五年制?？泼佬g教學

五年制?？剖侨曛袑Ｅc兩年大專連讀的一種新型的教學體制，學生學習時間的加長就意味著教學內容的增加。對于美術學科來說，就要在原有的基礎上擴展知識量，提高考核難度，增加學習內容，多了解繪畫畫種。針對這一特殊學制，在工筆畫教學中我進行了認真思考。

工筆畫屬于造型寫實、線條嚴謹、色彩靚麗、描繪細膩的畫種，工筆畫法是國畫藝術中一種重要的表現手法。工筆畫既然屬于國畫范疇，那么線條的重要性是毋庸置疑的。但是，很多工筆初學者甚至中級學者往往將精力過多地放在畫面的色彩、構圖等方面，對線的運用不甚嚴謹，對線條的質感、空間、陰陽等方面也知之甚少，一張作品完成以后因為線條的質量不過關，總覺得畫面不夠完美，尤其是神采方面欠缺不少。而我們教學中，對工筆畫中的白描學習是重中之重，在平時的速寫訓練中，也要結合一定的國畫線描技法，因此，工筆教學的研究就非常必要了。

對于工筆畫來說，在原來的三年制中專時就有開設，但學習練習的時間較短，學生理解不夠、掌握較差，這里就以中專的一些經驗展開研究。在五年制?？频墓すP學習中應該以線描為主，針對這一教學主體，我認為在教學中應分為兩個階段：

一、基本訓練階段

線，按照西畫素描中的觀點“世上本無一根獨立的線，線不過是面與面之間的轉折處”。所以，西方繪畫中，線更多的時候只是作品設色前的一種“定型”手法。雖然，西方畫家中也出現過如安格爾、拉斐爾這樣的用線高手，但究其本質仍只是從“造型”這一點出發來完善線條的，并沒有將線上升到一種“獨立審美”的高度。而中國畫則不然，遠在隋唐時期的人物畫就有“曹衣出水，吳帶當風”的說法，這就是對二位畫家用線風格不同的形象比喻。古人就繪畫中線條的形狀甚至詳細分類出“十八描”之說。如，“蘭葉描、釘頭鼠尾描、鐵線描、游絲描”等。在線條的用筆上又有“虛入虛出、實入虛出、逆鋒入紙、順鋒切入、收筆回鋒”等多種變化，這些分類都是通過畫面中的線條表現出某種美感形式的技巧。這一個階段要求做到直曲變化自然、線條流暢度高、起停自如、八方行筆無礙即可。

所以，針對我們五年制中專的學生，其主要的學習內容就偏重在白描上，兼顧設色的學習等其他繪畫技巧的學習。在白描教學中，可以分兩個方向同時進行：

1.速寫的練習。它是美術初學者的基本功練習之一，學生在日常生活中、學習中隨時都可以進行練習，對學生加強造型能力的培養有很大的幫助，而且速寫中的線描法是以單線的形式將物體的輪廓、結構概括成線，有時配以裝飾線條，主要表現物體的特征和傳達人物的神態。此法近似中國畫中的“白描”。

2.白描的學習與練習。白描原是中國畫的一種技法，指描繪人物和花卉時用墨線勾勒物象，不著顏色，稱為“單線平涂”法。它源于古代的“白畫”。白描要求運用極簡省的語言，描摹景物的特征，反映作者的感情。使用白描手法勾勒事物時，要求作者用簡練筆觸，對所描寫之物的特征、狀貌作真實的勾畫。從基本形入手，引發學生的想象，培養學生的自信心，使學生快速入門并掌握扎實的基本功。

二、應用提高階段

這一個階段重點是完善線條的質量，這是學習白描從量變到質變最重要的一步。在基本功扎實的情況下，對描繪對象的生理結構有著透徹的了解是必不可少的，如果不能深入了解物象的物理生長結構，自然也就談不上用線的種種變化和諧了。所以，這個階段，深入生活去寫生各種物象是不可缺少的。有畫家曾說，“無線的中國畫只能稱為彩墨畫或者水墨畫”。我認為這種說法是很合適的。所以，當我們開始繪制工筆畫的時候，首先就要考慮線條對質感的表現。如，輕盈的花瓣宜用游絲描、凝重的葉子宜用鐵線描、木本枝干宜用逆鋒澀筆、草本莖藤宜用中鋒潤筆等等?？傊?，“應物用線”是工筆畫繪制中一條重要的用線法則。

當然，學生的資質、自信心、表現力、認真程度等都存在差異，所以在教學中因材施教是必不可少的。

綜上所述，五年制?？崎_設的工筆繪畫學科，以線描為主體內容，本著發揚傳統美術，提高學生對中國畫的理解能力與技巧的運用能力為原則，我們將日常教學分為基本訓練和應用提高兩個階段。通過這兩個不同階段的教學逐步培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；經過階段性訓練，使學生的造型能力、文學素養逐步得到提高；通過線的運用和完善使學生能夠傳神地表現人物的心理、神態；在學習和繼承國畫的創作方法的同時逐步具有國畫的創作能力。

（作者單位 吉林通化師范學院分院）