“以趣激趣”讓水墨課堂充滿活力

【內容摘要】 水墨畫是中華民族優秀的傳統藝術。在小學開展水墨畫教學時，要充分顧及學生學習水墨的興趣、情趣、樂趣、志趣和意趣。教學中應從學生的年齡特征和水墨畫的特性出發，選擇能反映時代和地域文化的內容作為水墨表現對象。讓學生在游戲中嘗試各種水墨技法，借鑒名家作品創造性地進行水墨作業，把水墨作業應用到生活中。教師要以發展的眼光多元評價手段評價學生水墨作業。在教學中以水墨“五趣”的教學策略激發學生學習水墨畫的興趣，提升水墨課堂教學實效。

【關鍵詞】 水墨 教學策略 興趣 生活 嘗試 應用

水墨畫又稱中國畫，是我國傳統的繪畫形式，是中華民族優秀傳統文化的組成部分，具有光輝、悠久的歷史。小學生學習水墨畫，能讓他們從小接觸、了解、繼承民族的傳統繪畫形式，對了解我國的優秀文化遺產，體會水墨畫的精神內涵有著極其重要的意義。

然而現在很多小學，在水墨教學中忽視了學生的經驗和情感，靠單一的講解傳授水墨技法，過于注重臨摹，忽視學生學習水墨的興趣，最終導致小學生不愛畫水墨畫，有的學校甚至放棄水墨畫教學。如何在小學教好水墨畫，發揮水墨畫教學的作用。筆者認為教師應打破傳統教材中以傳授技法為主的教學，選擇貼近學生生活、思想的表現內容，精心設計教學活動滲透方法技巧，來激發學生的學習興趣，培養兒童的創新意識和創造能力。

興趣是水墨畫教學的關鍵所在，如何激發小學生學習水墨畫的興趣，筆者在近幾年的水墨畫教學中嘗試運用“五趣”教學策略：

一、在生活體驗中激發興趣

在兒童水墨畫教學內容選擇之時，要充分顧及學生的身心特點及其興趣愛好。表現內容要貼近學生豐富多彩的生活。正所謂“筆墨當隨時代”，水墨畫應表現當下學生喜聞樂見的或反映地域特色的事物。

例如：在初學水墨繪畫時，要讓學生知道水墨的點、線、面是組成一幅畫重要部分，不同的用筆方法所產生的點、線、面的形狀和效果不一。教學中把學生水墨表現的對象設定為沿海地區經?？匆姾褪秤玫拇笳卖~。章魚八條腕足是八條優美的線條彎彎曲曲宛如舞者的長袖，身上的斑點和吸盤是大大小小不同的墨點。在遇到危險時章魚還會噴射的墨。學生根據這些素材進行大膽的想像與表現。這樣的內容學生熟悉、喜愛并富有表現力，學生學習自然就興趣盎然了。

林風眠說“藝術是情緒的表現”。只有當小朋友們對表現的對象有了深刻理解，產生情感，對它有表現的情緒之時才能產生優秀的水墨畫作品。開放型城市的孩子們經常有外教老師接觸，與外教一起游戲、學習。在孩子們眼里外教的形象是多么可愛，他們的動作夸張，表情豐富，上課充滿了激情，學生從心底喜歡這些充滿生機的富有個性的外教老師。水墨課《有特點的人物——外教老師》，就是從學生情感出發選擇教學表現內容。只要有了這份情感再結合傳統的筆墨，表現出來的外教當然生動富有童真、童趣。

水墨畫教學中應注重學生體驗生活，讓學生放松大膽的表現感受，這樣作品中會多些新鮮的墨趣，少些程式的標準。通過無牽無掛直抒胸臆的水墨表現，學生作品自然呈現滿目生機，學習自然興致勃勃。

二、在游戲嘗試中感悟情趣

水墨畫之美在墨色的變化，線條用筆用墨的節奏、韻律、動態、氣勢、性格、意趣之類。當墨中注入水，水墨相融，就產生了具有干濕濃淡的活墨。這些筆墨的變化需要繪畫者用心探索、體驗和理解。教學中教師切莫枯燥地把這些技法硬塞給學生，可以通過讓學生游戲嘗試等有趣的教學環節感悟筆墨的情趣。

