愁善感，把自己擺在憂傷里面……我覺得我是一個小丑，你看到我的樣子可能只是我工作的樣子，讓大家開心了，我也就開心了。”在他身上，是有著可貴的娛樂精神的，他不介意娛樂自己，這是一種天賦，不是沒有藝人不愿意讓自己在娛樂圈中擺出高端的樣子的，讓別人快樂更是一件對他們來說必須吝嗇的事情，而何晟銘說，他們看到我演的戲，可能會哭會笑，會感動，這也會讓我很快樂。能夠讓別人快樂，自己當然也會快樂。是的，做到這些會很累，人活著，想活得好，想往上都，都是會累的，但是可以不累嗎?人可以什么都不做，任憑自己一直向下墮落嗎?人生的跑道，一向是逆水行舟的，在何晟銘的字典里，逆行可以，靜止不行，而向下，更是不可以考慮的。

拍攝間隙，有許多路人甲發現有人在拍攝，駐足觀看，然后說，呀，那是四爺。于是有觀眾興奮地要求合影，有圍觀不肯走的，何晟銘——報以微笑，甚至會對小孩子很配合地做搞怪表情，惹得小孩子興奮連連。他不介意讓大家歡笑開心，所以，能為大家帶來開心的人，我們為什么不喜歡呢。

“其實人是這樣的，你永遠向前看，你會覺得離目標特別近，越來越近，但是可以當這個目標拿到了，你會忽然發現，咦，好像這個還不是最終的目標，那可能還要向前走，就又遇到下一個了，所以，最重要是向前。”他淡淡地說，擲地有聲，敢說自己一直在向前的，全中國大概有幾億人，不過此刻的何晟銘，其堅定令人感動。