【內容摘要】#8195;在十幾年的小學美術教學中,我一直覺得,造成美術這門學科不受重視的現狀,是家長們普遍認為在小學讀好語數英才是至關重要的,而像美術這樣的藝術課程,能學就學點,學不了其實也沒什么。學生呢,隨著年級的增長而逐漸失去學習美術的興趣,學習效果可想而知了。把這種現象歸因為社會問題,我們作為美術一線教師是很難逾越的。而在一次美術培訓中,正是一位一線教師的一番話,我茅塞頓開,終于清楚地認識到這個問題的根源不是社會,不是學校,也不是家長。問題的突破口,應該從美術教師自身和學生這個主體出發。因為只有美術教師通過自身的努力,全方位地讓學生對學習美術產生濃厚的興趣,這樣我們的美術教學才有原動力,才有可能讓學生拿出一定的美術成效,社會、學校和家庭才會重新認識美術教育的功能。
【關鍵詞】#8195;美術教學#8195;快樂#8195;興趣#8195;游戲
美術教師怎樣通過自身努力,能讓學生對學習美術產生濃厚而又持久的興趣呢?通過實踐與總結,我認為可以嘗試“快樂美術”的教學理念,讓我們的學生快樂地學習美術,也因美術的學習而產生更持久的學習興趣,從而使學生進入一個“因美術而快樂,因快樂而美術”的良性學習循環中,螺旋上升,就不難達到美術學科應有的教育功能與目標。
一、美麗的“垃圾場”,真有趣。
我和小朋友時常這樣開玩笑,你們瞧!我們的美術教室簡直就是個美麗的垃圾場。是的,在美術教室的各個角落里,錯落有致地放滿了學生從家里帶來的“垃圾”——一些廢棄物品,比如瓶瓶罐罐、紙板盒子、小石子等等。然而就是這些“垃圾”給我們的美術課堂帶來了生機。我們不再為美術課找不到原材料而困惱了,這些“垃圾”成為了我們美術課堂的“幸運兒”,還能為保護環境出份力呢!學生在課堂中的一些變廢為寶的優秀作品,也時常被我們留著,布置我們的美術教室,被選上的很自豪哦!沒被選上的當然也會卯足勁下次再爭取了。
在這樣的美術教室里學習美術,就會被一種濃厚的藝術氣氛所感染,時時給他們以想象和靈感。這些布置也并不是一成不變的,往往會隨著新課的開設、實際的需求來進行變換布置,隨時更新。這樣的美術教室,可能不是很規范,但我總認為,在這里讓每一個孩子仿佛走進了熟悉的鄉村田野、花前樹下,孩子們覺得很輕松,放下學習語數英的緊張感。我想,他們在這里學習也一定是快樂的,興趣盎然的,在這樣的一種寬松愉悅的美術氛圍中,也很容易投入到美術創作來,從而更快樂地來學習美術。
二、在游戲中學習美術,很快樂。
孩子與生俱來就是熱愛藝術的。他們會用自己獨特的思維和視角,用稚嫩的雙手描繪著周圍這美麗的世界,隨心所欲,畫面充滿童趣。但不久,往往就會因為成人的“悉心關照”和“熱情指導”,而鈍化了兒童本來應該具有的敏銳觀察力、創造力,使之停滯在“像”與“不像”之間。然而在美術課堂中,我們也一直把“老師教學生怎樣畫”作為唯一的方法,用這種好意和規范性去要求學生“就范”,教他們“應該”怎樣畫,往往會抹殺孩子的天性,窒息他們固有的創造才能。就恰似某些缺德的瓜農給西瓜注射激素催熟一樣,那結果還會好嗎?其實,小學生常常會把畫畫當做一種游戲、樂趣。我們應使他們在輕松、愉快的心情的支配下進行,而不去有意要求他們怎么畫,畫得好不好。讓他們能更隨意些,就更能激發孩子們的想象力和創造力。
