常作苦海渡人舟

畫面本幅鈐有乾隆、嘉慶、宣統(tǒng)三朝內(nèi)府的鑒藏印，其印章鈐蓋位置符合宮廷收藏規(guī)范，印色鮮亮沉穩(wěn)。唯著錄文字中有“八璽全”字樣，而畫上少“秘殿新編”印。

在佛教各種圖像或造像中，觀音菩薩像最為常見，且種類繁多，變化豐富。在中國(guó)佛教繪畫極盛期的隋唐，觀音的形象并未完全擺脫印度佛教的影響，有唐一代，觀音的女性特征雖然較以往越來(lái)越明顯，許多觀音像面目嬌好、姿態(tài)曼妙，但還是體格健壯、長(zhǎng)著胡須的男相，如敦煌第五七窟手持柳枝凈瓶的菩薩立像、六六窟的持凈瓶觀音立像、現(xiàn)藏英國(guó)大英博物館的唐《引路菩薩圖》中的觀音像等。

唐末以後觀世音菩薩信仰的深入人心，普門藝術(shù)逐漸興盛，中國(guó)婦女更廣泛地信仰觀音的時(shí)代背景下，到五代時(shí)，觀音形象向女相轉(zhuǎn)變，有的已經(jīng)完全成為中國(guó)婦女形象的寫照，姿容溫婉、體態(tài)秀麗的女相觀音逐漸取代了威武有須的男相觀音如山西平順大云院《觀世音菩薩像》、朔縣崇福寺《千手千眼觀音像》等，觀音形象由男向女的轉(zhuǎn)變，標(biāo)志著觀音實(shí)現(xiàn)了本土化，這種本土化，為研究觀音崇拜和觀音像創(chuàng)作、斷代提供了時(shí)代依據(jù)。

此次的《觀音大士像》經(jīng)清宮宗教題材書畫著錄典籍《秘殿珠林重編》記載為：“元人畫觀音大士”。細(xì)察此作質(zhì)地緊致的細(xì)絹，由於張掛和時(shí)間的熏陶，絹色較為黯淡，但寶漿自然，與故宮所藏元末至明初的佛像畫的質(zhì)地十分接近。畫中觀音端坐於須彌寶座上，慈目俯視，神態(tài)祥和，左手執(zhí)凈瓶，右手作說(shuō)法印，具有典型的漢地佛教繪畫的特征。觀音面目豐滿秀麗，但唇上有須，寶座兩側(cè)侍立善財(cái)童子及龍女。從觀音面相看，應(yīng)是繪制此作的畫師依照、借鑒了唐人粉本。唐宋兩代在佛像畫方面人才輩出，花樣迭出，但元以後，許多大家遠(yuǎn)離了佛教繪畫的創(chuàng)作，也使得佛教畫失去了創(chuàng)新的源泉，民間畫師在創(chuàng)作上更多的是依賴和拷貝唐宋時(shí)期的經(jīng)典，稍加增刪，故此圖中觀音的瓔珞較之唐代的繁復(fù)工麗的樣式顯見地簡(jiǎn)單多了，唐宋時(shí)期嚴(yán)格的繪畫要求如凈瓶的大小比例、寶座的細(xì)部刻畫等在此圖中都做了改動(dòng)和簡(jiǎn)化。而三個(gè)人物面目、衣紋的線描，則明顯具有明代人物畫的特點(diǎn)。另外，在因襲前人粉本的基礎(chǔ)上，明代的觀音像世俗畫傾向十分明顯。因此，縱使菩薩的相貌依舊，卻已是凡人氣質(zhì)，觀音崇高圣潔的形相在明代被明顯地淡化了。再看寶座上的纏枝蓮花圖案、七彩蓮花圖案，特別是帶云腳的底座，也都是明代佛教畫中流行和常見的樣式。因此，《秘殿珠林重編》中所云元人，恐未免牽強(qiáng)，定為明人似更加允當(dāng)。

畫面本幅鈐有乾隆、嘉慶、宣統(tǒng)三朝內(nèi)府的鑒藏印，其印章鈐蓋位置符合宮廷收藏規(guī)范，印色鮮亮沉穩(wěn)。唯著錄文字中有“八璽全”字樣，而畫上少“秘殿新編”印。這種情況在清宮舊藏書畫中也有見到，因?qū)m中書畫的作品的鑒定、鈐印是一項(xiàng)龐大的工程，并非由一人一次性完成，常常由參與編纂《秘殿珠林石渠寶笈》的多個(gè)文臣分?jǐn)?shù)次鑒別、鈐蓋，有時(shí)皇帝還要親自參與考證，因此錯(cuò)定時(shí)代、誤判作者乃至漏鈐印章之事也就不足為奇了。