內容摘要:二胡的音色受著諸多方面的影響和制約,選材尤為重要,其包括琴筒、琴桿的選材,蟒皮的選材,琴筒的共振、共鳴、制作藝術美等。
能挑選出一把令演奏者稱心的二胡是一件可遇不可求的事情,同時,演奏者也會把它視為珍寶。
關鍵詞:琴桿、琴筒的選材,琴筒共鳴共振,二胡的合理保養與調理
緒論
二胡是胡琴家族之一,并不是中國的土產,是西域胡人所傳過來的。在一千多年前的唐代,中國北方有一個奚部落,有一種樂器近似于胡琴,稱為奚琴,后來因為“奚琴本胡樂也,”就改為“胡琴”了,后泛指二胡。二胡音色優美、表現力強,是我國主要的拉弦樂器之一,在獨奏、民族器樂合奏、歌舞和聲樂伴奏以及地方戲曲、說唱音樂中,都占有重要地位。是現在流行最廣的樂器之一。二胡也是民族樂器中較難控制的樂器之一,要想把它的音色發揮到極致,那除了深厚的功底外,還需要對樂器各個部位的選材和調整有著豐富的經驗。
一、琴桿、琴筒的選材
二胡的琴桿琴筒是由上等的木材制成的,我們多見的有兩種:1、明清舊料琴,2、紫檀琴。
明清舊料琴縱觀二胡市場,可以發現刻有“明清舊料”字樣的二胡還真是不少,但我們要擦亮眼睛,好好了解一番。明代舊料:以紫檀、黃花梨為主,多為帝王達官顯貴所用之物,珍貴稀少,現多作為珍貴文物類收藏,做琴誰舍得?誰做得起?強調一下,明代舊料是沒有酸枝類木材。清代舊料: 清早期帝王之家還有點明代剩料紫檀、黃花梨可用,清中、晚期則以酸枝類木材為主。因明代已將紫檀、黃花梨之類木料消耗殆盡,清代中、晚期紅木主要靠從東南亞進口酸枝類木材等紅木,所以目前市場上用于作二胡的舊料紅木(酸枝類木材)多為晚清、民國以來的舊料,中清代舊料都很少。不難發現真正舊料其實很少,絕大部分都是新料加顏料之作!
紫檀琴,紫檀木材為目前珍貴制琴料,主要靠從印度進口, 由于消耗量大, 印度又限制出口,所以紫檀木材價格是不斷看漲,幾年翻幾番, 紫檀制作的二胡琴價也是日漸暴漲。利益驅動作用力促使紫檀琴料假冒現象日益見多,發現有的做琴者把沾紅帶紫的木料都說成了紫檀蒙人。有關專業資料介紹:除紫檀木材外,經檢驗目前也含有紫紅色素的木材近20種,但都不是紫檀。目前紫紅琴料二胡中叫檀字號的不少: 紫檀、金星紫檀、金絲紫檀、印度小葉檀、大葉檀、二號紫檀、三號紫檀、玫瑰檀、血檀等等。
再有就是舊料和新料之比較:材料比重偏小一點,音頻偏低一點(材料基頻),音波偏長一點(材料基頻),材質偏硬一點,材性偏脆一點,棕眼偏大點, 棕眼內晶狀點偏亮點,琴音渾厚、寬松、柔美、圓潤點等等。由于舊料紅木(舊家俱料)日漸見少,現在又有人另辟材料來源:已有不少越南拆房舊料進入舊料二胡制作中來,也有一些做琴人將越南拆房舊料與舊家俱料混為一談,對此一般的外行人不容易辮別,其實越南拆房舊料與舊家俱料相比其價格便宜數倍,材質是有相當差別的, 越南拆房舊料與舊家俱料也有辨別的方法,通常從材料比重、密度、顏色、紋理等方面可以分辨出來。
二、琴皮的選材
琴皮最好取自青壯年蟒的尾部。尤以皮板張力好彈性好、鱗片均勻紋理整齊、光滑油亮色澤分明者為優。在制作工藝上,琴皮的松緊也非常重要,這個問題在高檔琴上多見。在拉琴時,常出現一個音或者幾個音出現明顯的不實,發出類似泛音的效果,有人還誤以為是琴弓打滑,這主要是因為琴筒和琴皮的共振在某一個音頻上協調不好,不能產生共鳴。有的琴拉過一段時間后可緩解和消失,有的琴則不能。因此在選擇上應注意:1、琴皮要厚薄勻凈,2、琴筒內壁要光潔對稱,弧度圓滑連貫。
三、琴筒的共振、共鳴
俗話說:“好琴聲音要‘抱團’”也就是聲音要集中,二胡琴筒共振共鳴必須形成一個集中焦點,不然其音散而無神,高音虛,低音薄。簡單測定共振焦點區的方法是:試拉琴時左手感覺到琴桿、琴頭、琴托有種貫通般的振動感,這表明共振的焦點正好落在琴桿中軸線上。琴筒的好壞影響著二胡音色的諸多方面,如:
1、二胡的表現力?