例如,我在教學美術課《指印的聯想》時,從易到難設計了逐步展開的三個小游戲。第一個游戲是“印一印”游戲,讓小朋友在事先準備好的顏料盤內,蘸上自己喜歡的顏料,在黑板上的鉛化紙內,任意印手印,可以是整個手,可以是一個手指,也可以是兩個手……玩好后,讓同學們來想像:“你看這些小手形象什么啊?”第二個游戲是“學一學”——實物用手形演示出來,我每拿一樣實物,就讓小朋友用手形做做它的形狀,當然做的方法是隨心所欲的,沒有規定。第三個游戲是“秀一秀”,讓小朋友在手電筒或者蠟燭的照射光芒下,做手影,把形態各異的手影投到墻壁上。在游戲式的美術學習中,小朋友們的學習、創作熱情、興趣都十分高,思維也異常活躍,具有創造性的想法不斷涌現,有了這幾個環節的鋪墊,再讓他們在原有的指印上添加造型繪畫,將會得心應手。這樣設計,主要是為了培養學生的類比思維、逆向思維、發散思維等,從而給創造性作畫、實踐打下基礎。在游戲式的課堂思維、講演、實踐作畫、評論中,他們的技能可能會很幼稚,表現能力也可能會很有限,但他們的構思卻往往很新穎,別有趣味,對于這些閃光的創造性火花必須給予鼓勵。通過鼓勵一個學生,而激勵起全體學生進行再創造的熱情。
“美術教育,不是要將每個孩子培養成藝術家,而是通過藝術活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,去豐富他們生活,陶冶情操,提高審美能力。沒創造就不是藝術……”法國著名畫家巴爾巴拉·多德語。所以在美術課中,我們應該著力讓學生發揮自己的天性、創造力,畫出他們自己想畫的畫,真實的畫,充滿個性的畫,我們要做的只是讓學生懂得,可以這樣畫,也可以那樣畫,只要你快樂,那么就請放開畫吧!
三、幫助學生獲得學習美術的成功感,好給力。
在美術教學中,要重視對學生的評價,激勵不同層次學生學習美術,尤其對于個別美術素質不佳的學生,或是身心有缺陷的特殊生,應多采用語言性和非語言性兩者結合的評價形式,及時捕捉他們的閃光點。因為這些學生往往對美術懷有強烈的渴望,但在美術教學活動中并非主動參與。所以,在美術教學中,不要忽視他們在美術表現中的任何一點微小的進步或任何一次參與行為,尋找一切機會表揚、鼓勵他們,增強他們自信心,讓他們在美術學習中獲得持續的成功感。
在美術評價的環節中,我會用不同樣式的“五角星”來代替傳統“優,良,差”的等級評價方式,每個星加上簡單的文字說明,代表作品中表現優秀的一個方面,如:唯美之星(表現作品是否是在創造美,當成一種美的享受),智慧之星(有想法有創新精神)、勇敢之星(表現作品大膽,敢畫能畫)、進步之星(代表學生在作品表現能力上有進步)、速度之星(作業完成是否及時且有質量)。每顆星用不同的形狀大小或者顏色表示,每一顆星都是對學生的表現作出的肯定評價,使每個學生都能為自己的創作而感到成功感,感到無比的樂趣。因此,美術教師應充分發揮評價,在激發創作欲望,促進學生潛能、個性、創新精神等方面的作用,使每個學生都具有自信心和持續發展的學習美術的興趣。
美術課堂評價的最終目的就是讓每一個學生獲得成功的感覺,課堂評價如果多一點期待關注,多一點欣賞鼓勵,多一點征詢探討,多一點尊重寬容,多一點濃厚的人情味,為學生的美術創作創設良好的課堂心理氛圍,促進學生認知的發展,使學生學習美術的興趣濃厚并持久,我們的美術教育也一定會是一片晴空。
作為小學美術一線教師,我們要充分發揮學生的主體作用,讓學生多方位地感受到美術課堂的快樂,逐漸引導學生把學習美術內化為自我的需要,積極地參與美術創作,快樂地學習美術,自覺地接受美術的熏陶。從而讓學生領悟美術的魅力,借助美術這門學科的獨特教育功量,促進學生的身心得到全面發展。同時美術教師也要不斷充實自己,堅信美術教育有著其他學科所無法替代的教育功能。那樣,我們也許也會欣喜地發現,其實作為一個美術教師也是十分幸福與快樂的,從而再從這種快樂和幸福中找到更大的動力去努力,去為我們的美術教育盡上自己的一份力量。
【參考文獻】
[1]《美術課程標準》北京師范大學出版社