課堂教學開始，學生都有嘗試一下工具的普遍心理。水墨畫教學時教師可以抓住這一心理特征安排一些有趣的動筆嘗試的教學環節。例如：在教學浙美版第十冊的水墨造型課——《映日荷花別樣紅》時，筆者先讓學生嘗試著在宣紙上玩墨，用各種用筆方法在紙上玩出幾筆連在一起的大墨點。學生興奮地選擇大筆用側鋒直接在宣紙上大膽無拘束地嘗試，感受著筆墨變化產生的美，接著老師在學生的墨點上添加墨莖，把幾個墨點變成了一片荷葉。再讓學生觀察，你的墨點能變成怎樣的荷葉呢？連成長長的墨點可以變成側面的荷葉，連成圓圓的墨點可以變成正面的荷葉，濃濃的墨是正面的荷葉，淡淡的墨是背面的荷葉，干干的墨變成枯荷，潤潤的墨變成雨荷。學生只要適當地添加墨線，墨點就變成形態各異的荷葉。教學中正是學生大膽嘗試，發散了學生的思維，激發了學生學習的興趣，培養了對筆墨的情感。

又如：在教學《我愛大熊貓》中要學生掌握墨色的滲透，單靠教師的講解會使課堂索然無趣，在教學中教師先讓學生摸了摸毛絨玩具，讓學生用墨色表現出這樣的感覺。學生們開始嘗試用不同的方法讓墨滲化。通過嘗試得知墨色滲化方法：其一是加大筆的含墨量，越多滲化得越開；其二是加長用筆時間，時間越長滲化越開；也可以重復畫或在畫好的墨點上加水等。用滲化的效果可以表現絨毛感。學生在積極嘗試中發現筆墨韻味再進行聯想很好地激發了他們繪畫水墨的情趣，對于毛筆的表現能力，掌控能力也逐漸增強。

游戲嘗試的介入使學生感到“有趣”在先，“興趣”相隨，當學生已然被這種筆墨吸引時，學習自然“其樂無窮”。

三、在借鑒佳作中分享樂趣

欣賞大師的作品，臨摹大師的作品是學生學習水墨畫的重要途徑之一。于是，學生的作品里多了許多千人一面的梅蘭竹菊。但是一味的臨摹練習，表現相同的主題，就讓繪畫失去了情趣與意義，會抹殺學生學習的興趣。所以，我在教學生臨摹表現的時候，追求教學定位有新意，學生表現有創意。

教學中教師可以嘗試把大師的作品先“借”給學生。所謂的“借”是指先將大師的作品進行打印，剪出經典的“部件”。把這些大師的經典造型“借”給學生，擺放到學生的作品中。給學生更多直觀的藝術形象。

例如：教學《映日荷花別樣紅》時，名作中大量的荷花千姿百態，而藝術化的處理荷花是教學的重要目標。學生繪畫的荷葉旁該添加怎樣的荷花呢？教師就先把大師的荷花“借”給學生。借用潘天壽的荷花的大氣、齊白石的荷花的艷麗、張大千的荷花的脫俗。學生可以把荷花先擺在荷葉之上，讓荷花亭亭玉立；可以剪掉一些置于荷葉后面，讓荷花羞羞答答……“借”不同的荷花擺放在不同的位置進行比對，選擇合適的造型和構圖，借鑒大師作品形成自己的水墨藝術形象。這樣的教學環節即有趣又有意。（學生作業見下圖）

用同樣方法教學《跳舞的點與線》也可取得事半功倍的效果。在教學中教師先把吳冠中《春如絲》圖片分割成幾塊分給每小組。先讓學生欣賞作品，再幫大師把作品補充完整。學生既要學習延續作品主要的線條，點和塊面，又要不斷思考展開想象，畫出自己的作品。在這樣過程中學生不斷學習“大師”作品的筆墨和意境，同時把自己當成“大師”進行水墨造型發展。這樣的學習與作業能不快樂嗎？

