淺談攝影本體新趨向

【摘 要】本文在對攝影本體的研究中闡發攝影的定義和界限。面對時代的發展，技術的更新，思想觀念的變化，原有的攝影本體徹底動搖了，當下攝影不可避免的將重新定義和重新解構，筆者把攝影的可能性趨勢進行了匯總和歸類。

【關鍵詞】數碼相機；數碼后期；電腦圖形；后現代

一、數碼相機的出現，感光材料的革新

數碼相機是一種利用電子傳感器把光學影像轉換成電子數據的照相機。數碼相機與普通照相機在膠卷上靠溴化銀的化學變化來記錄圖像的原理不同，數字相機的傳感器是一種光感應式的電荷耦合（CCD）或互補金屬氧化物半導體（CMOS）。在圖像傳輸到計算機以前，通常會先儲存在數碼存儲設備中。感光材料的替換，對后續以及拍攝都出現了大大的影響。首先拍照之后可以立即看到圖片，從而提供了對不滿意的作品立刻重拍的可能性，減少了遺憾的發生。其次，只需為那些想沖洗的照片付費，其它不需要的照片可以刪除。再次，色彩還原和色彩范圍不再依賴膠卷的質量，白平衡易于控制。最后，感光度也不再因膠卷而固定，光電轉換芯片能提供多種感光度選擇，方便快捷。

二、新的后期處理工藝

當數碼相成為主流攝影工具后，傳統暗房的工作也被數碼化的電腦修圖所傳承。利用電腦修圖有幾大優勢，最明顯一點，不用暗房中抹黑揣測，而是直觀的看到效果，并且有歷史可以反復調整。其他優勢具體如下：（1）圖像編輯，是圖像處理的基礎，可以對圖像做各種變換如放大、縮小、旋轉、傾斜、鏡像、透視等。也可進行復制、去除斑點、修補、修飾圖像的殘損等。（2）圖像合成，則是將幾幅圖像通過圖層操作、工具應用合成完整的、傳達明確意義的圖像，這是美術設計的必經之路；該軟件提供的繪圖工具讓外來圖像與創意很好地融合，成為可能使圖像的合成天衣無縫。（3）校色調色，可方便快捷地對圖像的顏色進行明暗、色偏的調整和校正，也可在不同顏色進行切換以滿足圖像在不同領域如網頁設計、印刷、多媒體等方面應用。（4）特效制作，主要由濾鏡、通道及工具綜合應用完成。包括圖像的特效創意和特效字的制作，如油畫、浮雕、石膏畫、素描等常用的傳統美術技巧都可藉由該軟件特效完成。

三、新的影像制作軟件

如果說數碼相機盡管替換感光材料，但仍然是對現實生活的掃描；新的后期處理工藝，可以天馬行空的為所欲為，但仍然是對已有的照片素材進行加工合成。那么，新的影像制作軟件則是更加隨意，更加自由，脫離本體的摹寫，不需要任何素材，可以憑空制作，并且比本體的真實還要真實，以假亂真。隨著以計算機為主要工具進行視覺設計和生產的一系列相關產業的形成，國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為計算機圖形學（Computer Graphics）。計算機圖形學，是一種使用數學算法將二維或三維圖形轉化為計算機顯示器的柵格形式的科學。簡單地說，計算機圖形學的主要研究內容就是研究如何在計算機中表示圖形、以及利用計算機進行圖形的計算、處理和顯示的相關原理與算法。圖形通常由點、線、面、體等幾何元素和灰度、色彩、線型、線寬等非幾何屬性組成。計算機圖形學一個主要的目的就是要利用計算機產生令人賞心悅目的真實感圖形。為此，必須建立圖形所描述的場景的幾何表示，再用某種光照模型，計算在假想的光源、紋理、材質屬性下的光照明效果所有制作都在電腦中完成，模擬真實環境，輸出逼真的畫面。當下，許多攝影作品都是在拍攝的基礎上再融入一些電腦圖形，可以更好的彌補現實中的不足。

四、后現代主義的影響

后現代主義（Postmodernism）后現代主義是上世紀70年代后被神學家和社會學家開始經常使用的一個詞。起初出現于二、三十年代，用于表達必須意識到思想和行動需超越啟蒙時代的思想。由于后現代主義的無中心意識和多元價值取向，由此帶來的一個直接的后果就是評判價值的標準不甚清楚或全然模糊，從而使人們的思想不再拘泥于社會理想、人生意義、國家前途、傳統道德等等，從而使人的思想得到徹底的解放，也使人對于自我有了更深刻的了解。同時，后現代主義對真理、進步等價值的否定，導致了價值相對主義、懷疑主義和價值虛無主義的產生，從而使人們認識到價值的相對性和多元性。在藝術方面，是一種對現代表達方式甚至思維方式以及價值觀的顛覆和反叛。所謂現代表達方式甚至思維方式，是指以有核心思緒，或者有既定論述規格，表述事物的真理性，可是，隨著愛因斯坦的相對論、測不準定理及宇宙大爆炸理論的出現，人類漸漸明白到科學也有其不確定性，且認為科學并非可以用以解決任何問題。當代的一些攝影照片，放棄了原有的構圖、色彩、光線甚至是決定性的瞬間，他在任意的拼接重構的照片中的價值，打破以往的范式和行為。

有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。面對新媒介產生、新的操作工藝和處理流程，以及后現代思想的洗刷，新的攝影表現形式不可避免，攝影作品的本體概念也在不斷發展。