文化財富

精品永不過時

藝術市場逐漸走向理性，藏家們開始更理性地看待藝術品，許多新買家開始有選擇地進行投資，品相上乘、回報率高的拍品更容易受到追捧。越來越多的投資者不再盲目追捧大師，可能他們意識到，只有精品才能配高價，品相普通的作品即使出身名門也會流拍。

如2011月13日晚，嘉德“大觀——中國書畫珍品之夜”專場，38件近現代書畫作品成交28件，成交額10.73億元人民幣。其中，齊白石盛期精品山水冊雖然以1.94億元成交，但相比齊白石作品在春季拍賣中的價格已有回落。徐悲鴻作品《雙駿》、張大干作品《東丹王人馬圖》《勝鞋紅》，傅抱石作品《松菊思余》、齊白石作品《柏屋圖》《清風君子》等此前被業界寄予厚望的畫作相繼流拍。在“望山堂藏畫”專場，上拍的兩幅齊白石作品均流拍，張大干的作品則13幅上拍、5幅流拍。

反觀11月19日晚，北京藝融2011秋拍“生命之流——吳冠中《長江萬里圖》”專場。吳冠中巨幅畫作《長江萬里圖》以8000萬元起拍，經過兩個電話委托和3個場內買家的15輪競價，最終以1.3億元落槌、1.495億元的成交價(含傭金)成交，超越2011年保利春拍中以1.15億元成交的另一幅作品《獅子林》，刷新了吳冠中單幅作品拍賣紀錄。

尋找資本時代下的藝術品市場和收藏的新方向

從“億元年代”到“資本年代”，藝術品市場一路走來，受過詬病，得到過至高的仰慕，相比蘇富比、佳士得等老牌拍賣公司的歲月積淀，相比國外已經相對成熟的藝術市場經濟規律，中國藝術品市場略顯單薄和稚嫩，但經過改革開放三十年的經濟的熏陶，經過無數藝術品市場從業者的努力，從“天價”到“資本”到今日的“疑似洗牌”，中國藝術品市場漸漸走向更理智更規范的道路。

2011年12月14日，由99藝術網發起、藝術市場分析研究中心為學術支持單位的“攜‘億元’以運‘資本’——第二屆中國藝術品市場高峰論壇’在北京珀麗酒店開幕。論壇開幕式由中央美術學院教授、藝術市場分析研究中心總監趙力先生主持，原文化部網絡信息中心副主任張新建、中拍協藝委會常務副主任劉幼錚、中國國家畫院原副院長趙榆等相關文化部門領導到會并發表致辭。北京匡時國際拍賣有限公司董事長董國強、北京保利國際拍賣有限公司執行董事趙旭、北京榮寶拍賣有限公司總經理劉尚勇、藝術北京執行董事董夢陽、99藝術網董事長兼CEO楊凱等眾多藝術行業專家參與了此次論壇，對當下中國藝術品市場現狀以及藝術資本市場的格局展開多方面的討論。

參考當下國內藝術品發展的大環境，既有國家宏觀政策的支持，也有藝術市場的自身經驗的積累和逐漸成熟，因此我們的藝術品市場正面臨著一個巨大的新機遇。為什么近二十年拍賣行業在藝術品市場里繁榮，而畫廊卻被擠壓?北京榮寶拍賣有限公司總經理劉尚勇認為，是因為藝術市場的機遇被拍賣機構踩上了，于是在一定程度上擠壓了畫廊的發展空間。而中國經濟發展到今天也遇到了瓶頸，在經濟危機的大形勢下，中國的經濟將會依托什么而繼續向前發展?他認為主要需依托文化的大發展，因此從事文化行業的所有人，包括畫廊、拍賣企業，都遇上了一個巨大的歷史機會，抓住這個機會對我們來講是非常重要的。

而北京保利國際拍賣有限公司執行董事趙旭先生則認為，2012年對于中國藝術品市場是一個非常好的機遇。他在論壇發言中說：“在2011年春季很多大買家，但到秋季就少了很多，不過，我發現一個有趣的現象就是，由于地產和股票方面很多資金的提前退出，這些資金便從地產投資方面進入了藝術品市場，并且沒有投資的方向。由于這個原因，2011年的市場還是非常好，至于2012年我看機遇是多重的一種組合……這個機遇將會非常鍛煉各個拍賣公司的功力，就像99藝術網標題《市場機遇與歷史機遇》所說的那樣。”