二胡的表現力一般來講是從兩個方面來體現:一是二胡琴筒的靈敏度和舒適性。要求反應靈敏,琴弓觸弦即響(發聲),音質純凈豐滿,不拖泥帶水疲疲塌塌,持琴手感舒適,給演奏者一種小鳥依人般的親和感,激發演奏興奮感。二是二胡的控制性和潛質力。琴能隨演奏者意愿隨心所欲、收放自如的表現和發揮,強奏不“爆”,弱奏不“虛”,高音不“嘯”,低音不“咽”。在音域、力度大跨度上能發揮自如,不覺“吃力”,具有良好的可控性能和較大的“儲備功率”。
琴筒在制作一般二胡上還容易掌握,在低音琴上就有一定難度,例如一般二泉琴容易產生發音遲鈍、聲音發虛的問題。應該說二泉琴的表現力是二胡制作中最難把握的。
2、音色的穿透力
評價二胡音色的另一個重要標志就是“穿透力”。穿透力是二胡優秀與否的重要內質因素,它受二胡本身的音量、音質、音色的影響。
振動是發音之源,無振無音——簡單物理原理。二胡的穿透力應是從發音到共振協調統一和諧時的體現。分析二胡結構及發音原理經過可發現:琴皮振動傳導至琴筒,這時蟒皮前口部回音反射振動振幅小頻率高,越往后振幅漸大頻率漸低。琴弦發音傳導至琴皮,這時琴皮中央振幅大頻率低,越往邊緣振幅漸小頻率漸高,通過琴皮琴筒的共振共鳴加上琴桿琴托等的共振共鳴,使二胡發出優美的聲音。
本人認為:二胡穿透力的好壞就像一部好的音響,其高、中、低音的協調才使音樂具有穿透力感染力,好琴的振動頻率音域要寬厚,主音頻突出,次音頻和諧協調,音量大并非意味著穿透力好,而穿透力好的不一定音量大。穿透力好是二胡制作技藝和質量的又一重要要求。以本人的經驗和感受檢驗一把琴穿透力的方法有很多,主要憑自己感悟。其中有兩個最簡單的方法:第一,試拉琴時持琴左手感覺琴桿及琴筒、琴頭等有一種較強的震顫感,音色音質音量協調;第二,一人拉琴,一人由近及遠的聆聽,聽其發音傳遠性是否好,并且發音是否悠長、豐滿、清晰,具有較強的感染力。
四、二胡的合理保養與調理
我們演奏者能得到一把成色很好的二胡可謂是一件幸事,一把上好的二胡,除了它本身具有優良的質地外,還需要演奏者的精心調理和妥善保養,使之在演奏時能與你融為一體。如果缺乏演奏者的保養,那么再好的樂器也不能發揮出它的最佳效能。我們見到的二胡大多都是因為存放不當,不經常使用而損壞的。經常使用能使琴皮保持彈性,這也是它的生命力,和我們一樣經常鍛煉,身體也就好,樂器的音色是不斷使用出來的。
有人擔心氣候差異問題,其實二胡不會因為地域的變化而損壞的,只要你保持它的干燥,防潮,經常拿出來拉就行了,好聲音是拉出來的嘛,不要讓它打滑,涂好松香,最重要的是要保持它的干燥,否則會發霉。
一把新琴在一位演奏者手中使用,隨著時間的推移,琴就會順著演奏者的“勢”而逐漸成熟起來。縱觀著名的二胡演奏家,他們手中都有用了多年的老琴。雖然已經舊得不像樣了,但聲音卻是無可比擬的;而且每人的琴都體現了這位演奏家的音色特點,各不相同。這就是他們的樂器已經與主人達到氣韻相通的程度了。換一個人來拉,聲音立即就變差了,即使是演奏家之間交換樂器,也總不如拉自己的琴聲音好。也有一些優質的二胡流入民間多年,一直在非專業人士手中使用,聲音卻始終沒有培養出來。由此可見。好樂器是需要演奏者自己來精心調理的,而不是在哪兒能買到的。演奏者調理一把二胡,就如同培養一個孩子一樣,愛護它、訓練它,發揮它的長處,避免它的短處,盡可能不讓它發出不好的聲音。
結論
此文是結合自已和朋友們多年來拉琴、購琴的經驗教訓,和與一些制作琴師的交談、學習中有感而發的一己之見,此文專門搜集整理針對購琴時應當注意的一些問題,與大家共同探討。本人遍嘗求琴的甜、酸、苦、辣、澀,難忘求琴的悲、喜、哀、樂、怨,經歷求琴的勞碌奔波與艱辛。一把好的二胡對我們演奏者來說將視為珍寶,此文本意是愿大家買琴當心、拉琴開心、養琴省心、琴道順心。謹將自己與朋友的經歷以及淺顯見解同大家共同交流,在此,向一直給我提供優質二胡的琴師們道謝!
參考文獻:
彭曙光 《二胡選購經驗十則》
(作者單位:陜西省廣播電視民族樂團)
【責編/燦岑】