淺談笙的發展和改革

內容摘要：笙，是我國古老的簧管樂器，也是我國吹管樂器中唯一能夠演奏和聲的樂器。經過新中國成立后的一些演奏家和笙制造商對笙進行了部分改良，使笙的發展空間得到了極大地提高和擴展. 經過改良后的笙更是迎來了一個全新的時代，同時在這一時期也涌現出了一大批杰出的笙演奏家和一些優秀的作品。

笙，作為傳統的民族管樂器，其呼、吸皆能發音，形制和演奏方式上豐富多樣，且音域寬廣，藝術表現力強。可獨奏、齊奏、伴奏與合奏，尤其是在民族管弦樂隊中，有著不可或缺的地位。其歷史淵源久遠，它的身上蘊藏著我國深厚的文化歷史，在我國最早的文字記載中就有了它。其發出的美妙聲音就像一只俊俏而有朝氣的鳳凰，唱著動人的歌曲，在祖國歷史長河的上空，飛舞了幾千年。笙這個中國傳統樂器也發出了新的活力，同時其發展也呈現出繁榮的景象。但是由于地域差異和歷史久遠的問題，笙在發展進程中形成了一些差異，在一定程度上也阻礙了笙的進一步發展。

一、笙的歷史

笙的形成，可以追溯到3000多年前。殷代（公元前1401—公元前1122年）的甲骨文中記載的“和”就是后來小笙的名稱。起初，笙和排簫有點相似，既沒有如今大家所見的簧片，也沒有像風頭一樣的笙斗，后來經過人們的不斷摸索和改良，逐漸發明了竹質的簧片和匏質笙斗，才使得笙與排簫區別開來。

春秋時期，笙的發展達到了前所未有的局面，在民族器樂中的地位也上升到了一定的高度。在那時由于諸侯和百姓們都比較喜歡，尤其是諸侯們更喜歡用幾百人來進行演奏，來表現自己的修養和地位。這就極大地促進了笙的發展；經過戰國時期的推動，再一次把笙推向了更高的位置。在這一時期它與竽并存，此時笙不僅是合奏、獨奏的形式，而且也作為聲樂伴奏的主要樂器。南北朝時期到隋唐時期，竽、笙仍并存應用，但竽一般只用于雅樂，逐漸失去在歷史上的重要作用，而笙卻在隋唐的燕樂九部樂、十部樂中的清樂、西涼樂、高麗樂、龜茲樂中均被采用。當時笙的形制主要有十三簧、十七簧、十九簧。唐代又有了十七簧的義管笙，在十七簧之外，另備兩根義管，需要時，再把它臨時裝上去。早期的笙苗為竹子所制而成，只有笙斗在后來流傳過程中經后人改為銅制。明清時期，民間流傳的有方、圓、大、小各種不同的笙的形制?，F在民間仍然流傳著各種形制不同的笙。

二、笙的現狀

（1）現代笙的發展得到了很大的擴展空間，為了滿足笙獨奏和笙在樂隊中的需要，一些演奏家和笙的制造者對笙進行了改良。已普遍使用的笙有二十一簧、二十四簧、三十七簧傳統笙等；另外還有新開發的三十六簧、三十八簧、四十二簧鍵笙。成功研制出的鍵笙完全替代了傳統笙在樂隊中的使用，從根本上解決了傳統笙在樂隊中轉調難、音域不全的缺陷，而且它們的音色和音量也是傳統笙無法比擬的。此外還有小排笙、排笙（鍵盤笙）、抱笙等多種形制的中低音笙，幾乎都是在樂隊中使用，其作用無法替代。除用于民族樂隊之外，也有一些笙的獨奏曲。

笙的改良，加快了笙的發展，無論是在獨奏曲還是在樂隊中，笙用它優美的音色和沉穩、包容的和聲所奏出的效果都發揮著重大的作用。在此基礎之上，笙的技巧和演奏技法也有了很大程度的提高，同時也利于一些作曲家和演奏家為笙譜寫大量的獨奏曲，其中不乏一些膾炙人口的曲目，例如：《鳳凰展翅》《晉調》等。

伴隨笙的發展，涌現出一批杰出的笙演奏家，例如胡天泉、閻海登、李光陸、牟善平、鐘泉、于新華、閻津生、閻紅生、文佳良、趙鴻賓等。他們不但演奏技藝高超而且形成了自己的風格流派。正是在這些笙演奏家們對笙的執著追求和不懈努力之下，笙的發展才有了今天的成果。笙發展到今天，與老一輩的演奏家們的辛勤付出有著直接關系，現代優秀演奏家更是功不可沒，他們在笙的演奏藝術與傳承發展中做出了巨大的貢獻。正是他們的努力，才迎來了笙發展的新時期。

（2）現代笙的演奏特點與樂器的構造緊密相關。笙的構造非常復雜，它是將銅制的簧片裝在若干竹管下端，然后將這些帶有簧片的竹管插在一個銅制的帶有吹孔的笙斗上。吹吸時用指按著竹管下端所開的孔，使簧片與管中氣柱發生共鳴而發出聲音。笙演奏時，除少量單音外，大都用二音、三音或四音配成和音。