2012年拍賣市場誰說的算

上世紀九十年代初正值中國改革開放以后經濟文化開始逐步走向市場，雖然海外對于中國藝術品市場的關注只是停留于一般水平，但是對于國內藝術市場卻有著一個很重要的需求在萌動，于是先富起來的一部分人對文化藝術的收藏和消費有一定的追求。同時，這一時期有很多藝術家、收藏家也需要有一個正規市場進行藝術品交換。如何來滿足供需兩方不同的需求?北京嘉德國際拍賣有限公司副總裁寇勤就在發言中表示：因為藝術品在它的欣賞和價值判斷方面有非常大的想象空間，因此在當時那個環境之下，藝術品拍賣應運而生。并且他提到：“中國藝術品拍賣業最大的誕生的那個機遇就恰逢是在九十年代初。”

金融介入藝術市場并不是藝術價值的衰落

隨著我國藝術市場的迅猛發展，這幾年金融機構在藝術品行業快速擴張，尤其是2011年各路文交所異軍突起，但是國務院一紙38號文，卻把全國一半以上的文交所逼進了死胡同。于是，關于藝術品金融化、證券化以及第三方評估機構的缺失所帶來的負面影響逐漸顯現，因此，第二屆高峰論壇提出的“整合：藝術金融化與金融藝術化”的單元議題顯得尤為重要。

國投信托有限公司董事長呂益民在發言中表示：“藝術品的金融化、金融藝術化就是一個跨界的東西，我們要為我們高端的客戶或者為我們的投資者尋找到更好的、更合適的投資的機會。所以我們完全是站在投資的角度去看藝術品市場，客觀地講，國外藝術市場走過的路就是我們這些發展中國家應該借鑒的。”而世邦資本有限公司創始人何亦農則從金融學角度闡釋：金融需要創新，沒有創新就是死路一條，進入藝術品行業就是其中的一種創新做法。金融機構的錢大部分是來源于投資者，投資者往往有兩個訴求：一是保本的訴求。我們在逐利的前提下首先是保本，這樣我們在選擇投資藝術品的時候就會非常清晰，這樣一來你必須得明確選擇什么樣的藝術品來投資。二是，用報表說話。

也許有人會覺得金融介入藝術就是一種投機行為，但是何亦農更愿意稱其為一種金融行為，她認為金融進入到藝術品行業后，首先是從金融的角度來考慮的，要符合金融的價值規律、運行規律，其次才是依據藝術品這個載體的特點以及特殊性來進行把握。

如果藝術市場購買的需求都來源于投資性資金，北京翰海拍賣有限公司油畫雕塑部負責人柴寧認為這可能是藝術市場泡沫比較嚴重的時候了。他說：“至少在現在，目前市場的需求主要還是來源于個人的收藏、機構的收藏，這個可能還是一個最主要的需求。這種投資性的需求，相對來說是一個補充性的，當然，有很多個人的收藏也帶有 定投資的性質，但是它不是純粹的，就像買賣股票樣的投資，它有很多個人的愛好，包括消費這樣的一些動機在里邊。所以現在總體來說，藝術品的金融化已經有一個很好的開始。未來我個人并不是特別期望最終會發展成藝術品完全的證券化或者完全的成為一個投資工具，還是希望藝術品能夠保持它最主要的一些功能。”

新名詞：藝術資本生產力

高峰論壇第三單元圍繞著“方向：產品投資與產業投資”展開討論。主持人楊凱首先向參與討論的嘉賓拋出一個直白的問題：藝術品投資熱的原因是什么?來自臺灣羲之堂的總經理陳筱君女士認為這是藝術市場的一種定律，財富到了一定的時間點會進行重新分配，從而會導致藝術品很可能重新易主。她認為未來大家應該更關注如何讓藝術品行業發展進入到一個比較穩定，且法規的設計上面更注重保護所謂的投資人的時期，并且她也很期待日后的中國能夠走向更穩定，更有法制，更具有國際能見度，而不僅僅是有非常高的藝術品成交額。

北京空間畫廊總監李蘇橋則認為，要對藝術品市場火爆的原因做一些區分。藝術品市場能夠有今天，一是國人有錢了，二是大家在媒體鼓動下或者文化價值傳承下有一種集體對藝術品市場能夠獲利的幻覺，三是目前存在一些認真嚴肅的收藏家，他們愿意去梳理中國近現代書畫或者中國當代藝術的脈絡。他認為，目前浮在尖上的比如傅抱石、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、張大干的這些交易品是非常安全的，這些藝術家的作品在西方是沒不能有這么大量的在二級市場顯現，而且頂尖的藝術交易品將來最大的買家應該是國家。

當主持人楊凱先生問到我們為什么不愛去投資藝術產業的時候，藝術北京執行董事董夢陽在發言中談到，現在是一個什么都追求速度的時代，投資也是一樣，藝術品相對來說投資回報周期比較短，而資本更愿意掙快錢，所以資本對藝術產業投資的缺失看來是很正常的。但是未來藝術品市場會有一個冷靜的回落期，這個時候大家會就想到藝術品產業以及藝術品制造的問題。