英雄大雜燴《復仇者聯盟》

灰塵、硝煙、炸飛的汽車、推倒的大樓……街上的路牌寫著這里是紐約曼哈頓42街范德比爾特廣場，但實際上，這里是俄亥俄州的克利夫蘭鎮的第九大道。這里正在進行為期79天的《復仇者聯盟》（The Avengers）的拍攝。

《復仇者聯盟》的故事，來自于一系列美國暢銷的漫畫人物，《鋼鐵俠》、《綠巨人》、《雷神》、《美國上校》，整個故事是一個英雄的大雜燴。電影的概念最初形成于2011年4月，導演西穆斯·邁克加維介紹說，在三個月的準備期里，最重要的工作就是把各個角色原本的故事中的元素舒暢地融合起來。電影最早是計劃使用3D全程拍攝的，但是在使用“紅眼”攝影機和潘娜維新Primo鏡頭組進行試拍時，效果卻不大令人滿意。

“雖然原始的3D素材看起來不錯，但每個場景都太費時了。”導演解釋說。“我還是更喜歡一個高效率的拍攝環境，3D拍攝實在是影響進度。”最終，投資方曼威（MARVEL）公司決定使用2D拍攝，最后再數字轉制成3D上映。

在拍攝的過程中，攝影指導McGarvey有那么一陣，意識到了最終的3D效果可能還真的不錯，但還是克制住了特意夸張立體效果的沖動。“先拍攝2D，然后在后期轉制成3D的一個好處就是，我們不會在時間上總趕著開工，只要在每天收工后再回看時再考慮3D就好了。”

“最終我們看到轉換完的效果時，都非常震驚，StereD的總監Graham Clark的工作真的很不錯。”McGarvey接著說，“特別是里面的動作場面，所有的元素合成得都非常和諧，把城市的危險感和英雄的超能力都襯托出來了。”

“我最初之所以接《復仇者聯盟》完全是出于好奇。”他說，“我尤其想跟特效指導Joss合作，我想多學一些電腦特效的知識，另外也想嘗試一下如此大規模的制作。而令我真正驚奇的是，一旦所有的大卡車和爆炸場景都開始拍了，電影制作的內涵精神其實和我拍過的大部分低成本的制作都是相同的。他們都有相同的參考標準，同樣勞神，同樣富于活力，拍攝時需要使用同樣的直覺，相同的，都是使用心、腦、眼在協同工作。”

另外， McGarvey也放棄了潘納維新的Epic系統，轉而投向Arri的Alexa。“我喜歡Alexa是因為它廣闊的色彩范圍，還有它‘圓潤’的畫面感。”他說，“我發現它的畫面感與膠片像極了。”

事實上， McGarvey深深地被Alexa的表現迷住了，在試拍階段他同時使用了三臺Alexa，其中一臺一直架在斯坦尼康上，另兩臺設在三腳架模式，不過想切換到手提模式也非常方便。

除此之外，整個攝影團隊還同時使用了10臺佳能單反照相機，其中8臺是EOS 5D Mark II，另2臺是EOS 7D，配的都是佳能EF鏡頭。所有拍攝的素材都直接記錄到SanDisk的快速閃存卡。“相比7D來說，我更喜歡5D。” McGarvey說，“我喜歡它更大的感應器，還有就是它的色深曲線下降得很陡。不過我們會用7D專門處理慢動作段落。”

一般情況下，當電影需要展現慢動作時，就需要用到Arri的435配上柯達Vision3 500T 5219膠片。“我們主要用慢鏡頭表現夜間的爆炸場面，而膠片寬廣的動態范圍可以同時捕捉到明亮的火焰和背景夜晚的暗調細節。” McGarvey說，“一次我碰巧錯誤地設定了5219的曝光擋，不想出來的顆粒效果和Alexa的感覺非常相近，總體上說，把兩種素材剪到一起效果不壞。我們喜歡這種加入一些膠片拍攝的靈活性。”

影片中還有一個巨大的帶有4個螺旋槳的“空中航空母艦”，這是一個富有未來感的、既能在水中又能在空中承載飛機的航空母艦。航空母艦的控制艙是一個建在Albuquerque片廠的全舞臺實景，片中眾英雄匯聚的許多場景都在這里拍攝。“我們為搭這個實景設置了很多套照明方案。”燈光師Chinlund說，“我想我們打破了單一場景照明使用LED數量的紀錄呢。”

控制艙是一個圓形的空間，其中有60度視角的一面玻璃窗戶。總共有22盞LED燈設置在窗戶外與綠屏背景布之間，另外還有9個鎢絲燈的柔光燈箱，照進室內，用來模仿戶外的日光。所有這些燈光都集中在一起，由燈光師Booth搭建的照明控制系統操控。“我使用High End Systems Hog 3PC作為主控板，并使用聯想10英寸的觸摸屏作為遙控，這樣我就能站在場景內指揮燈光的控制。”Booth說，“當他們說，關掉那盞，我就會清楚地知道是哪一盞，然后只需要按個按鈕就搞定了。”

另一個場景是在綠屏的背景下拍攝汽車的爆炸場面，在這個場景中，工作人員要穿上綠色摳像服扮演外星人，衣服上設定有定位點，幫助電腦做動作捕捉。“所有場景中的動作都使用動作捕捉，是因為它們在互相碰撞中會有各種復雜的反作用力，如果不用動作捕捉，僅用電腦制作，出來的效果就顯得假。”工作人員說。

所有拍攝爆炸場景的攝影機，包括Alexa和佳能照相機，都是為這個場景特殊定制的，專門用來捕捉這個場景。大部分的單反相機都設定好用來拍攝爆炸的房屋，以及打斗中的人物。另外，還有專門一架5D由一名工作人員手持著跑過爆炸中的場景，用來表現親臨現場的緊張感。

回到克利夫蘭鎮時，當太陽低沉，馬提尼端上桌，Whedon說，“一個如此大制作的電影就是一個怪異的混血兒，就好像一群孩子在追跑打鬧。有些大的場景你必須設置12臺攝影機，又或者一天之內需要拍整整5頁的對白。不過無論如何，導演Seamus都讓整個團隊順利運轉下來了。”