笙是一種和聲樂器，為了照顧和聲的應用更加方便，傳統笙的單音指法非常凌亂，所以笙的單音指法，只能在照顧和聲的基礎上做出更合理的安排。一般情況下初學者學起來是比較困難，因為它的單音音階毫無規律可循。

笙的指法目前應用較廣的有兩大派：一種是山西指法，另一種是河北指法。這兩種指法現在都普遍使用，其中河北指法使用的更多一點。兩種指法的共同點是在演奏樂曲時都較為靈活；幾乎能夠適用于笙的所有曲目。不同點是：兩者之間的個別單音排列不同，一些和音的應用不同，還有對手指的應用不同。其中最主要的是手指的應用不同。所以在演奏曲風上也有著少許的不同。

山西指法是把右手的食指、中指和無名指放在里面，在外面使用最不靈活的小指。山西指法中食指、中指和無名指在里面幾乎沒有發揮太大的作用。而河北指法在這一點上恰恰相反，其解放了右手較為靈活的食指、中指和無名指，不使用小指。所以在這兩種指法里面，河北指法更受大家欣賞一些。

三、笙的問題

笙發展到今天，是幾代演奏家們辛勤努力出的結果，我們在高興的同時也應該看到其中的一些不夠完善的地方，還應該看到一些長期困擾著笙發展的不利因素。笙要更好地發展，我建議至少還需要解決好以下問題。

（一）笙的指法統一問題

我國幅員遼闊、民族眾多；笙是我國最古老的樂器，歷史悠久。笙的使用、演奏傳承到現在，由于地域差異和文化差異，形成了千差萬別的局面。這些差異不僅體現在曲目的風格和技巧上，還表現在演奏的指法上。目前應用較廣的有兩種指法；一種是河北指法，另一種是山西指法。就是在這兩種指法里面，也存在著不統一的現象。雖然只是把個別音調換了位置，但是一定程度上造成了和音的應用不便；在演奏一些快速曲目時問題尤為明顯。

演奏指法的差異一方面體現了笙的多樣化發展，另一方面也體現了傳統樂器在各民族中得到的廣泛應用；同時也局限了笙的快速向前發展。因為多樣，所以繁雜，這樣的局面不利于笙的學習、繼承與研究發展。笙的更好發展，需要一套統一的、完善而成熟的指法體系作為堅實基礎，它應該既是科學的，又是較人性化的。

當然要解決這一問題不是一時之功，需要從長計議。統一的、完善成熟的指法體系，需要全體的笙演奏家、笙教育家、民樂界的專家學者以及愛好音樂和從事科研工作的學者們，在長期的演奏實踐與藝術理論的工作中，去歸納總結，共同努力研究解決這一系列的問題，不斷把笙事業推的更高。

（二）笙制作的規范化與標準化

現代笙的功能、種類繁多，已普遍使用的笙有二十一簧、二十四簧、三十七簧等，另外還有三十六簧、三十八簧和四十二簧鍵笙，此外還有一些小排笙、排笙（鍵盤笙）、抱笙等多種形制的中低音笙。各種笙的名稱、其形狀與指法卻并無統一的規范與標準。

拿現代三十六簧方形鍵笙來看，它是目前在笙領域里發展的較為科學和規范的。我們應該把它的這種模式、規格和理念應用于我們的傳統笙（二十一、二十四等）的改良和制造上。但是三十六簧鍵笙還是有它自身的一些缺點和不足，如它的指法、簧片的尺寸、竹子的內徑和按鍵及按鍵的彈片上也存在著它的應該再改進的地方。

笙的購買一般都要在樂器廠家訂做，從定制到收到樂器費時頗多。而且樂器的使用肯定會有損耗，如果簧片（笙靠簧片的震動發出聲音）損壞，或者笙的其他硬件有所損傷，都只能送回廠家去修理；一來一回又會浪費很多不必要的時間，如果廠家能夠把樂器的每個部件都規格化、標準化，然后把這些部件在各大琴行里進行銷售且能夠代理廠家進行修理和保養，這樣就能夠節約時間和避免不必要的麻煩。因此，在笙的制作與配件生產上，應制定出相應的形制規范與標準，如果條件允許的情況下也可連鎖式進行服務，跟上時代的步伐，以更好地適應產品生產工業化和產品銷售商業化的現代社會經濟形式。

（三）笙的傳承與教學問題

現如今笙的傳承與教學，主要是依靠專業類的藝術院校來進行教育的形式。學生通過系統的學院化的教育體系，能夠使包括笙在內的各種民間民族樂器的演奏形式日益規范，利于學生更好的走上高水平、學術化的發展道路。然而在學習西方科學的教育體系的同時也應該讓學生多多接觸我們的傳統藝術，多到民間與傳統音樂合作；比如在陜西，最好能過多接觸陜北民歌、關中老腔、陜南民歌、秦腔藝術等，多與戲曲音樂合作、交流；多一些了解我們的傳統藝術。不僅讓學生學習了科學的知識，也掌握了屬于我們的傳統藝術；同時能讓我們更全面的學習音樂、也利于我們的發展。這樣就能更好的利用自身所學的知識來泓揚和發展我們的傳統音樂，把我們的傳統音樂做好做強；讓世界的友人都能聽到中國傳統音樂的魅力。讓我們的傳統音樂走出國門、走向世界！

（作者系陜西藝術職業學院教師）

[責編/燦岑]