四、在作業應用中激勵志趣

水墨作業是學生學習的反饋，是課堂教學與學生生活的鏈接。課堂作業的設計關系著學生學習興趣的持久度。教師應通過多方位多層次多樣式的水墨作業，激發學生學習水墨畫的熱情，激起水墨創作的激情，鞏固水墨技法，提高水墨教學的效率。把水墨作品應用到生活中是激發學習的興趣堅定水墨學習的志趣好方法。

對于優秀的水墨作業，鼓勵積極向各類報刊雜志投稿，還可以用這些作品布置學生家庭和校園，用學生的作品制成水墨馬克杯、水墨臺歷、水墨書簽等，學生在拿到這些物品時體驗到了成功的喜悅，增強了學習水墨的信心。

在教學作業的設計中教師應盡可能考慮讓學生的水墨作品應用到生活中，不斷拓展水墨媒材，把水墨作業直接繪畫在紙盤上，去皮的牛奶盒上制成掛件；把水墨作品卷成筒狀擺件裝飾生活的角角落落；把學生作品繪畫在信封中，用水墨抒發自己的思想與感情，傳遞自己情感。一旦學生有了用水墨美化生活的意愿，就能化為學習動力促進學生自覺學習水墨。

五、在多元評價中抒發意趣

水墨畫作業是學生自己對所命題的內容真實反映和特有認識，應該說蹣跚學步的每個腳印都是讓人欣喜的。教師應以發展的眼光正面評價，哪怕是一點點細小的進步，并引導圍繞主題更深入地觀察、表現和創造。讓孩子們從老師和同學的評價中獲得更多的啟示，通過評價發掘作品內涵，讓水墨作品意趣盎然。

教師在評價時應有一雙善于發現美的眼睛，具有發散性思維，應以發展的眼光看待學生的水墨作業。例如：學生在繪畫《飛流直下三千尺》時，有的把瀑布的邊緣畫得過于斜了、彎曲了，飛流直下的瀑布成為了彎曲的小溪。評價時學生也指出了這一缺點，小作者也很有挫敗感。教師發現畫面的黑白對比強烈，水流的疏密變化也畫得很好，就問學生:“你覺得這樣水流像瀑布嗎？它像什么？”學生一看都會說像山泉、像小溪?！半m然不是飛流直下的瀑布，但這樣的山泉也很美?！崩蠋熡衷诋嬅嫔咸砑恿藥坠P，小溪里出現幾只游動的小蝌蚪。教師鼓勵道：“你畫的真有點像齊白石的《蛙聲十里出山泉》。下課后，你可以去學學畫畫，一定能畫得很有意境。”教師用智慧發散了學生的思維，用敏銳的眼光換來了學生作品的意趣盎然。

在水墨教學的評價中還可以讓學生進行自評和互評，有時針對學生的作品，教師出示一些相關的詩句，讓學生借用詩句贊美同學的水墨畫，培養學生發現作品中蘊含的詩意之美，有時老師和同學一起可以為作品取個名，有時也可以把名家的作品和學生作品比較著讓學生評價。教學中用多種評價手段，多元評價學生的水墨學習，激發學習興趣，促進學生發展。

兒童水墨畫——美育中的這一支奇葩。她熏陶著學生的審美素養，傳遞著祖國文化的文明，她激發學生用水墨表現自然，感悟生活。在新課標的思想引領下，讓我們這些美術工作者構建更有效的教學理念與教學方法，激發學生學習水墨的興趣，讓學生在興趣的指引下在素質教育新課程的時代發揮更大的作用，綻放得更加絢麗多彩。

【參考文獻】

［1］《國畫藝術》 山西教育出版社．陳 東

［2］《美術課程標準解讀》北京師范大學出版社．尹少淳

［3］《當代中國畫教育面臨傳統文化傳承的危機》 中國美術教育．2006.1 陳小琴

（江北區中心小學 浙江寧波）